此時。
李雲就坐在這裡，坐在最中間的位置，作爲主演，作爲導演，作爲編劇，
《讓子彈飛》。
如今，也正式開始了，和《抗美援朝之長津湖》一同開始首映式。
《讓子彈飛》的觀影規模，絕對算不上差勁
也算的上中等規模，有不少的媒體慕名而來除了土豆和優酷因爲一些個人原因沒來之外，媒體都算給面子了。
不像當年的《熔爐》一樣，來者寥寥，結果都趕不上熱乎的。
當然。
對於這一次李雲的跨界之大，和其‘父親’在同一檔期上映電影，也算是一個不小的噱頭。
甚至，電影的質量不那麼重要，這個大噱頭，反而纔是讓人好奇的點。
噱頭從來都是電影的第一生產力。
都在好奇一件事情。
這位兒子，他到底能有其父幾成的功力.
“這一次的噱頭主要就在‘父子大戰’上，其他都沒那麼重要。”
各大媒體還是知道自己這一次該主要報道的內容是什麼。
是噱頭，是吸睛。
而這是最吸睛的噱頭，無非就是這一次父子之間的票房大戰。
私生子。
這件事情是李沫都倒數第二的污點。
而他第一的污點就是他那個在踩縫紉機的兒子，那個讓他丟掉時代楷模的兒子。
和這位李雲相比。
他那兒子就絕對是不成器的失敗笑話。
如今證明私生子越優秀，就能證明他當年的選擇有多失敗，他的教育有多失敗。
而這一次李雲的讓子彈飛選擇和他父親一同的檔期。
未必也沒有針鋒相對的意思呀。
“可以說，如果李沫都這一次不是全方面的碾壓，那他承受的輿論壓力可就大了去了，別說兒子比不過，就連自己都要承壓呀。”
此時，陸正光就饒有興趣地關注着這一次的票房大戰。
“你可別高興的太早，我們的企劃是不可能敗給他那便宜兒子的，這是我們的一線企劃，由我們八一廠最精銳的一線團隊參與制作的。”劉山河就反駁着陸正光這位老對手。
“那裡面的讓子彈飛不也是你們八一廠的班底嗎？”
“你拿二線班底和一線班底比？”
“呵呵.拍戲這個東西看的是導演的水平，演員的水平，非要按班底來算的話，他的影響力就不足幾分之一。”
“那導演水平就更比不了了，歲月經驗和過往的成績，哪個不是李沫都更強？我們現在應該討論的事情就只有一件，那就是這個李雲能做到李沫都的幾成本事？能拿到他幾個成的票房成績，這纔是最重要的，纔是你需要關心的。”
此時劉山河就淡淡的說道。
幾成本事。
就是劉山河預計的極限了。
只是如今劉山河也不得不承認，李雲確實有着自己的才華。
絕對不俗的才華。
不然也不會在亞洲電影之窗上給華夏長臉了。
能讓這個世界上最虛僞的民族之一，讓棒子國承認的質量，這質量就絕對的不簡單呀。
但如今。
李雲是在李沫都最熟悉的題材發起進攻，而且是他自己也沒整明白的題材。
主旋律加喜劇。
這是想破腦袋都想不出來的組合方式。
他始終覺得。
這麼嚴肅的東西，不應該嬉戲。
不應該娛樂化的這麼嚴重呀。
這種相悖論的節奏的氣質。
就容易產生錯位的彆扭感覺。
“真是可惜呀，如果當初李沫都沒拋妻棄子，那麼結果又有沒可能不一樣呢”
對於李沫都的另一個兒子，劉山河也除了嫌棄沒有其他的感情。
真的就是一個純粹的二世祖和廢物。
“如今說再多又有什麼用，現在他們已經是不能和解了。”
“怎麼不能和解，說到底也是同出一轍的血脈，始終是父子關係。”劉山河倒是反駁起陸正光來，如果可以的話，他是真的希望這對父子可以理解，然後投入他的門下。
此時陸正光卻是嗤笑一聲。
“真是不知所謂的理由，你的理念和你的思想一樣古董，並非所有父母都能有資格稱之爲親眷的，現在的李沫都，對於李雲就只有一個意義，那就是超越的對象，那就是需要打敗的對象，意義僅此而已。”
“果然我和你這叛逆的老東西沒什麼可說的，現在就手底下見真章吧，看看是否像我說的一樣，薑還是老的辣。”
對於李沫都。
在他最熟悉的題材。
根本就沒有落敗的可能性。
這是一個大前提。
現在就看這個李雲，他能在李沫都這頭惡虎之下搶到多少肉吃？
這纔是讓人好奇的一個點子。
相同的題材。
必定是龍爭虎鬥，你死我活的。
“我走了，得去看讓子彈飛了，他的第二部電影我可不想錯過。”
陸正光放下茶杯就告辭了。
大風起兮雲飛揚。
在湯師爺的一聲聲優雅的詩詞之下。
電影正式開始了。
電影開始的節奏是輕鬆愉悅，符合喜劇基調的
吃着火鍋唱着歌。
然後開着火車。
就被麻匪給劫了。
由江文所飾演的馬匪頭子。
將這縣長的火車給截了。
“錢藏在哪兒了？說出來，鬧鐘響之前說不出來腦袋搬家。”
“啊啊啊！”
剛剛還在唱歌的馬邦德，現在是哭的比誰都大聲。
只是迎接他的就是一句冷冰冰的話。
哭？哭也算時間哦。
在一番幽默又不失緊張的對峙之下。
葛佑飾演的奸詐。
搞笑之中透着一股膽大包天的感覺。
買官。
這個切入點還真是足夠膽大包天的呀。
現在是沒錢。
但等到買官上任之後。
就有錢了。
於是乎一夥馬匪，加上一個買官的落難縣官。
就準備上任一個叫鵝城的地方。
走着上任鵝城。
這開頭給人的感覺。
就確實呈現出了江文和葛佑的演技。
不得不承認的是，看這兩位影帝對戲，也確實是一種視覺上的享受。
一段有些小小幽默的橋段。
兩人就將其完全演繹了出來。
至少從這開頭的一段。
能看得出來。
導演確實會拍喜劇。
“我靠，能拍出《熔爐》那樣的電影的人，他居然真的能夠拍下喜劇？”
新浪的媒體人就感覺有些不可思議。
她叫李夢怡。
之前在新浪電影頻道，對熔爐的專訪評測是她做的，那部電影她看了個遍，能很明顯的感覺得到電影的蓬勃力量。
還有想要做出的表達。
那種無與倫比的力量感。
就讓人相當佩服。
能拍出這麼具備力量，振聾發聵的作品。
導演肯定是一個深沉而又敏感多思的男人。
只是當這讓子彈飛蓬勃而來的輕浮感和嬉笑感，和當年那熔爐電影確實相差甚遠。
差的有點太遠了一些。
讓她感覺有些不適應的同時，也有些佩服導演李雲，這真的算得上是一位鬼才.
幽默感。
作爲喜劇電影的幽默感卻是有了
“噗”
笑出了聲來。
但作爲主旋律的點，還沒看出來，反而是有點反主旋律的，買官是爲了什麼？爲了發財，這種臺詞都出來了啊
最主要的，兩位影帝之間的對戲也是兩點，江文和葛佑。
葛佑這位大影帝，還有江文之間的對戲，完全就看的出飆戲的感覺。
他們兩人之間的飆戲就足夠精彩了。
給人一種再插入第三者的話，反而多餘的感覺。
李夢怡就擔心。
等一下第3位主演的出現，會不會打破這份幽默的協調。
等李雲出現。
他通常情況下給人的感覺。
他的演技能夠壓得住人嗎？
這就是一個未知之數呀。
“這個開頭就給人一種過審的美感，樂子十足啊。”
這個開頭給卓煒的感覺。
就是樂子非常足。
太可樂了。
“卓煒先生，我看您可能是有點小瞧咱們這部電影的強度了。”
江文就眯着眼說道。
這部電影的過審強度。
可還是有高手的呢。
“還有高手嗎？”
此時此刻，卓煒就有些好奇。
在躺過水路過後。
來到了一個叫鵝城的地方。
這裡的鏡頭很有意思。
路淺，水深。
在電影的聲光特效之下。
那些恭迎縣長的迎賓隊。
他們的身形都變得有些詭異了.
“黃老爺駕到，黃老爺吉祥！”
此時當所有人以爲李雲將出現的時候。
打開黃包車卻是一頂帽子。
禮帽。
禮貌的諧音。
這裡李雲並沒有出場。
只是這一次的迎接，卻充滿了下馬威的味道。
確實，這種下馬威的味道感覺十足啊。“來者不善呢。”
“伱纔是來者。”
讓子彈飛，逐漸讓人沉浸其中。
也不僅讓人感嘆一件事情。
這個臺詞設計的太精妙了。
什麼父子大戰的噱頭。
在場的媒體十有八九早已忘在了腦袋之後。
開始專注於眼前的事情。
專注於欣賞眼前的電影。
而不是父子大戰的噱頭。
接下來一箇中年男子的形象才進入到了鏡頭裡。
一個穿着黑色洋裝。
面相有三分戾氣，眼神桀驁，看上去就不是好東西的傢伙。
他就是黃老爺，黃四郎。
至少從形象上來看。
他就看上去不像是個新生代演員。
至少形象上的對應。
就有着十分的契合度啊。
“晚了，前幾任縣長，把鵝城的稅收到九十年以後了，老百姓成窮鬼了，沒油水可榨了！”
“老子從來沒想到刮窮鬼的錢。”
“不刮窮鬼的錢你收誰的呀？”師爺就對於張麻子這個問題，感到十分的疑惑。
“誰有錢我掙誰的。”
“你當過縣長嗎？”此時師爺不耐煩的說道：“來來來我告訴你，縣長上任得巧立名目，拉攏豪紳繳稅捐款，他們交了，老百姓才能跟着交錢，得錢之後，豪紳的錢如數奉還，百姓的錢三七分成。”
“才七成！”
“七成那是人家的，能得三成，還得看黃四郎的臉色。”
“他？”此時張麻子看着旁邊的禮帽，就發出了自己的疑問。
“對，就是他。”
“我大老遠來這裡一趟，就是爲了看他的臉色？”
“對。”
“那我當縣長不就跪着要飯的？”
“你非要這麼說，買官掙錢，那就是跪着要飯。”
這一段對戲。
又是江文和葛佑的對戲。
這段臺詞用大膽已經不能形容了，幾乎可以用膽大包天來形容。
這臺詞也太大膽了一點吧！
當然大膽歸大膽。
這段臺詞也是一種享受。
看兩位影帝飆戲。
沒有大場面，沒有高經費。
只有純粹的室內戲，看這兩人狂飆不已。
真是一種視覺的享受呀。
這種戲份就需要過硬的臺詞功底與演員功底來達成。
而如今。
李雲的編劇臺詞功底。
就貌似做到了這一點。
讓兩名演員狂飆戲。
至此張麻子和黃四郎的矛盾就很明顯了。
一個想要買官掙錢，來到了這裡，甚至他還想掙有錢人的錢。
他不刮窮鬼的錢。
他要刮黃四郎的錢。
那個囂張的黃四郎。
整個讓子彈飛的劇情非但不讓人感覺晦澀難懂。
反而十分的直接明瞭。
比如拋開肚子看幾碗粉的六爺。
這裡才讓人猛然的覺得。
這似乎就是一部喜劇電影。
哪兒有冤呢？是武舉老爺冤！
這句臺詞可謂是振聾發聵呀。
六子剖腹自證的時候。
那場景也可以說是相當的震驚。
這部喜劇電影似乎並不是詼諧輕鬆的。
而是十分沉重的。
相當的沉重。
一部讓人能夠發笑，但在發笑的同時也發自心底的寒涼。
那種感覺就是難以言喻的。
一邊心冷，一邊發笑。
明明是一部喜劇電影。
這麼奇特的喜劇電影，還是第一次見呢。
此時大家已經不管其他的事情了，已經將心思全部放到了電影本身上面。
而直到現在。
黃四郎這個大反派，都沒有和另外兩人正面的對戲。
也不知道他們在正面對戲的時候會是什麼樣的場景。
就讓人感覺好奇心十足。
接下來的鴻門宴橋段。
三個人近距離的飆戲，算是打破了一個疑問，那就是李雲能否支撐三個人的對戲？
和那兩名優秀影帝在同一鏡頭內起舞。
而結果就證明了一件事情。
李雲可以的。
他做得到。
這段對戲讓人甚至覺得有些不可思議。
就像舞臺劇一樣。
三個人在舞臺之上。
扮演着各自的角色。
一場舞臺劇。
一個馬某人。
一個黃四郎。
一個師爺.
三個人的飆戲就像一場絕對的享受。
無論對於在場的觀衆而言。
亦或者對於這幾名主演而言。
都是一種絕佳的享受。
都是一種讓人難以忘懷的絕佳享受。
“如果你問我對讓子彈飛的哪一幕戲印象最深刻的話，那無疑就是如今這一幕戲了。”此時葛佑看着大熒幕，臉上露出了些許難以忘懷之神色。
很難忘記呀。
這一幕三人狂飆的戲份。
互相試探，互相探對方的底。
去捉摸，去試探，去臨摹。
好像不將對方的底褲給扒出來，就不罷休似的。
在劇本里的試探也十足的精彩絕倫。
臺詞場景一切一切。
一路過來，情緒就一直被電影的節奏所主導。
這如此黑暗的時代呀。
買官掙錢，誣陷他人，惡霸一手遮天。
在這個民國時代。
這些事情就理所當然的發生着。
如果不是馬德邦來了的話。
如果不是他之前截了湯師爺的火車的話，那麼鵝城就依然會是那個鵝城，那個被黑暗所籠罩的鵝城。
不見天日。
人民羣衆的公平不能得以伸張，甚至他們自己都作爲黃四郎的資產被賣到阿美麗肯當勞工。
李雲葛佑江文。
三人代表各自的身份，各自不同的立場.
特別是李雲，他就將那邪惡貪婪，演義的淋漓盡致。
邪惡，貪婪，不擇手段，性格乖張極端，將自己的利益看得比性命還重要，能去誣陷一個無辜者的性命，能去將黑的說成白的，能讓蒙受巨大冤屈的涼粉攤主，當衆喊出武舉人冤枉！
他就完全符合普羅大衆對於這個時代邪惡的定義。
而作出各自的抉擇來的。
整部電影下來，透露的信息量多到有點爆炸的地步。
而名場面也是頗多。
多到讓人應接不暇的地步。
多到讓人還沒有思考上一幕場景所蘊含的信息量，下一幕帶着爆炸信息的場景就已經又落了下來。
幽默好笑。
在張牧之犧牲了自己不少兄弟之後。
所掀起的大決戰。
最後的大決戰。
槍在手跟我走。
張牧之似乎就想引領人民們走向勝利的戰鬥，想引領他們舉起手中的武器，反抗憤怒卻奪回屬於自己的東西。
他作爲主角就理應這麼做。
這是他的特權。
他所擁有的權利。
所有人的想法都是這樣。
結果卻讓人大呼意外。
確實有人掀起了對黃四郎的戰鬥。
一切似乎，都在張牧之這個英雄的意料之中。
一個英雄，豪傑。
他會帶領人民戰鬥至勝利。
只是到後來。
點燃怒火掀起這場戰鬥的就不是張牧之。
而是黃四郎的替身。
人民的憤怒不需要去引導。
人民自己會做出歷史的抉擇。
人民會選擇歷史！
另一邊在電影院裡。
陸正光在觀影的角落摘下自己的遠視眼鏡。
在心中默默的對這部讓子彈飛給出了自己的評價。
“神作啊。”