劇組角落裡。
彭毅誠坐在椅子上，手上捧着劇本，逐字逐句的研讀。
他的天賦或許不如徐衛東、周閏法、樑超偉這些演員。
但他很幸運，因爲他擁有“喜劇大世界”這個作弊器，所以他可以不斷附身在地球著名無厘頭喜劇演員周星星的身上，體會他的表演風格和無厘頭喜劇的精髓。
在地球上，人們往往會發現，同樣的劇情、同樣的故事、同樣的導演拍攝，但如果不是周星星來表演，那無厘頭喜劇電影往往就意味着爛片。
但只要有了周星星這個主角，再爛的電影也會變得妙趣橫生。
這就是自帶體系的演員的恐怖。
沒錯，在彭毅誠看來，周星星就是那種自帶體系的演員，他可以依靠自己的表演撐起一整部電影。
他可以用自己對人物的深入刻畫和弔詭的表演方式，把無厘頭這種市井文化發揮到了一個極致。
說白了，只要你看到周星星出現在電影當中，你就立馬能夠意識到這是一個無厘頭的小人物，他要在90分鐘的電影當中，用盡各種方法把你都逗樂。
但每當你看完他的電影，哈哈大笑完了之後，再回味的時候，卻又能發現周星星身上無比深邃的悲劇底色、社會底色、市井底色。
於是周星星表演的人物，就不再是個電影人物，他變成了你自己心裡的一部分，或者你身邊的某個非常熟悉的親朋好友。
沒錯，他沒有邏輯的臺詞、誇張無比的肢體、略帶扭曲的面部表情，全都看起來那麼不接地氣。
只是就是這些看似不接地氣的東西，卻被周星星巧妙的重組、重構，並表演出來。
最終就成就了一個華語電影圈的喜劇之王。
可以說，其實周星星是純粹靠着自己演技和單一類型片，就登頂娛樂圈的狠人。
彭毅誠有了周星星做老師，而且這個老師可以無數次言傳身教、身體力行地教授他演技，他還可以體驗到這個老師每一次表演的心裡和身體變化。
那麼對於如何演好一部無厘頭喜劇電影，彭毅誠自然就有了非常大的把握。
彭毅誠這次很拼命，爲了演好唐伯虎，反覆找飾演華府華太師的吳盟逹，飾演大武小武兩個智障兄弟的黃波、沈疼，找飾演華夫人的華國老戲骨韓瑋紅，不斷排練和練習。
研究每一次對手戲表演是，對方講話之後，他如何表演出各種無厘頭的態度和反應。
這種勤奮拼命型演員華國不多，但也有幾個，現在已經成爲超巨星的徐衛東是一個；劉德樺這個勞模自然也算一個；還有一個就是那個叫張政的年輕人了，爲了拍一個角色，花幾年去練國術，這種精神不是每個演員都有的。
彭毅誠自己也是這種演員，所以他很喜歡這種演員，或者說，正常的有藝術追求的導演都喜歡這種演員，雖然他們往往很醜。
好吧，實際上，彭毅誠知道自己也不帥，所以只好把自己變成實力派。
經過不停的磨鍊，彭毅誠終於找到了這部電影當中，唐伯虎的那種最合適的氣質和神韻。
這既是一個名滿天下的才子，恃才傲物、輕公卿、慢王侯；但同時又是一個用情至深的情種和浪子，爲了自己所愛能夠嬉笑怒罵、低頭哈腰。
所以，儘管彭毅誠每次表演的時候，看起來都很放鬆、很隨意，節奏也很詭異。
但他演的就是這部電影裡應該有的唐伯虎的那種感覺。
在浪蕩荒唐、享樂人生的外表下，隱藏着鬱郁不得志、懷才不遇、知己難求等等情緒。
這就是演好一個無厘頭唐伯虎的基礎。
……
明亮的華府大廳當中，燈光閃爍。
一臺攝像機在搖臂上擴出大全景，石子軒則手提着攝像機一臉喜色。
今天，劇組準備拍攝《唐伯虎點秋香》裡，寧王來華太師府藉機鬧事。
彭毅誠感覺地球上那一版裡，這一場戲拍攝的固然非常精彩，充分發揮華國傳統琴棋書畫、吟詩作對方面的文化優勢，玩出了新時代的時尚感和強烈的喜劇效果。
但這段戲最大的問題，就是周星星這個主角太過光芒四射，完全把整場戲的亮點搶到了自己一個人身上，無法形成大場面羣戲那種氣勢磅礴、酣暢淋漓的感覺，總給人一種舞臺太小，內容太侷限的感覺。
即便最後強行用一場打鬥增強場面對抗的激烈，也還是給人一種意猶未盡的感覺。
這是彭毅誠對這段戲最不滿意的地方。
因此，爲了將這段戲拍出精彩好看的羣戲效果，彭毅誠特意調整了整場戲當中，每個演員和每個佈景道具的空間佈置。
他把作爲男主角的自己，放在場景中心位置，但卻放在了整個空間的最後面，這樣即便他做出非常誇張的喜劇表演，也可以在攝影機當中反應的沒有那麼搶眼。
這和舞臺劇表演的時候，演員的肢體和表情必須非常誇張，才能讓臺下觀衆看清楚，是一個道理。
同時，他將大武小武兩個智障兄弟放在了鏡頭最近的地方，而且讓他們這兩個前凸後翹的傢伙，專門一左一右站在鏡頭中心線的兩側，這樣就可以均衡整個畫面的構圖。
最後，他將華太師的扮演者吳盟逹和寧王放在面對面，華夫人和奪命書生放在面對面，秋香和對穿腸放在面對面。
這樣，整場戲的調度就非常有次序，羣戲當中的每個角色，都能有自己充分展示的空間，同時畫面左右兩個敵對方，又能產生強烈的互相對峙的感覺。
這樣以來，演員只需要找事先排練好的順序進行表演，就能夠形成一種排比句式的衝突和對峙，產生一種排山倒海般的龐大氣勢，將這場羣戲調動情緒的作用提升到最高。
石子軒搞明白彭毅誠這種空間調度的方案之後，從彭毅誠給演員設定的位置和表演順序上，看到了一股很奇妙的空間感和時間感。
電影是光影的藝術。
而光影都是伴隨時間和空間不斷變化的。
因此，如何利用鏡頭當中的空間和時間，來達到導演想要呈現的效果，實現某種藝術或者商業目的，就是考量一個導演的重要指標。
也正是因爲如此，對於一個優秀導演來說，時間和空間想象力，幾乎是最關鍵和最重要的兩項天賦。
……