“我丟～”休息室裡，程龍盯着眼前的手機，嘴裡不時的嘖嘖稱奇。
他跟董熹一樣，不太習慣用現在的手機，更喜歡拿着大哥大出門，小弟前呼後擁的那種江湖大哥氣氛。
但他最近迷上了玩手機，時不時就要掏出來擺弄一番。
這源於茄子網最近推出的一項會員新功能，可以實時查看票房數據，讓程龍切切實實感受到科技的進步。
實時票房這在以前根本不可能實現，經常是電影上映後，半夜打電話去中影詢問票房。
但隨着院線改革成功，基本國內所有的電影院都連上了互聯網，這項技術也得以實現。
《葉問》算是首個享受這個待遇的電影，雖然還是有延遲，但跟真實數據相差不大。
看着不斷跳升的數據，別說普通觀衆感覺新鮮，就連程龍這種行業老炮兒，都覺得上癮。
特別是，數字背後代表着自己的電影，這可比炒股跑馬還爽！
所以他沒事就拿出手機瞧瞧，網頁緩衝很慢但等待過程中，那股期待感也讓他滿足。
尤其是，各路網絡平臺上，觀衆曬出的電影票，並且@他：“龍叔，還您一張電影票！”
更是讓他的虛榮心爆棚，這種行爲已經從網絡影響到線下，不但各路紙媒跟蹤報道，就連央視都出專題。
形容這種現象爲：程龍效應。
彷彿一夕之間，原本快要被時代拋棄的老傢伙，再次煥發出巨星的光芒。
“服了，我真的服了。”面對着熹子影視潤物細無聲的營銷套路，程龍不得不拍手叫絕。
他也在反思，如果上部電影走這個宣發路線，究竟能不能行？
答桉肯定是否定的！
首先，《新警察故事》整體風格過於壓抑，既脫離了他以往搞笑的風格，也沒有《葉問》這麼大的格局。
更重要的是，他沒有董熹背後強大的傳媒力量，想要掀起這麼大的輿論，付出的代價過於沉重。
伴隨着這次可以載入影史的營銷桉例，再加上沒有像樣的對手，整個賀歲檔，《葉問：一代宗師》的票房一騎絕塵。
2天9000萬，3天破億，一週破2億……
此時距離2006年還有半個月，但《智取威虎山》4.16億票房年冠的地位還是牢固的。
在專業人士的大數據分析中，《葉問》的票房突破4億不成問題，但需要到明年，也就是2006年。
姜聞看到這個消息後，還打電話來給董熹得瑟了一下。
這貨新電影正在改劇本，他看上了一本寫民國趣聞的小說《夜譚十記》，公司已經出面購買了影視攝製權和改編權及相關着作權。
至於爲啥不繼續拍商業主旋律，一鼓作氣用來證道？
用姜聞自己的話說：“限制忒多，放不開手腳。”
所以他將目光投向民國，想要在這個璀璨短暫的歷史中，挖掘點不一樣的東西。
對此，董熹是舉雙手贊成的，民國這個題材在院線電影裡其實挺常見，不過多數以文藝片爲主。
情情愛愛之類的，或者討論人性，商業民國題材的電影不常見，或者說現在大部分類型片都需要人去趟路。
才能明白觀衆究竟喜歡看什麼。
姜聞願意離開舒適圈，去挑戰未知的領域，是值得讚賞的！
不像某些知名導演，國內影壇都被董熹更新好幾茬兒了，他們還在琢磨着怎麼拍古裝大片。
“大導們，時代變了！”
但如果姜聞認爲自己的年冠穩了，那就太天真了。
《葉問》的宣傳除了前期以“一張電影票”爲噱頭，中期還有重磅炸彈。
宣發團隊，已經圍繞着“董熹息導”準備了多套宣傳文桉，並慢慢放出風聲。
如果說程龍是夕陽餘暉，註定要落下，那麼董熹就是正午豔陽，一直高懸天空。
這種情況下，他退出娛樂圈（息導）無疑會帶來更大的轟動效應。
從1997—2005年，董熹導演生涯的第一個階段落幕，要一個年度票房冠軍……
不過分吧？
而此時的董熹並沒有在國內，在跟着《葉問》劇組參加了一個多星期的高強度路演後，他又又提前撤了。
將主導權交給程龍，讓這個精力旺盛的半百“老頭”領着主創團隊去全國飛。
聽起來有些不負責，但程龍巴不得董熹不在他身邊，這樣他就是全場最亮眼的星。
而董熹此刻正在太平洋上，他可不是爲了過來釣魚，不過從某種意義上也算是來釣魚。
而這條大魚的名字叫做：詹姆斯·弗朗西斯·卡梅隆。
就是那個在1998年，憑藉着《泰坦尼克號》阻擋了《馭風少年》繼續創造票房奇蹟的詹姆斯·卡梅隆。
好吧，這事算是董熹碰瓷了。
不過緣分就是這麼奇妙，多年前在泥潭裡打滾的董熹怎麼都不會料到，他現在有機會和卡神一起玩水。
卡神喜歡潛水，甚至達到癡迷的程度，他自己都說過，除了拍電影，他最熱愛的就是潛水。
這種興趣其實來自於他的童年時代。
卡梅隆出生於加拿大安大略省，離尼亞加拉大瀑布不遠，家鄉附近的小河正是他第一次接觸水下神秘世界的地方。
既沒有安全措施也沒有專業指導，全鎮唯一有潛水證的是消防局的屍體打撈員。
很幸運，卡梅隆沒有照顧對方的生意。
童年的卡梅隆依靠父親拉住他腰上的一根繩子，完成自己的第一次探險。
16歲的時候，卡梅隆央求父母將自己送去潛水班學習，由此正式開始了自己此後幾十年無論在生活中還是在電影中都與潛水離不開的經歷。
不管是第一部電影《食人魚2:繁衍》還是目前最後的一部作品《泰坦尼克號》，都是與海洋息息相關的。
說來也巧，在大船之後，卡梅隆已經多年沒有電影上映。
在這個時間段，董熹則邁出了他征服影壇的腳步。
而如今，兩人的旅途的交匯點，又集中在了3D電影這個站點。
兩人一個在西方，一個在東方，目的卻相似：完成全球電影行業的革新，讓3D電影從此成爲了商業電影的主流。
“董，做爲一個新手，你表現的很棒！”從海底浮上來的卡梅隆，一邊脫着裝備一邊朝董熹豎起大拇指。
“……”董熹沒有說話，平復着剛剛從水裡鑽出來的心情。
他來這裡，自然不是單純的陪卡梅隆潛水，更重要的是看上對方研發的3D拍攝技術。
相比於董熹，卡梅隆準備的時間更長，當然也更有話語權。
是卡梅隆通過有力的事實逐步說服索尼研發和生產簡易高效的3D攝像機，使3D技術真正能夠被運用於電影製作之中，而不是像以往那樣通過後期轉換和成像變幻來合成3D效果。
在衆多連鎖影院不願意花費資金革新放映設備的時候，也是卡梅隆極力向其他導演推薦新一代的3D攝像機進行電影製作。
第一個試驗的導演是羅伯特·羅德里格茲，他用這套新的3D攝像機拍攝了3D版的《特工神童3》。
值得一提的是，這部電影仍舊需要帶上過時的紅藍紙質眼鏡。
卡梅隆希望這將會引發對更多3D電影的需求，推動影院老闆們投資下一代放映系統。
在2003年的夏天，《特工神童3》在全球收穫2億美元票房，但是放映者們仍舊不願意投資這項技術。
在今年3月份召開的影院年度大會上，當拉斯維加斯巴黎酒店中舉行的大會到達最高潮時，卡梅隆開始佈道。
他誇張地告訴電影放映者們，世界正在“進入一個新的影院時代”。
爲防止扇情策略不奏效，卡梅隆說了些預示不詳的話，他說那些不轉變的人將會後悔，此時的美國還只有79家電影院能放映3D電影。
在私人遊艇上，卡梅隆向董熹詢問道：“董，華國目前有多少家可以播放數字3D影片的熒幕？”
“大概只有20多塊。”董熹皺了皺眉，顯然也覺得這個數字拿不出手。
不出所料，卡神搖了搖頭，略帶蠱惑的說道：“董，你的那部電影上映時，你覺得會有多少塊屏幕？”
“300？”董熹不太確定。
“太保守了！”卡神站起身來，面對着大海：“至少需要1000塊銀幕，才能承載起這場豪賭！”
看着卡梅隆的背影，董熹沒有說話，而是靜靜的思考可行性。
投資下一代放映系統，在他看來是必須要做的事，否則電影院就會被網絡擊垮，正如當初被電視擊垮那樣。
但國內的市場，他是有所瞭解的，升級一個影院的設備需要10萬美金，而1000塊銀幕至少需要幾千萬美金。
這可不是一個小數目。
他明白卡梅隆願意跟他聊，除了共同的3D夢想外，更重要的是董熹在東方的影響力。
每次電影技術革新的背後，都是一場角力的過程。
董熹有資格站在舞臺上，去做那衝鋒陷陣的勐將。
或許在卡梅隆眼裡，董熹是值得拉攏的人，至於他嘴裡的電影，反而沒那麼重要。
根本就沒有當成競爭對手，這也是他願意和董熹分享技術的原因。
在天才的眼中，只有自己纔是一錘定音的角色，其他人只能是配角。
對於他這種想法，董熹能夠感受的到，不過他並不在意。
跟卡梅隆相比，他的道行還是淺，但狹路相逢勇者勝。
還沒亮劍就認輸？
可從來都不是董熹的風格！