“很高興見到你，諾伊。”索菲亞·科波拉微笑着迴應諾伊。在她們擁抱的剎那，索菲亞又仔細打量了諾伊一遍，她臉上的笑容始終沒有散去。作爲演員，諾伊一直很敏感，索菲亞的打量自然被她看着眼裡，不過諾伊也不介意，無論如何，導演總得先熟悉她手下的演員。
除了索菲亞·科波拉之外，她和這部電影的其他演員也有了初步的熟悉。男主角比爾·默瑞是一個老牌喜劇明星，他從王牌節目《週六夜現場秀》起步，1984年出演了《捉鬼敢死隊》將事業推至最高峰，即使到了現在，這位演員也屢有佳作上映，乃是美國演藝界十分有分量的一位演員。
在好萊塢年長的演員總是對年輕的演員更加寬容，當然這一點必須建立在那位年輕演員確實擁有無限潛力的基礎上。電影公司和製片人總是願意給那些有票房號召力的年輕人機會，和錢相比那些醜聞緋聞根本算不了什麼。當然，如果年輕人一直選擇墮落，那麼就算是上帝也拯救不了他們。好萊塢這樣的例子其實很多，林賽·羅韓和麥考利·卡爾金就是鮮明的一例。
擁有一部大熱影片，又有金球獎最佳女配角傍身，現在的諾伊其實已經有了任性的機會，就算她此刻有了某絲緋聞和醜聞，電影公司和經紀公司首先會做的也是努力遮掩不是曝光它。
這是成功者的權利，也是好萊塢的潛規則，人人知曉，人人都嘗試着去適應。
值得一提的是，這部電影除了索菲亞·科波拉擔任導演外，她的父親弗朗西斯·福特·科波拉和兄長羅曼·科波拉分別在電影中擔任製片人合副導演，擁有這樣的配置，這部電影儘管只有4,00萬美元的成本，卻吸引了全美各大媒體的關注。加上這部電影的拍攝地定在日本東京，美國元素和日本元素的混合更是讓它在開拍之初便成了媒體的焦點。
諾伊應付媒體的手段越來越嫺熟，然而採訪時有科波拉兄妹做擋箭牌，她只覺得整個人輕鬆了不少。除了北美的媒體外，東京當地的媒體也來了不少，其中包括《讀賣新聞》在內的大報以及《friday》這樣以曝光私事爲己任的娛樂八卦雜誌。
然而諾伊卻明顯有些小看了媒體孜孜不倦的程度。雖然有科波拉兄妹在前面擋着，但這並不意味着媒體會忽視諾伊這位新近竄起的紅星。諾伊才坐下來一會兒便有媒體過來採訪她。當然經歷了《國家問訊報》的誹謗事件後，媒體對待諾伊的態度遠沒有初始時的咄咄逼人，像《國家問詢報》那樣在《律政俏佳人》的首映禮上了談論有關《古墓麗影》的消息也是不可能的。何況此刻尚有索菲亞·科波拉在場，這位女導演的成就雖然沒有被媒體放在心上，但無奈她有一位十分成功的父親，在好萊塢，沒有一位媒體記者願意主動得罪弗朗西斯·福特·科波拉。
“諾伊，來到日本有沒有什麼不適應的地方呢？”一位記者先生問道。
諾伊搖了搖頭：“當然不會。至少就現在而言，我很喜歡這個地方，而且和索菲亞合作是我一直期待着的事情，所以此刻除了激動我並沒有別的情緒。”
電影還未開拍，因而記者們的話題主要還是圍繞諾伊對這座城市的感覺或是對這部電影的期待，當然對和比爾·默瑞合作一事的感受媒體也沒有忘記詢問她。
而其他和電影無關的事情諾伊乾脆交給了導演索菲亞·科波拉，索菲亞無奈的看了她一眼，卻不得不承擔起導演的職責。
媒體的採訪結束後電影便正式開始拍攝，但這並不意味着這是一個光明的開始。這部電影除了有限的美國演員之外，多數招聘的還是日本演員。在劇組，交流首先就是一個問題。這不同於《毒品網絡》拍攝期間本尼西奧·德爾·託羅蹩腳的西班牙語，那只是劇情拍攝的特殊需要。但《迷失東京》的風格顯然是不同的，導演索菲亞·科波拉希望通過這部電影展示獨特的東京風味，因而從拍攝開始到拍攝結束，電影都必須充裕着濃厚的東京色彩，對於歐美的演員而言，如何達到導演的要求就是一項艱難的任務。
除此之外，在有限的時間有限的成本之內拍出符合導演要求的影片，這同樣對演員提出了挑戰，無論是體格、演技還是學習能力。
除了這兩項之外，和日本演員的相處同樣也是一個問題。相比較從歐美而來自身帶有浪漫氣息的比爾·默瑞和諾伊，這些日本藝人的態度實在是認真過了頭。縱然他們的演技並不是十分優秀，但憑藉着那份認真的態度，他們彌補了自身潛質的不足。而相對的，他們這份用心也讓同劇組的比爾·默瑞和諾伊緊張了起來。
可以說《迷失東京》劇組是諾伊待過的氛圍最奇怪的劇組。然而不管怎樣，作爲一個負責任的演員，諾伊總會把自己的情緒調到最佳以遍讓自己適應複雜的拍攝需要。她自認爲自己在這一方面做得已經很不錯，然而真正投入拍攝，她才發現她遇到的困難比想象中更大或者可以說這是她從影以來遇到的最大的困難——她和比爾·默瑞的相處出現了問題。
比爾·默瑞雖然是從拍攝喜劇節目轉向喜劇電影的，但轉向大屏幕幾十年至今，他的演技以及他在電影界的影響力是得到美國觀衆認可的。除了喜劇之外比爾同樣擅長演繹溫情細膩的角色，電影開拍之初他和諾伊的關係還不錯，但是不知道爲什麼，從第第三天開始比爾就似乎對諾伊的拍攝視若無睹，這讓諾伊十分好奇卻也找不到解決的辦法。
甚至諾伊隱隱感覺到，比爾是在故意壓她的戲。他並沒有直接批評諾伊，或是在拍戲的場合給她難堪，但在平時對戲的過程中比爾卻往往試圖用逼真的演技和強烈的壓迫感讓諾伊屈服。諾伊並非不喜歡拍攝期間讓人有壓迫感的演員，這種演員往往實力精湛和他們拍對手戲諾伊自己也能得到很大的提高。比如在《毒品網絡》中一起合作的邁克爾·道格拉斯，他同樣是好萊塢聞名的演技派。和他對戲諾伊也很緊張，但卻並不會產生和比爾默瑞這種強烈的排斥感。
諾伊神色平靜地盯着比爾看了一眼，她雖然不明白比爾這麼做的意圖究竟是什麼，但這並不意味着她會認輸。前世今生都是演員，諾伊自然明白生存在這個行業的種種難處，她面對的太多了，比爾的所謂刁難只是小意思而已。而且諾伊承認比爾的演技確實不錯，與其把它當成是一種壓迫，諾伊寧願把它看作是對自己的激勵。
比爾和諾伊的矛盾自然引起了劇組其他人的注意。劇組的日本演員人數衆多，他們也不會參與美國演員之間的爭鬥，因此圍繞着兩人的衝突，其他工作人員反而投向比爾一邊與諾伊針鋒相對。其實這在好萊塢是十分正常的現象，任何國家的演藝圈都存在着前輩與後輩，好萊塢雖然不像某些國家在這一方面擁有強烈的界限，但每一位在好萊塢奮鬥了幾十年的演員都是不容忽視的。他們當中的許多人雖然已經不再扮演主要角色甚至絕大多數已經退出了演藝界，但他們的人脈以及他們整個行業的影響力卻都是十分出衆的。年輕演員雖然能在某一方面綻放出光彩，但是論及影響力他們卻還是不及老牌演員。因而當諾伊和比爾產生了衝突時，他們毫不猶豫地站到了比爾那一邊。
諾伊相信導演索菲亞肯定也看到了這一切，三二相比她親自邀請親自爲其寫作的劇本的比爾·默瑞，諾伊的分量明顯低了一些。當然索菲亞並不會直接點出這一切，她只是默默地用自己的行動告訴諾伊要學會忍耐，諾伊自然看出了索菲亞的傾向性。她默默看着劇組裡的工作人員討好比爾，那些剛來時對她和顏悅色的人也隱隱約約透出了排擠的意思。諾伊哂然一笑，笑容卻有些冷。
諾伊理解他們的態度，不過這並不意味着她會全盤接受。諾伊在思索，他們似乎忘記了一個事實，那就是諾伊·林頓從來就不是一個習慣忍耐的人，當初面對《國家問詢報》的挑釁諾伊都會毫不猶豫地反擊，又怎麼可能在拍戲的時候讓自己吃虧？儘管此刻在東京陪伴在他身邊的只有助理薇薇安一個人，但諾伊還是決定回報一下劇組的冷漠對待。
作爲一個演員，諾伊認爲在劇組中建立威信的方式就是將自己真正的演技實力徹底展示出來，這也是她回報比爾·默瑞唯一的方式。而當這部電影拍攝完畢，諾伊想，她或許考慮可以通過某種方法體現一下自己作爲電影女主角的存在感。
第三場拍攝結束的傍晚，諾伊乘着車和薇薇安一起回到了酒店。她給馬丁打了個電話訴說這一段時間發生的事情，馬丁當場就很氣憤。然而他此刻身在洛杉磯，沒有辦法立刻趕到東京，他只能不停的安慰諾伊。但事實上他比諾伊氣憤得多，電話講到最後反而是諾伊在安慰馬丁。
“我立刻就訂去東京的機票。”馬丁氣呼呼的說，“等我。”
諾伊微笑着：“好呀，我等你。”
傾訴了一番，諾伊的心情好多了。她以爲電話到現在就結束，然而晚上十點多的時候她卻又接到了一個電話——來自凱斯·利澤爾。