加州一名女高中生，安娜。
“我查過MOUSE的資料，他不僅在華夏做了諸多的慈善，在美國也一樣，對漸凍症患者捐助了很多的藥品和金錢。作爲一名藝人，這些都未曾公開過，意味着什麼，人家不是靠這個來炒作，就憑這一點，媒體對待他就要公正一些，不要只是單純了效果就什麼都不顧，MOUSE是華夏人，我們更應該給予他足夠的待遇，也不要讓別人看了笑話，各路媒體，不管你們是有什麼小心思，還是單純只是爲了新聞的熱度，都不要去傷害這樣一個MOUSE了。”
德州一名年輕的便利店員，斯普雷特。
“我很想罵人，但我知道，一旦有了粗口，就不要想着自己說的話被別人看到，所以我忍住了。就只想說一句話，你們對***都沒有那麼多苛刻的要求，憑什麼對MOUSE諸多要求，給他足夠的自由，給他足夠的創作空間，我想看到他創作出一部經典的電影，我相信他做得到。”
拉斯維加斯的一個ID，一個女孩，完全就是各種污穢的言語充斥着，大家也從她的怨氣怒氣話語之中，聽出了她的職業，她是在那個城市從事着特殊職業的人，用她的話說，我們很多人都是MOUSE 的粉絲，他帶給我們一種積極面對生活的力量，他從來不會教育我們該去如何做一個好人如何生活好，他只是在用自己的態度詮釋着生活的真正意義。
你們這幫雜碎，不要去招惹我們的MOUSE！
最後是這樣一句話，滿篇都是不好聽的言語，只是沒有將那些粗口詞彙融入其中，典型的如同華夏罵人不帶髒字，完全將語言藝術發揮到了極致。關鍵是她沒有掩飾自己的職業，如此帶給人的殺傷力就更強了，想想一個覺得自己高高在上的記者，突然有一天被一個J女給罵的那麼理直氣壯，你能說什麼，先不管她罵的對不對，你搭理她是敗，不搭理她就硬生生的承受着罵名，除此之外你什麼都做不了，那些脾氣大的，暗自憋出一口老血都很正常。
當然了，網絡上更多的還是瘋狂的謾罵，將維護MOUSE當作己任卻不懂得真正去維護的人，罵人是他們能夠想到最理想的支持方式，一篇篇的文章刷出去，也不在乎被刪除，更不在乎是否引起多人的注意，只要自己真的爽了，覺得自己給MOUSE出了一口惡氣，這纔是最重要的。
百八十篇罵人的，網絡上什麼時候都有，任何一個藝人都免不了有這些質疑的人，任何一個媒體都不少類似的聲音，可如果一下子出來幾十萬篇，那可就熱鬧了，曾經在華夏頻繁出現的事情，第一次出現在了國外。
越是言論自由的國度，公衆也就更爲自我，你想要影響到他的難度也就越大，他也不太會輕易聽從誰的號令，總覺得只有自己纔是對的，就算不是對的又如何，我就喜歡這樣誰又能說什麼。
不像是在亞洲，粉絲隨便就能組織一個大局鬧一鬧，在歐美這種事情非常少見，當年邁克爾傑克遜那麼火，大家瘋狂也是在他的演唱會上，喜歡他爲了他去吶喊去暈厥，可如果是在現實中，讓他去爲了傑克遜去反擊那些抨擊他的人，他們可能要想一想。
如此，也就引申出了追星一個本質的問題，到底是喜歡這個人，還是喜歡他的藝術作品。
歐美，更重視後者，傑克遜曾經出了那麼多不好的新聞，也不妨礙大家對他的喜歡，在美國人的心中，那是人家的私事，別人無權干涉，涉及到犯罪了自有法律管着，道德這杆標尺並不在大家的手中，大家也沒有興趣去衡量，我們喜歡他的歌喜歡他的舞蹈，當他有演唱會的時候當他出新專輯的時候我們去支持一下就好了，現實生活他是什麼樣子跟我們有什麼關係，我看的是他舞臺上的樣子。
到了亞洲，尤其是東亞，這感覺就被完全倒置了，粉絲開始喜歡人，更重視人的價值，明星吃個飯上個廁所談個戀愛都是他們所關注的，要是談戀愛的對象不符合大家的心意，還會去反對，在歐美誰會管這種事，你看那些縱橫演藝圈的男女藝人，其中半數都可稱得上是老炮兒，分別有過多段公開的戀情以及更多段不公開的男女關係。
這樣的事情爆發出來，算是給陳昊解了圍，那些媒體沒有那麼多的精力專門關注他這邊，農場這邊的防範也可以稍微放鬆一些，不至於每天都擔心被躲在暗處的鏡頭拍到一些不該拍到的東西。
陳昊只在自己的社交軟件上，發佈了一個短暫的視頻，他就是實打實的感謝粉絲們的支持，然後鞠個躬，多餘的廢話一個沒有，他這樣的行爲反倒給他贏得了更多的掌聲，不管是中年人還是年輕人亦或是青少年，沒有人會喜歡拖拖拉拉的人，乾脆一點，大家也覺得舒坦，幹勁兒也就更足，在網絡上跟媒體的對峙漸漸轉爲一邊攻，一邊沒什麼反應。
媒體也不傻，當然知道這樣下去沒有任何意義，就如同藝人不會跟媒體一直計較一樣，媒體當然不會傻到去觸犯衆怒繼續跟公衆對着幹，他們的一個身份固然是陳昊的粉絲，可還有一個更重要的身份——媒體所希冀自己新聞被觀看的受衆羣體。
沒有了觀看者，那媒體還有存在的價值嗎？每天拍到的明星信息，豈不是徹底失去了意義，沒有觀衆，新聞這個詞彙自然就會從人類的字典裡消失。
短暫的平靜，讓陳昊非常滿意，不止是他滿意，所有劇組的人，所有背後投資支持的人，也都非常的滿意。
負面的影響降到了最低，但在正面卻得到了最好的宣傳，《肖申克的救贖》不管是一部什麼樣的片子，刨除華夏之外，在國際市場上也有了屬於自己的關注度，一兩千萬的宣傳費，可能效果還不如這個。
不是一部商業片，卻有了商業片的基礎，有了商業片的宣傳。
一部作品，如果你宣傳效果好，大家會覺得這是你針對這部作品的宣傳策劃案是出色的，不管是炒作也好，是負面新聞的堆積也好，是緋-聞也好，千條萬條路，最終走到盡頭的道路無疑就是成功的。
可如果你連續幾部作品，全部都用自己的方式宣傳成功了，甚至在方式上還有些類似，就不得不讓人去想你宣傳依靠的是什麼，很顯然，陳昊的作品，宣傳的基礎就是他自己，他總會有屬於自己的宣傳方式，最好用的招式往往就是最簡單的。
我就是宣傳自己，以我自己強大的媒體號召力來爲整個影片做宣傳，你們只要討論我、媒體關注我，我就會將一切的目光引向作品。
不可複製的最簡單宣傳方式。
媒體給出瞭如此評價，說不可複製是一個藝人難有這麼高且如此持續的強大關注度，說簡單是因爲這樣的宣傳方式你不需要多做安排，將自己捨出來就好了。
宣傳效果有，陳昊的負面影響拉低，就是在這樣的一種氣氛中，《肖申克的救贖》劇組悄然的正式成立，完成了屬於自己內部的開機儀式，在監獄內，開始了拍攝。
這是一部場景方面不需要多做安排的影片，甚至於都可以不用電影語言去拍攝，就是順着劇本一場戲一場戲的往下拍，到老布出獄的戲份，讓他等一等，等到瑞德出獄之後，兩個人，分別在同一個場景內，完成幾乎相同的戲份。
拯救瑞德的，是安迪，是那留下的聯繫方式，不然老布的命運何嘗又不是瑞德的命運。
剩下一些邊角餘料的監獄外戲份，對於資金充裕的劇組而言，隨時想拍隨時都可以拍，甚至都可以分出AB組去拍。所有一切的掌控權，都在陳昊的手裡，他想要怎麼玩就可以怎麼玩，任何人都不能干涉他，作爲這部戲的投資方代表，編劇，製片人，導演，男一號，他將在好萊塢只有寥寥幾個人纔有的對劇組掌控權利握在手裡，完全遵從着自己的意願拍攝着電影中每一個鏡頭，認真到苛刻，尤其是對時代的畫面，更是反覆的邀請專業人士來觀看拍好的素材，讓他們幫着找穿幫鏡頭，務求整部片子每一分鐘的劇情都完全符合時代的要求，不出現任何一個不屬於那個時代的東西出現。
精益求精向來都是陳昊的風格，他也喜歡類似的感覺，他願意用一天的時間來精益求精，也願意用十天的時間來找拍攝感覺，到角色確定劇本確定鏡頭開機的那一刻，他能夠讓自己完全的專注其中，最近這一年來更是如此，越來越專注，不要談分心的事情，根本腦子裡就不想別的，在劇組的日子裡，滿腦子都是戲，滿腦子都是劇情該怎麼拍攝，都是自己的角色該怎麼去演繹。
這一點，讓劇組的人吃盡了苦頭，也讓他們感受到了這部戲未來可能產生的能量。