“華哥，咱們這部劇總投資多少？”
袁華頗有些自得的說：“1.5億，製片成本1.2億，平均單集製片成本400萬。”
別看單集400萬，聽起來好像沒有那麼誇張，但是要知道，這可是一部現代偶像劇呀！
做個橫向對比就知道了，前世《歡樂頌2》也是16年拍的，然而這部劇製片成本都沒破億。
要知道，那可是系列的第二部，相比第一部演員片酬肯定要漲價的！
其次的話，那是一部55集的電視劇，而《微微》可只有30集啊！
集數只有人家的一半，但是製片成本比那邊高了幾千萬，等於說《微微》的單集製片成本，已經達到《歡樂頌2》的兩倍還多！
這都已經不能說叫做高規格大投入，甚至都已經夠得上“奢侈”了！
《微微》的單集製作成本之所以這麼高，主要還是把錢花在了特效上。
前世這部劇其他方面都挺好的，唯獨被人詬病就是那些遊戲畫面，特效還是稍微有點五毛的，有點拉低電視劇的整體評分……
袁華當然不能允許這種事情再次發生，畢竟他可是很在乎自己臉面的！
這部電視劇是自家公司投拍的，而他又是男主角，到時候要是被人吐槽特效五毛，那他臉上也掛不住啊！
再說這部劇收了人家完美過億廣告費，如果真拍成那樣，那也有損商業信譽呀！
所以袁華直接拉來了誅仙那邊的頂級特效攝製團隊進駐，協助拍攝並且在將來完成這部劇裡面遊戲的特效部分。
有錢就是這麼任性。
袁華根本不怕多花錢，最主要的是要把這部劇的品控做好。
再說這部劇其實也不缺錢，別的不說，光是完美一家就貢獻了1.2億的廣告費。
但這肯定不是全部，作爲一部現代偶像劇，講實話可以廣告植入的部分，那也絕對不止遊戲。
剩下還有十分常見的服飾、美妝、零食、飲料、手機………可以植入的產品海了去了！
畢竟不是古裝劇，說實話，現代都市劇匹配植入一些廣告，對於整體呈現也沒多大的影響。
保守估計這部劇引進一二十個植入品牌問題不大，反正觀衆也對此早已習以爲常。
按平均每條廣告400萬計算，差不多光植入廣告應該就能收入8000萬左右，再加上完美那1.2億，光是植入+冠名廣告這兩項就是兩億了！
而且可賣的廣告，也不只是植入廣告這麼一種，比方說像那種非內置的中插廣告，以這部劇的Level，怎麼着也得大幾百萬起步，賣個七八條還能再入賬5000萬左右。
等於說加在一起，僅僅廣告贊助費用，差不多就得有2.5億左右。
減掉製片成本1.5億，這部劇都還沒拍完呢，差不多就已經盈利了一個億了！
所以說還是拍現代劇比較賺錢，畢竟一個是成本相對不高，其次只要先天自帶熱度的劇，廣告植入這方面基本就能收回成本。
反觀古裝劇不僅成本普遍較高，其次可能植入廣告這一塊就先天不足。所以像《誅仙》那種，能在版權還沒交易出去之前收回成本的，實屬鳳毛麟角。
熱笆突然開心起來：“這麼說，我的個人片酬就佔了製片成本的1/10咯！”
《微微》裡面片酬最高的三位演員分別是熱笆1200萬（單集40萬），毛小彤600萬，李現300萬。
剩下的角色戲份相對較少，很多都是華章影視旗下藝人友情客串，片酬自然也不會很高。
這片酬可不是袁華刻意壓價剝削熱笆，甚至已經算格外照顧她了！
畢竟前世她老闆楊密同樣16年拍《三生三世》，片酬也才53萬一集，最後一共拿了3085萬。
有一說一，熱笆此時名氣跟大密密相比，那真的還是差蠻多的！
畢竟她現在出圈的角色，也就只有《古劍奇譚》裡面的芙蕖小師妹，以及《克拉戀人》裡面的高雯。
至於讓她真正聲名大噪的《漂亮的李慧珍》還沒播，《三生三世》就更沒影了！
不過《三生三世》畢竟是嘉行自己投拍的劇，楊密當年肯定得稍微降點片酬。
但是話又說回來，憑熱笆目前的咖位搭檔袁華，難道就不用降片酬嗎？
按照行業慣例，等於說這部戲在幫她升咖，那本來她就應該少拿，然後片方從她的片酬裡面勻出一部分補償另外一方。
當然，袁華也不太在乎這仨瓜兩棗的，畢竟是個潛力股，現在雪中送炭，遠勝之後錦上添花。
袁華微微頷首，不過心裡卻在默默吐槽：
10%很高嗎？如果這部劇要不是自家公司投拍，信不信咱分分鐘都能佔到40%甚至更高……
其實在目前這個時間段，大名鼎鼎的“明星限薪令”還沒有正式執行。
只不過在14年底，廣電出了一個《意見》，要求影視劇演員片酬不超過總成本的40%，主演片酬不超過全部片酬的70%。
但它也只是個指導意見，僅僅作爲參考，並不是嚴格的法律或者行業規章，也沒有違者必究，所以基本大家也就當它不存在。
真正明文規定把這項落實，前世是在18年11月份落地的，自此就開始動真格了！
自從18年“偷稅事件”爆發之後，廣電先是同年9月份下達了綜藝片酬限薪令，然後11月9號又下達了包括影視劇在內，更嚴格的明星限薪令，作爲行業自律正式發佈施行。
所以說現在這會兒，其實是壓根沒有這玩意兒的，也不存在說某演員片酬不得超過一半什麼的，暫時壓根兒就沒這個概念。
當然，其他明星可以完全不在乎就當他廢紙一張，但袁華肯定不能等閒視之。
畢竟他現在就已經差不多是這個圈內，片酬最高的那一小搓人了，如果再不收斂點，搞不好將來就會被樹爲反面典型挨批評。
所以說他一直刻意避諱拿高片酬，儘可能多拿分成，因爲這個東西並不違規。
演員和劇組風險共擔憑本事掙錢，其他人也無話可說，官方不僅不會批評，反而還要鼓勵褒讚這種行爲。
明星限薪令的目的是什麼？
就是避免明星片酬佔總成本的比重太高，擠佔影視劇用於製作的經費，導致影視劇質量下降，引發不良社會反響。
但是如果只拿分成或者低片酬+高分成，就不存在這個問題，畢竟分成是不擠佔任何製作經費的！
不論分成比例是20%，30%，40%還是50%，反正都是停留在紙面上，實際支出爲0。
總歸是該影視劇賣出去以後，賺錢了纔會分給演員，製作成本完全不受影響。
拍的好，賣的價格高，那演員就多拿；拍的不好，賣不出去，那演員就只能白打工。
這個和電視劇一拍完，演員直接拿着一大筆錢瀟灑走人，後面什麼都不管，完全是兩碼事兒。
袁華這部劇依然是不拿一分錢片酬的，演員+編劇+監製三項總片酬5000萬，折算入股獨佔1/3的版權收益。
70%投資佔比的華章影視，對此肯定是毫無異議的，另外20%的正午陽光以及10%的山影也表示認可。
這也正常，畢竟一方面是影視劇版權在袁華手裡，其次他演和不演，顯然這中間差蠻多事兒的！
除了1.2億的製片成本，剩餘3000萬用於營銷宣傳。
像以前的電視劇吧，其實製片方是根本不做什麼宣傳的，都是交貨甩給電視臺那邊，反正你們自個兒弄去吧！
但大約是09年軍旅劇《我的團長我的團》打開了潘多拉魔盒——
這部劇經過有意識的宣傳引導和成功的“事件營銷”未播先紅，身價飛漲至每集百萬元以上，引得廣告商趨之若鶩慷慨解囊。
臥槽，原來還可以這麼玩！
這個現身說法令很多電視劇片方徹底打開了思路，逐漸認識到宣傳的力量。
自此愈演愈烈，一部劇從籌備到播出全程造勢，宣傳手法堪比電影大片。
如今的電視劇宣傳可謂“全方位、多環節”，戰線已經拉到了籌備期。
往往還沒開拍，有關演員陣容、劇情大綱等信息就早已滿天飛。從開拍到殺青，再到開播，觀衆們幾乎每一階段都能接收到鋪天蓋地的宣傳報道。
而隨着宣傳手段的增加和宣傳規模的升級，電視劇用於宣傳的費用自然也水漲船高。
過去一部電視劇的宣傳費用爲總投資的5%以下，最多不過10%，而現在這一比例大大提高，少數大製作電視劇宣傳花銷已經佔到成本20%。
所以這次袁華一口氣拿出3000萬搞營銷，正好是總成本的20%，其實也算合情合理。