“這樣，西蒙，你幫我寫一首歌，我可以在年底免費擔任維密秀的表演嘉賓，怎麼樣？”
“很遺憾，麥琪，維密秀不設表演嘉賓。”
“所以這纔是個好主意啊，邀請表演嘉賓，維密秀的人氣肯定會更高，你應該謝謝我幫你想出這麼好的點子。”
“謝謝你，麥琪，或許你可以去和其他人聊點別的話題。”
別墅私人酒吧裡，麥當娜費盡口舌，西蒙還是無動於衷，只得放棄，轉而又拉起男人道：“好了，我們去跳舞吧，西蒙，你都已經這麼有錢了，沒必要派對時間還要談工作。”
麥當娜個頭小力氣卻不小，西蒙也知道不可能再繼續與多伊奇曼的對話，順着她的力道站起身。
酒吧舞池裡原本有十多人隨着輕柔音樂慢搖。
麥當娜帶着西蒙來到舞池，擡手示意不遠處的DJ：“嘿，來一首勁爆的。”
雖然是私人酒吧，設備卻非常齊全。
片刻後，動感的音樂聲響起，周圍的燈光也跟着閃爍起來。
這具身體畢竟年輕，西蒙也不是一個玩不開的人，眼看麥當娜小野貓一樣在身前快速舞動起身體，他也伴隨着音樂搖擺起來。注意到娜塔莎·亨斯屈奇略顯遲疑地站在舞池邊，西蒙朝她做了個過來的手勢，女郎立刻湊到了西蒙身邊。
麥當娜見西蒙扶住娜塔莎腰肢把自己晾在了一旁，明顯有些不爽，卻是沒有試圖把娜塔莎擠開，反而開始嘗試把女郎從西蒙手中搶走。
女王大人可是男女不忌的。
只不過，兩女身高差了幾乎二十釐米，娜塔莎又不配合，麥當娜想要得逞並不容易。
西蒙發現麥當娜意圖，笑着伸手從身邊撈了一把，捉住另外一位嘗試往他身上貼的女郎，輕輕推給了麥當娜，女王大人也不客氣，接過之後就不再放手。
持續了十多分鐘的音樂結束，西蒙拉着娜塔莎離開舞池，雷德福和多伊奇曼他們已經不在這邊，酒吧裡的人比剛剛還多了不少，檯球桌旁的沙發卡座也換了人，不過凹型的卡座只被佔據了兩邊，特意空餘的一側明顯是留給西蒙。
卡座上的人西蒙一全都認識。
最裡側足夠容納四人的位置上是《四個婚禮和一個葬禮》的男主角休·格蘭特與他女友伊麗莎白·赫利以及丹妮莉絲娛樂今年參賽影片《打猴子》的導演大衛·拉塞爾和男主角傑瑞米戴維斯，旁邊是去年依靠《殺手悲歌》被丹妮莉絲娛樂發掘的墨西哥導演羅伯特·羅德里格茲和他的御用女演員薩爾瑪·海耶克，已經和羅德里格茲混得很熟的昆汀因爲當初《落水狗》在聖丹斯空手而歸的事情沒有來帕克城。
西蒙絲毫不顯生疏地和衆人打着招呼，與娜塔莎一起坐下。
基本上都是第一次照面，即使派對開始時已經介紹過，大家對西蒙能輕易叫出他們的名字還是頗爲詫異，畢竟他們此時在好萊塢還都是名聲不顯的小人物。西蒙當然沒有超強的記憶裡，只是腦海中太多的記憶大部分都與好萊塢有關，眼前這些人又都不是無名之輩，能夠認出來再正常不過。
大家正隨意聊着，麥當娜再次走了過來，旁邊還帶着一個女孩。
這邊燈光比較明亮，西蒙得以看清剛剛被自己隨手推給麥女王的女孩模樣，很清純的一張臉蛋，黑頭髮，肌膚白皙，淺色眸子，恰到好處的小嘴巴，有點薇諾娜·賴德的感覺，卻又多了幾分薇諾娜·賴德缺少的嬌媚。
只是一眼，西蒙就可以確定，女孩應該有俄羅斯血統。
事實也確實如此。
因爲西蒙很快在腦海中搜羅出對方的名字：米婭·科施娜。
科施娜，典型的俄羅斯姓氏。
並不掩飾自己的目光，西蒙打量女孩幾眼，隨意在身旁略有空餘的位置上拍了拍：“來，坐這裡，你叫什麼名字？”
今晚客人很多，此前只是在艾莉森的安排下和一部分需要照面的人打過招呼，眼前女孩卻排不到需要西蒙親自寒暄的行列，因此即使想起對方的名字，還是要裝作不認識。
米婭·科施娜剛剛被西蒙推給麥當娜，在舞池裡很是被女王大人吃了一番豆腐，原本還有些小怨念，此時聽到維斯特洛招呼自己坐過去，不由自主地就走上前，小心翼翼在對方身旁坐下，又想起男人的問話，連忙道：“米婭，維斯特洛先生，我叫米婭·科施娜。”
侍應生此時端着一個托盤過來。
西蒙取了兩杯雞尾酒，一杯遞給左手邊目光有些小幽怨的娜塔莎，另一杯正要遞給米婭·科施娜，打量着那張還有些嬰兒肥的臉蛋，停住動作問道：“你成年了嗎？”
米婭·科施娜擡起小手想要接住酒杯，一邊解釋道：“19歲，維斯特洛先生，我19歲了。”
西蒙笑着把酒杯收回去：“那還是不能喝酒，”說着示意侍應生：“給這位小姐送一杯果汁過來。”
另外一邊的娜塔莎更鬱悶了。
自己明明也19歲呀，距離20歲還差半年呢。
不由看過去，對面的米婭·科施娜大概與麥當娜差不多的一米六小個頭，再加上清純稚嫩的臉蛋，很容易被誤認爲是小女孩，這一點模特出身身高接近一米八的她是不能比的。
酒吧裡很多人都注意着西蒙這邊的動靜。
對於維斯特洛身邊已經帶着一個九十分級別的大花瓶卻還能信手拈來地把到一位小美女只能心生羨慕，娜塔莎·亨斯屈奇是沒人敢打主意的，米婭·科施娜原本卻是不少人搭訕的目標，這位同樣可以輕鬆打到八十分以上的小美女身上那種清純與嬌媚混合的特別氣質非常引人注目。
沒什麼名氣的19歲小演員當然不可能平白進入維斯特洛的派對。
米婭·科施娜是這屆聖丹斯上一部名叫《性感俱樂部》的參展影片女主角，這是一部加拿大電影，講述一位沉溺於悲傷往事的中年警探與一位和他逝去女兒很像的舞女之間發生的故事，米婭·科施娜作爲女主角飾演其中的舞女克里斯蒂娜。
高門影業對這部電影很感興趣，正在與製作方洽談版權事宜，影片的導演和製片人於是獲得了今晚派對的邀請函，米婭·科施娜是被影片製片人羅伯特·蘭斯托帶着些別樣心思帶進派對的，幻想着今晚派對之後能夠上手，沒想到這小姑娘竟然被維斯特洛看中。
原本的念頭自然沒戲。
卡座不遠處，坐在吧檯旁的羅伯特·蘭斯托鬱悶地仰頭把杯子裡威士忌一口飲盡，突然意識到這個動作表現出的不滿情緒似乎有些明顯，又連忙收斂，小心地把杯子放下，也不敢再向維斯特洛那邊看一眼。
早知道就應該早點下手。
而且剛剛那女孩要去跳舞時也不該放對方離開，目的多明顯啊。
能夠混跡在這種圈子裡的女孩，如果說一點心機都沒有，那纔是笑話。
卡座沙發上，西蒙只是幫米婭·科施娜要了一杯果汁，就轉而與《打猴子》的導演大衛·拉塞爾聊起了他的新劇本《與災難調情》。
記憶中的大衛·拉塞爾是好萊塢一位頗有爭議的導演。
這位電影人的兩部奧斯卡熱門作品《烏雲背後的幸福線》和《美國騙局》被很多觀衆認爲名不副實，影迷覺得影片的大部分亮點都要歸功於克里蒂斯安·貝爾、艾米·亞當斯、詹妮弗·勞倫斯、布拉德利·庫珀這些出色演員的精彩表演。
在西蒙看來，大衛·拉塞爾的作品很容易給演員充分的發揮空間，但本身確實總缺少了一股勁兒，一股足以讓影片成爲經典的特質。
這大概與拉塞爾大器晚成的個人經歷有關。
好萊塢對於很多才華橫溢的電影人來說都是一塊磨刀石，只是大部分電影人並不是越磨越銳利，而是在各種框架規格里逐漸被磨掉了最初的棱角。
大衛·拉塞爾就是如此。
這位本屆聖丹斯的新銳導演，今年其實已經35歲，臨近中年。
同樣是很小開始通過超八攝影機點燃了電影興趣，八十年代初大學畢業後，大衛·拉塞爾不斷嘗試進入電影行業，消磨了十多年，終於在去年得以啓動自己的第一部長片。
而且，《打猴子》最初的預算只有可憐的20萬美元，被高門影業看中劇本後，預算也只增加到100萬美元，依舊無法僱傭任何大牌加盟，略顯寬鬆的預算只是可以把電影鏡頭、配樂等方面做的更精緻一些。
最終完成的處女作，其實也是一部相當妥協的作品。
西蒙提前已經看過這部電影。
大衛·拉塞爾挑選了一個很容易吸引觀衆注意的敏感話題，這其實也有着明顯的取巧心思在其中。
然而，作爲一部涉及母子禁忌的電影，拉塞爾對這方面的描寫又相當點到即止，而且故事結局也非常平和，男主角因爲負罪感想要自殺，沒能成功，想要掐死引誘自己的母親，也沒能狠下心，最終只是出走了事，導致影片缺少一種震撼人心的衝擊力。
這方面，同樣是這一屆聖丹斯，大衛·拉塞爾與另外一位新人導演凱文·史密斯形成了鮮明對比。
凱文·史密斯只有23歲，花費兩萬多美元自編自導了在今年電影節上頗受好評的《瘋狂店員》，不同於《打猴子》的平和妥協，《瘋狂店員》有着非常尖銳的個人風格，史密斯通過一個倒黴便利店售貨員一天的經歷對這個社會的方方面面進行了辛辣嘲諷，而且毫不忌諱性與髒話，尺度十足。
原時空中，憑藉《瘋狂店員》成名後，凱文·史密斯依舊長時間保持着自己的個人風格，1999年的《怒犯天條》對美國主流宗教的衝犯更是惹怒了很多人。
因爲這種尖銳，史密斯自始至終都無法融入好萊塢主流圈子。
作爲一個成名後專門開了一家屬於自己漫畫店的超級漫畫迷，史密斯對很多超級英雄項目都表示了興趣，但因爲製片廠對於史密斯個人風格的顧忌，始終都沒有給他製作一部超級英雄大電影的機會，這位導演只能通過執導幾集華納的超英電視劇過把癮。
高門影業同樣已經買下了《瘋狂店員》的版權。
不過，作爲好萊塢現階段規模最大製片廠的老闆，西蒙同樣不看重接下來與史密斯的合作，《怒犯天條》這樣的影片，丹妮莉絲娛樂更是不會投拍。《打猴子》這樣的禁忌題材或者昆汀、羅德里格茲這樣的B級片狂人或許只會引起一部分衛道士的不適，《怒犯天條》卻是觸犯了現階段大部分美國人的價值觀。
不同於很多年後，九十年代初美國，沒有信仰還是一件很不尋常的事情。
總而言之，這一屆的聖丹斯，西蒙最看重的就是大衛·拉塞爾。
從《打猴子》本身的電影品質而言，大衛·拉塞爾的第一部作品就有着其他導演初次嘗試很難企及的超高完成度，故事完整流暢，剪輯配樂超出水準，電影鏡頭充滿個人風格，幾位演員的表現也都可圈可點，這些都足以證明拉塞爾非常紮實的電影功底。
擁有這樣的電影功底和個人風格，又能夠在製片廠需要時做出適當妥協，這纔是主流好萊塢最看重的一種導演。
這樣的電影人，只要給他足夠出色的劇本，足夠出色的主創團隊，或許無法造就經典，想要在商業上取得成功卻並不困難。
而且，好萊塢的經典從來都是妙手偶得。
無論是《星球大戰》、《終結者》這些商業經典還是《教父》、《阿甘正傳》這種奧斯卡大片，拍攝之前主創都沒有想過會成爲現象級的經典作品。
曾經的大衛·拉塞爾在韋恩斯坦支持下依靠二十年後的《烏雲背後的幸福線》才達到個人事業的巔峰，既然清楚這位導演適合的題材方向，西蒙現在就可以給出對方這樣的支持，不必再讓對方摸索二十年時間。
擁有足夠的施展空間，拉塞爾也不是沒有可能創造一部影史經典。
“……最關鍵的問題就是你在這部劇本里想要表達的東西實在是太多了，嬉皮士運動、同性婚姻、聯邦領養制度等等，對於這些元素的關注會讓觀衆無法集中注意力，所以，你首先需要削減支線，把話題集中到關於現代家庭關係方面的探討，做點這一點，你將來有望獲得一個奧斯卡編劇提名，如果保持現在的狀態，觀衆只會看到一出並不是太好笑的喧鬧喜劇……”
周圍人聽着西蒙耐心地分析大衛·拉塞爾的新劇本《與災難調情》，目光中都帶着明顯的羨慕。
西蒙最近幾年雖然沒有再親自執導影片，但現場誰也不會懷疑他在電影方面天才般的才華，大衛·拉塞爾更是恨不得拿筆將西蒙的建議全部都記下來，對於西蒙給出的修改意見，即使出於創作者的本能矜持心中難免猶豫，他也不得不承認西蒙這些建議的正確性。