8月10日，《左耳》劇組在夏門舉行了盛大的開機儀式，開機發佈會結束之後，袁華正式進組拍攝——
而在此之前，楊思維也幫忙袁華談下了個人第二部主演電影《我是證人》，片酬依然是1200萬。
儘管袁華該電影片酬比另外一個主演楊密還要多了整整700萬，但這部電影他並不是一番，人家楊密纔是一番女主。
沒辦法，雖然楊密的片酬比他要低得多，但誰讓人家是這部電影的投資人呢！
楊密的公司嘉行就是《我是證人》的四大出品方之一，所以即便楊密這部電影只拿幾百萬的片酬，但人家就是雷打不動的一番，誰來都不好使，袁華根本沒法和她爭番。
天大地大，誰出錢誰老大嘛！
而且退一步說，即便楊密不是投資人，以目前的影視圈咖位來說，袁華暫時也還不具備和大蜜蜜爭番的資格。
楊密雖然說在電影圈建樹平平，遠不及在影視劇行業那麼耀眼。但好歹也有《孤島驚魂》《小時代》等幾部賣座電影傍身，比上不足，但比下那是綽綽有餘。
所以說袁華作爲一介新人，跟她競爭一番純屬癡人說夢。哪怕是並列一番，對方團隊也不會答應。
所謂番位，是演員出現在宣傳物料和電影中的排位次序，“一番”也就是排在第一位的演員。
一番一般都是由咖位和票房號召力決定的，甚至都未必是主演。
誰名氣最大？粉絲最多？最有票房吸引力？能招徠最多的路人觀影羣體？
宣傳海報及其它宣傳物料就會把誰的頭像做最大，放在正中最醒目的位置，同時這個演員的名字也永遠擺在第一個，甚至單列一行更加顯眼。
就是要讓目標羣體一眼就能看見，然後願意爲了他/她慷慨解囊買票進電影院。
尤其對於流量明星的粉絲來說，片方將自己的偶像放在一番，這是身份和地位的象徵，因此帶來的自豪感也會讓他們應援積極性更高！
本身娛樂圈本身就是個名利場，那麼到底A和B誰更紅？誰咖大？哪個地位更高？經常會被粉絲以及吃瓜羣衆拿來討論……
畢竟文無第一，武無第二，往往有時候兩個明星身份地位到底孰高孰低，這個東西也沒有一個普遍認同的定論，尤其是各方面差距都較小的時候。
但如果一起合作影視劇，戲份相當的情況下，往往番位還是能窺見一些端倪，甚至多少還帶着一點權威認證的味道。
雖然不一定百分之一百準確，但基本也能大差不離。
雖然說番位之爭由來已久，但是以前其實內娛圈的人不太重視這個……
內娛最早開始對撕番產生概念，應該是從兩部《畫皮》開始的，第一部陳昆和甄子彈撕的昏天黑地，第二部巴菲特趙和訊哥兒撕的日月無光。
特別是小鮮肉這類流量藝人最在乎這個，幾乎是寸土必爭。
很不巧，袁華剛好就被歸在流量藝人行列，所以說這個東西別人可以不在乎，但是他真的不能等閒視之。
這個問題的關鍵不在於自己在不在乎，而在於粉絲在不在乎，所以說這個東西是無解的……
不過還好，雖然證人競爭不過楊密，但是正在拍的這部《左耳》，倒是沒有人能夠和他競爭，是毫無疑問的一番男主，宣傳方面也是把袁華作爲本片的最大賣點。
沒事，萬事開頭難嘛！
剛開始是這樣的，只能暫時蟄伏一下，等到自己有一兩部作品成功之後，到時候要人氣有人氣，要作品有作品，應該就不會再出現被人壓番的情況了！
……
左耳拍攝情況是這樣的，目前先在夏門這邊拍電影裡面夏天的部分，然後再轉到東門島拍冬天的部分……
一般來說，開機第一場戲總要取個好兆頭嘛，所以說第一天的拍攝任務相對都會比較簡單，不會安排一些相對困難的動作戲或者羣戲……
所以給袁華安排的第一場戲是一旦比較簡單的文戲，是電影裡面張漾和黎吧啦初見面的一段對話。
當時張漾在一個嘈雜的歌舞廳看見了臺上濃妝豔抹唱歌的黎吧啦——
第一眼就感覺利用這個女孩兒去勾引許弋應該是個不錯的人選，所以纔有了後巷的第一次見面。
這次見面之後，第二天黎吧啦就開始在校門口舉牌公開示愛許弋了……
拍攝現場一切準備就緒以後，蘇有鵬朝這邊看了一眼說：
“袁華，臺詞都記住了嗎？”
袁華隨手給他比了一個OK的手勢說：
“我沒問題，隨時可以開始——”
蘇有鵬點點頭，對副導演使了個眼色，副導演馬上對着擴音喇叭開始喊：
“各部門注意，準備開拍啦！無關人員趕快退出拍攝區域，保持安靜，不要干擾到現場收音——”
然後蘇有鵬在監視器面前站好位置，大聲開始發佈指令：
“準備開機，3、2、1，Action！”
袁華一秒進入角色，平視着馬絲純的眼睛，伸手把對方嘴裡的香菸拿了下來，特意壓着嗓子，用低沉磁性的聲音緩緩念出她的名字：
“黎吧啦～你很有名？”
馬絲純一直盯着他的眼睛，笑着回懟道：
“你很快也會很有名的，因爲你在泡一個很有名的妞～”
袁華一邊說話，一邊觀察着她表情：
“我可以泡你，但是你必須答應我一個條件——”
然後偏過頭附在她的耳邊繼續說：
“你去天中找一個叫做許弋的男生，不管用什麼手段，我要他身敗名裂。”
語氣雖然淡淡的，但是其中蘊含的恨意早已呼之欲出。
馬絲純的表情起了變化，不過下一秒馬上擠出一個甜甜的笑容，毫不猶豫地說：
“沒問題。”
袁華有些意外，瞥了他一眼說：
“你不問爲什麼？”
馬絲純笑的很得意，乾脆利落的說：
“不問。”
此時蘇有鵬大喊：“好，CUT。兩位都表現不錯，這一幕過了！”
現場頓時響起了一陣歡呼聲，大家都很開心第一幕戲沒有出什麼紕漏。
另外，袁華還非常細心發現，劇組其他人看他的眼神也比之前更加友善一些了！
不難猜出來，應該是覺得袁華的表現，比他們預想的要好得多。
其實碰到一個不會演戲的男主角，頭疼的不光是導演，還包括劇組其他現場工作人員。
因爲如果戲份最重的演員某場戲不達標的話，那麼就會一遍一遍的重複……
導演最多也就是動動嘴罵幾句，其他工作人員那可真是一遍一遍的跟着跑斷腿，甚至可能還得被迫加班……
……
“說實話，你演的真不錯，很明顯讓我們所有人都刮目相看！你之前有學過表演嗎？”
拍完了第一場之後，兩人退到一邊休息，然後導演開始拍其他人的Part，於是馬絲純開始主動找他聊天。
袁華撒了個謊說：“我在韓國那邊經常上表演培訓課，然後私底下也會主動找一些演員取經學習揣摩……”
馬絲純微微頷首，誠摯的誇讚道：
“那你可真厲害，而且我覺得你在表演上一定很有天賦，說實話，我一些科班出身的同學，感覺都未必有你這水平呢！”
袁華笑了笑，將她的讚譽照單全收，同時也開始互吹起來：
“哪裡哪裡……主要是你演的好，我完全就是被你帶起來的……”
袁華這話雖然不太誠心，但有一說一，黎吧啦她演的真不賴。
除了讓她和周東雨雙雙獲獎的《七月與安生》，這應該是馬絲純生涯早期最出彩的角色了！
不知道大家看電影有沒有這種感覺，其實馬絲純本身的形象氣質，是不太適合黎吧啦這個角色的……
以她的條件更適合演正劇，比如說《橙紅年代》裡面的那個女警察，感覺就特別合適。
倒不是說她長的不漂亮，而是當時看電影的時候，如果把她和楊羊，陳都零，歐壕這些人放在一起的時候，總感覺年齡好像比他們都大一截，完全沒什麼少女的感覺。
有可能是穿着打扮，也有可能是化妝，總歸將這幾個人放在一起的話，對比就會特別明顯。
說實話，比馬絲純年齡還一輪的演員一樣在演青春片，但是人家可能因爲找的主演基本年齡相仿，所以說看的時候並沒有違和的感覺。
雖然看電影的時候有這種感覺，但是不得不承認，馬絲純把黎吧啦這個角色確實演繹得很好，而且可能還貢獻了本片最漂亮的演技。
當然，紅花也是綠葉襯。主要是這幾個主演，除了她以外都是沒什麼演技的，所以說襯得她感覺特別出彩……