林翰給海綿寶寶的圖片點了個贊，網友們的腦洞確實很大，居然把海綿寶寶當成三體人。
事實上，《三體》前面兩部小說中，地球都一直籠罩在三體外星人的陰影下，從來沒有任何一個作者敢這麼寫，通篇寫地球跟三體文明的興衰變化，結果通篇不見三體人的具體描寫，三體人也未曾真正意義上的抵達地球。
這大概是最精彩的部分之一，敢這麼寫的人要麼成神要麼撲街，劉慈欣做到了，他用自己的筆觸將讀者牢牢吸引住，保留住一些神秘。
一個小時的提問回答環節讓林翰感受到了不同國家那些科幻讀者同樣的熱情，他們喜歡科幻小說，喜歡林翰的小說，這就足夠了。
事實上，在這個環節結束之後，翰林院臥虎藏龍的能人們迅速將林翰說的這些話翻譯整理好，然後發回國內的論壇、微.博上面讓更多人可以看到，這可以幫助他們更好的理解這本小說。
這既解決了一些疑惑，也讓讀者們對後面兩部小說增加了期待感，如今人大出版社的官微正式宣佈《三體2：黑暗森林》跟《三體3：死神永生》進入印刷階段，會如期上市。
這個消息振奮了不少讀者，他們這會兒正眼巴巴的看着歐美的讀者們進入狂歡階段，自己已經看過了《三體》第一部，這會兒控制不住身體的洪荒之力想要去劇透一番！
林翰的小說到底有多火？他們誰也說不上來，可千度指數發佈的數據給出了最有力的證明。
緊跟潮流的千度指數發佈了本期的作家影響力觀察表，它們給出了林翰職業生涯的一副搜索量變化折線圖，在圖片裡面可以清晰的看到關於林翰的搜索量有明顯的變化。
從2016年宣佈執導《衝出太陽系》這部由科幻小說改編的電影開始，林翰有了最初的搜索量，那時候跟現在完全不能比，大概是螢火蟲與皓月的對比。
第一個小高峰出現在電影上映後，電影的差口碑遇上各方面甩鍋到他身上，大家大概都很好奇究竟是什麼導演能把小說拍這麼爛吧，所以搜索量挺高的。
在此後接近一年時間裡面，林翰都處於銷聲匿跡的狀態，所以搜索關注量迅速回落，當時除了某些黑粉外，沒人記得有這個人存在感。
到了去年12月，《鄉村教師》橫空出世，極大的刷新了人們的認知，所以搜索量開始穩步上升，今年1月又有《我，機器人》小說加持，橫掃過銀河獎，話題就此沒有停止過。
從那時候起，林翰的搜索量就再也沒有下去過，從平原變成了高原，有了一個基本高度。下一個真正意義上的高峰就是他的小說在美國登上了暢銷榜，拿下了雨果獎，被各大主流媒體報道推崇，此後的每一本小說發佈都會有小小的波動上升。
最近的一個高峰就是奧觀海此前的誇讚，林翰這個名字的搜索量在作家當中算是前三名，放在一衆娛樂明星裡面也都毫不遜色。
當然，最讓人驚訝的要屬他那些科幻小說了，從公佈小說名字到開啓預售、正式發售，最高峰的搜索量甚至有百萬次！
這些人有可能不會買林翰的書，但他們關注過就行，這些人也都是影響力的範疇。
……
“親愛的，企鵝出版集團那邊問你要不要去北美參加籤售活動，他們會給你出場費以及頂級作家待遇。這次《三體》的銷量雖然很不錯，但好像跟《侏羅紀公園》有一點點差距，艾利克斯有點擔心你的號召力在下降。”
林翰這會兒忙完了所有事情，他在沙發上面躺着看電視，扭頭說道：“這很正常啊，你要考慮到小說的類型以及內容，《侏羅紀公園》的故事背景就是發生在美國的，北美的讀者有代入感一些，而且還有免費的宣傳。”
《三體》質量的確不錯，可內容主要以中國爲主，在文化上面天然的就差了一籌，其實林翰原本以爲銷量會大幅度下滑，可沒想到下滑幅度幾近於無。
哪怕他是鐵桿的三體粉，也不會盲目的認爲《三體》能夠屠英滅美，能取得這麼好的成績就已經非常了不起。
《侏羅紀公園》不僅僅是科幻元素，也有冒險、驚悚等等，在故事性上面跟容易被接納一些，讀者們可以看到主角冒險逃生的段落，這恐怕比看《三體》裡面回憶穿插現實的寫作手法更簡單明瞭。
雖然科幻是最具世界性的文學體裁，但中國的科幻輸出到美國或者歐洲，文化差異依然非常明顯。
比如西方濃郁的基督教文化在中國並不主流，因而西方對克隆、創造生命等問題不太接受，而在中國的爭議性卻沒有那麼顯著。
陳佳璇有些遺憾的說道：“你是最懶的一個，要是你去參加幾個籤售會跟節目，說不定銷量就會漲起來。”
“我這是勞逸結合，前面半個月忙碌着寫小說改小說，現在終於有時間好好放鬆一下，鬼知道我經歷了什麼。遠渡重洋跑去籤售，給我一百萬美元都不想過去。”林翰伸手拍了拍陳佳璇的手背，寬慰着說道：“你看到《侏羅紀公園》暢銷的時候，也得看看它身後到底花了多少資源在宣傳啊。”
作爲娛樂圈人士，陳佳璇立即想到了那部還在籌備中的《侏羅紀公園》電影，當初小說能暢銷，派拉蒙可是出了不少力氣，全方位開發這個ip的第一環當然是讓小說更加出名。
《三體》暫時就沒有這個待遇，雖然有好些公司看中了林翰的人氣以及《三體》這部小說本身的質量，可林翰短時間內並不想出售。
他打算把《三體》留給自己，作爲一名導演以及作者，能有機會親自拍攝《三體》的電影，這無論如何都不會給別人。
《三體》的讀者或多或少想象過小說拍成電影的樣子，可有多少人能跟林翰這樣把電影給搗鼓出來？重生到這個世界上面，他搬運瞭如此多的小說，可沒有任何一本算是真正意義上他自己寫的，但電影就不一樣了，這部電影可以是他真正的作品。
當初林翰在地球上面時，就看到過貿然改編《三體》的下場，電影無限期推遲，孔二狗離職，特效團隊被替換，拍攝素材廢棄，反正林翰穿越過來時都沒有半點消息，彷彿整個劇組都銷聲匿跡了一般。
拍攝電影不能着急，《哈利波特》在籌備階段就花費了一年多時間，後面更是全球選角外加拍攝跟後期製作，至於詹姆斯-卡梅隆製作電影就更加磨嘰。
科幻片不是愛情片，它需要從各個方面都做好準備，簡單來說就是醞釀期、籌備期、拍攝期以及後期製作跟發行。
在醞釀期裡面，要找好投資商跟贊助商，確立電影項目的拍攝以及完善劇本，同時還要確立導演，投資方確立項目以及主創團隊，成立籌備組。
等製片人拿到資金之後，由製片人聘請製片主任，製片主任就負責帶領製片部門工作，保障攝製組能按時完成任務以及保障導演提出的各種要求。
此後，製片人跟導演還要出面去邀請導演組、攝影組、美工、錄音、服裝、化妝、道具等部門。這些部門匯合之後，由主創人員討論故事的主題以及拍攝內容，這時候攝製週期才勉強算是開始。
確定創作意圖，確定演員名單，找到拍攝場地以及場地佈景，電影的主創團隊還要專業人員進行前期的概念設定，哪怕有原著的輔助，這依然得花費大量時間，需要反覆被推翻反覆被修改。
科幻電影最重要的就是概念設定，概念設計師根據導演以及劇本要求，設計出相當多的和電影有關的造型，特別是關鍵性角色和場景的設計，以此來奠定科幻片的基調和世界觀。
現在林翰的兩部小說改編電影都卡在這個階段上面，《侏羅紀公園》在派拉蒙跟斯皮爾伯格的手裡反覆打磨，《火星救援》更是麻煩一些，因爲國內沒有科幻電影拍攝的經驗，相比起好萊塢已經成熟的科幻電影製作差遠了。
等前期概念設定出來之後，還需要傳輸給模型道具製作團隊，國內頂級的道具製作人才一直都非常稀缺，這樣的人物在好萊塢也都極其罕見。
等道具、服裝製作出來後，還需要讓演員試裝並且做出局部調整，等定妝照拍攝完成後，整個籌備期纔算是結束。
拍攝期大家都比較豎起了，主要是演員們進行表演，有一部分會是在室內綠幕前完成拍攝，很多時候都需要演員發揮自己的想象力才行。
很多時候看一些科幻電影的幕後花絮，就會發現演員們真的很厲害，明明面前什麼都沒有，但卻能表現出各種各樣的神態動作來。
科幻電影的成功與否，除了故事性、主題、演員以外，其餘的基本都是後期製作設計的功勞。
特效製作是科幻電影吸引人的關鍵所在，這花錢花時間。
中國科幻電影如果想要有所起色，那就得好好學習一下好萊塢，不浮躁不短視，林翰就準備等《侏羅紀公園》拍攝時去好萊塢取經，等取經歸來再拍攝自己的《三體》大電影！