王揚和羅伯特-澤米吉斯一番熱情的寒暄後，兩人便往椅子坐下相談起來，《第九區》是動作捕捉技術的先行者之一，投資龐大的《螢火蟲》也有着技術驚人的預期，還要是火焰集團老闆，神奇揚佔了一張椅子很正常；而剩下一張椅子的嘉賓，則是最後來到訪談室的喬治-盧卡斯，《星球大戰》締造者，工業光魔老闆。
事實上在技術、經歷等方面，史蒂芬-斯皮爾伯格、詹姆斯-卡梅隆、彼得-傑克遜幾人都絲毫不輸於在場三位，不過這個專訪的賣點難免有着“南加大三劍客”的意思：59歲的喬治-盧卡斯，擁有13.203億北美票房，排名第六位；51歲的羅伯特-澤米吉斯，第三位；24歲的王揚，第二位。
三人售出的電影票串起來可以輕易地繞地球赤道一圈，兩個奧斯卡最佳導演獎盃、四次提名，各種各樣的獎盃頭銜數不勝數……這三個傢伙是南加大導演系統的代表人物，而且都在電影技術方面有着相當的熱衷，所以今天的主題其實是南加大三大佬，當然24歲的王揚還沒有畢業。
但所有人都知道，神奇揚橫衝直撞的成長方式，獲得的經驗、得到的鍛鍊都比走“學院畢業——研究所——獨立電影——主流電影”、“學院畢業——廣告、MTV——獨立電影——主流電影”等等厲害多了，基礎在學院裡築建，有些東西卻在實踐中產生。正如50歲的南加大退學生朗-霍華德坐擁13.271億北美票房，排名第五位。
“《極地特快》是第一部IMAX-3D長片，還有表演捕捉技術；《星戰前傳3》使用索尼的HDC-F950數字電影攝影機拍攝，《螢火蟲》將會採用IMAX攝影機，越來越多影片製作採用動作捕捉技術、數字拍攝，現在全球擁有了210家數字影院……你們是怎麼看待這些新技術？這是一種進步嗎，有可能淘汰傳統制片模式的數字模式？”
看着三位大導演，坐在對面椅子上的《好萊塢報道者》專訪記者凱倫-切諾爾特詢問，此時她臉上寫滿了高興，這個專訪會是代表作！要知道看到這三個傢伙圍坐在一起討論對話、回答問題，是一件非常難得的事情，儘管專訪也會包含幾人新電影的宣傳。
按照她提及電影名的順序，前方中間位置、一身棕色皮衣的羅伯特-澤米吉斯首先笑答道：“這些技術很有趣，它們可以幫助你突破一些界限。比如表演捕捉技術，它比起動作捕捉更加先進，我們在湯姆-漢克斯的臉貼上近150個紅外線感光點，紅外攝影機把他的面部表演都輸入了電腦，再用電腦製作動畫圖像，這讓我們擁有了更多選擇拍攝廣度、深度及各項參數的自由。”
他說着不禁有點興奮，看了看兩邊認真聽着的喬治-盧卡斯、王揚，說道：“你們相信嗎？湯姆-漢克斯一個人扮演了6個角色，列車長、流浪漢、聖誕老人、小男孩……他們的形象氣質都是不同的，但他們的肢體動作、面部表情都是來源於湯姆-漢克斯，一切都是那麼惟妙惟肖。如果沒有新技術，它不可能實現。”
“我是個非常、非常推崇數字化革命的人。”接過話的喬治-盧卡斯一開始就表明立場，這個SW之父已經一頭白髮，他說道：“數字拍攝、數字放映的推廣都勢在必行，這有些像從黑白到彩色，從無聲到有聲，從膠片到數字，我很高興看到數字技術的發展，我真是恨不得一覺醒來就有了2100家、21000家……數字影院。”
在幾人的微笑下，喬治-盧卡斯呵呵笑了幾聲，攤手道：“你可以看到《星球大戰》和《星戰前傳》在特效方面的分別，我同意澤米吉斯，技術打破了界限！很多想法、畫面鏡頭是十年前、二十年前實現不了的，但現在可以實現了，這絕對是進步！技術越高，電影人越有能力做好電影。”
“揚，你怎麼看呢？”凱倫-切諾爾特看向了王揚，相比起白髮老態的羅伯特-澤米吉斯、喬治-盧卡斯，這個帥氣年輕的大導演居然有一種“震撼”的感覺；偶像派大導演和大導演的相同點只在於，都戴着結婚戒指罷了。
似乎知道她在想什麼，王揚擡了一下左手，做着手部動作回答道：“肯定是一種進步，短期來說，數字技術帶來的拍攝效果、觀影效果可能遠不如膠片，但它節省成本可不是光讓院線、電影公司賺更多錢，在這種新興製片模式下，還會有更多人得到更多機會。而長遠來說，數字替代膠片不是什麼值得驚訝的事。”
澤米吉斯、喬治-盧卡斯都一臉贊同，王揚又繼續道：“但這不是一天一週就可以，推動數字化需要各方的努力和進步，它還需要一段時間。這些新技術帶給電影的好處不用多說，我覺得不用抗拒也不用刻意追求，這採取於你感不感興趣、你的電影需不需要。任何技術手段都不是影片核心，而是爲了更好地表達實現故事、角色、創意，如果數字模式的到來意味着更好更酷的體驗，爲什麼不呢？只要講故事的人繼續講故事，電影還是電影。”
“嗯！”凱倫-切諾爾特不禁點頭，這個年紀和澤米吉斯、盧卡斯相差一倍多的年輕大導演說話條理分明、抑揚頓挫，作爲最後一個回答者又有總結，真是一點都沒有“怯場”，厲害！她心生感嘆，又接着問道：“看起來動作捕捉、表演捕捉是未來的潮流，有演員擔心，那會不會淘汰表演者？或者他們在銀幕上看不到自己的臉了？”
“哈哈，那完全是誤解！”澤米吉斯頓時搖頭，解釋自己建立的表演捕捉道：“一切的動作、表情素材都來自真人表演，我們只是捕捉、建立數據、使用。”凱倫-切諾爾特卻有了一個疑問：“那麼素材庫呢？當一家公司擁有了足夠多的素材數據，導演們是不是直接對着一臺電腦，就可以完成電影了。”
澤米吉斯、盧卡斯、王揚都不約而同地笑了起來，又點了點頭，凱倫-切諾爾特也疑惑地臉露笑容。澤米吉斯笑道：“的確可以，那樣叫做‘虛擬拍攝’，不但演員，場景、道具都用電腦合成，這又提供了更多拍攝角度，實現一些不可能的鏡頭運動，我知道《黑客帝國》就用了這樣的技術。但就算有虛擬拍攝，演員也不會被淘汰，如果要擔心這個的話，那麼卡通動畫、CGI動畫也提供了同樣的威脅。”
“每個演員的氣質、表演特點都是不同的，人們喜歡看到真人、真臉。”喬治-盧卡斯接着說，他道：“我自己也是這樣，真人表演有着無法淘汰的魅力，無論數字技術怎麼革命，這一點永遠不會改變。”
見盧卡斯說罷，看着凱倫-切諾爾特，王揚笑着發表自己的觀點：“但是你可以擁有更真實、更傳神的外星人、大猩猩金剛、《猿人星球》……扮演這些角色的演員確實無法在銀幕上看到自己的臉，導演也是這樣。”兩大導演和凱倫都不禁哈笑，王揚攤手道：“這是電影製作的一部分，謝謝他們。其實捕捉技術不但不會淘汰演員，反而可以幫助他們有着更漂亮、更廣闊的表演，也可以實現導演更多見鬼的想法，這是很好的時代變化。”
“看來這些數字技術有利無害，可以更好地實現你們的電影夢、科幻夢。”凱倫-切諾爾特語氣一轉，比如促狹地笑問：“你們是怎麼看待自己接下來的電影作品？盧卡斯先生，揚，聽說你們會有一場爭鬥。”
這三個大導演在科幻電影的建樹都非同小可，要是一個影迷突然走進來，說不定馬上就激動得暈了過去。
《回到未來》系列、《星球大戰》系列，沒有人敢不承認澤米吉斯大師、盧卡斯宗師的地位；而目前建樹最少的神奇揚卻拿了奧斯卡導演獎，被讚譽爲“科幻電影的未來”，他也沒有逃避害怕，媒體大衆都知道《螢火蟲》是他的自我宣言，大師或者曇花。
“呵呵！”聽到所謂的爭鬥，喬治-盧卡斯沒有在意地笑了聲，並不是輕視這個年輕後輩，只是不需要，他還不至於像某些媒體挑釁說的“害怕神奇揚”，爲什麼要害怕？盧卡斯微笑道：“揚非常的不可思議，但我沒有和他比賽的心思。《西斯的復仇》是我最後一部《星球大戰》了，我只希望能給影迷們一個完整的交待，那我就沒什麼遺憾了。”
王揚也渾不在意地笑了笑，拋開票房，兩部電影不能隨意比較，他自己就是在《SW》的影響下長大，戰勝、超越？他只知道自己絕對有着一顆要新建科幻經典的心，一個結束，也有一個開始！他回答道：“《西斯的復仇》給我們帶來了很多榜樣的正面壓力，《螢火蟲》需要做好很多方面，所幸我們都準備好了。”
“《極地特快》是一部IMAX-3D電影。”輪到了澤米吉斯回答，他的聲音頗是自豪：“3D是一個很好玩的東西，IMAX-3D更加好玩，當你的面前是IMAX巨幕、戴着3D眼鏡，那是一種無與倫比的觀影體驗。我真的很希望，今年《極地特快》上映的時候，大家都可以走進3D影院、IMAX影院嘗試一下。”王揚聞言不禁抿了抿嘴脣。
凱倫-切諾爾特似乎聽懂地點了點頭，雖然她沒有看過3D電影，或IMAX短片，她笑道：“你們都是堅實的技術狂人，怎麼看待3D、IMAX-3D？它們會是潮流嗎？盧卡斯先生，揚，你們以後會拍3D、IMAX-3D電影嗎？”
“潮流中的潮流！我相信很快就有一天，大家都戴着3D眼鏡看電影。”羅伯特-澤米吉斯十分的堅定，只因爲他親身嘗試過，無與倫比並不是吹捧自我，好東西沒有理由不流行。他說道：“在《極地特快》之後，我會繼續探索數字技術、捕捉技術，推出更多的新作品。”
喬治-盧卡斯一臉爽朗的笑容，坦言道：“其實我還沒有完全搞清楚3D是什麼，呵呵！有機會我會嘗試的，我樂意嘗試一切的新技術。”
“是的，3D、IMAX-3D會是潮流。”王揚輕描淡寫地點頭，以至於讓凱倫-切諾爾特覺得這是他的客套答案，但沒有人比他更清楚3D的恐怖威力，羅伯特-澤米吉斯不清楚、喬治-盧卡斯不清楚、詹姆斯-卡梅隆也不清楚，製作《極地特快》的華納兄弟不清楚，推出《阿凡達》的20世紀福克斯也不清楚……未來的影視庫相關資料裡，詹姆斯-卡梅隆在採訪中說過：“《阿凡達》的票房情況遠遠超過了我們能夠想象的預期水平。我們一開始僅僅希望獲得10%左右的利潤率，那樣的話，全球票房遠遠不到10億美金。”
遠遠不到10億？最後的票房結果是多少？一發不可收拾地收到了全球28億美金。一般來說，一部高製作成本電影的利潤率在30%左右，而打定了“虧本”想法的《阿凡達》所帶來的利潤，卻遠遠超過了30%，超過了人們對於一部電影能夠帶來利潤的最高預期。
28億，是因爲電影本身太優秀嗎？是因爲3D攝影機、動作捕捉、表情捕捉、虛擬拍攝、IMAX等技術嗎？都不是，也許幾年之後，沒有人記得《極地特快》，只知道《阿凡達》，因爲時機纔是最重要的一環。
天時、地利、人和。現在無法形成“《阿凡達》風暴”最致命的原因不是3D攝影機等技術落後，而是院線影院無法配合，現在全球數字影院只有210家，3D和IMAX巨幕到《極地特快》上映時加起來只有75家，不到一百家！就算再優秀又能夠怎麼樣？2009年《阿凡達》，單在北美，3D銀幕近3000家，IMAX巨幕近200塊，數字影院不計其數……無疑《阿凡達》上映前，福克斯公司加速了全球各大院線更新設備的速度，但沒有基礎契機一切都是空談，這些基礎不是一個人兩個人可以決定的事情，設備技術商、設備製作商、院線要全面革命設備；製片公司的3D攝影技術要達到高效果，兩者結合才擁有了形成風暴的機會。
從無聲到有聲、黑白到彩色，2D到3D，機會只有一次，風暴只有一波；不會再有第二波了，就算以後3D技術發展到更成熟更厲害，“3D”這個東西，不會再引起全球民衆盲目的第二波了。
有多盲目？《阿凡達》票房28億；而後面見勢就上的《愛麗絲夢遊仙境》，只是後期以2D轉3D格式，打上“3D電影”的旗號就收下了10億全球票房，這股熱潮有多麼的恐怖！
沒有人記得《極地特快》，現在的3D電影、IMAX-3D電影都是開掘者；《阿凡達》這部集3D技術、捕捉技術於大成的作品，趕上了唯一一個的最好時機，吃到了最美味的一個果實，它就連宣傳環節都可以輕易地花樣百出，因爲普通觀衆對3D有着巨大新鮮感，以“怎麼觀看《阿凡達》？”爲一個宣傳手段的話，不說普通2D，只說3D，那麼。
普屏+數字、IMAX+數字、普屏+膠片、IMAX+膠片……這些眼花繚亂的觀影方式都是絕妙的噱頭賣點，再以發行宣傳的力量，讓網絡民衆形成爭論“這樣看《阿凡達》纔好”，同時網絡水軍到處地瘋狂造勢，3D有多麼多麼神奇、不去看IMAX-3D版《阿凡達》真是畢生遺憾……這樣一來趕集心態就會產生，誰都不想錯過！而且3D觀影確實有別於2D，於是28億，這就是病毒營銷。
王揚知道自己已經不是18歲的王揚了，當初突然得知未來2009年有一部28億票房的電影，那麼的不可思議，那麼的震驚……但很早之前，包括現在，他幾乎一下子就看清楚了“爲什麼”，看清楚應該怎麼宣傳……不變的是那一份熱血沸騰，《阿凡達》還是《愛麗絲夢遊仙境》？或者只是成爲3D熱潮跟風的一員？
他不會讓自己錯過！只要以一部優秀電影，迎上那個唯一的時機，他也可以！
“我會拍！我喜歡3D。”王揚笑了笑，衆多紛雜念頭在心中一閃而過，看着凱倫-切諾爾特，回答道：“我喜歡3D，我當然會嘗試。”只是不在目前，《螢火蟲》先熱身一下IMAX拍攝，至於3D等技術方面“還不是時候”，雖然如此，他早已籌劃尋求與IMAX等攝影圖形公司合作成立一個3D技術的研究部門，推動發展的同時，也讓火焰電影掌握着最先進的技術。
等待時機一到，不單是吃掉那個果實，火焰還可以順勢推出一系列的3D電影，不落後於人。
事實上如果以2009年的資料信息來看，《阿凡達》的3D拍攝技術並不難，它是把一部索尼的HDC-F950、與一部CineAlta-F23互相組合改裝，分別代表人的左、右眼，同步拍攝出兩條略帶水平視差的電影畫面，這個雙機3D攝影系統被命名爲“FusionCamera-3DSystem（3D數字融合攝影系統）”。
而早在《阿凡達》之前，2008年的3D電影《地心歷險記》就使用過這樣的技術，當然它沒有趕上那個時機。
《星戰前傳3》就是用HDC-F950拍攝，現在還沒有CineAlta-F23，也不知道是怎麼樣的數字攝影機，不過怎麼樣改裝成爲3D雙機？別人可不會告訴你。
“馬克，可以開始着手組建3D研究室的事情了，現在適合。”
寬敞的放映廳，數字大銀幕上正放映着《魔法灰姑娘》，與膠片相比畫質色彩自然還差了很多，觀衆席坐着零零星星的電影業內人士，參觀着德儀這項最新的數字投影技術。看着銀幕上不再由膠片，而是數字代碼組成的安妮-海瑟薇，觀衆席的空曠一角，王揚雙手環胸地靠着椅背，告訴旁邊的馬克-斯朗特。
“OK，我知道了。”馬克-斯朗特點了點頭，3D研究室的事早已有過討論，他知道王揚在說什麼。想着王揚描繪的前景，以及自己的判斷，他的眼鏡片閃過一抹亮光，問道：“你確定3D會爆發？”王揚的聲音隨意而堅定：“我確定，幾年之後，你知道……那又會是一場風暴！可惜《螢火蟲》是趕不上了。”
聽到他提及《螢火蟲》，馬克-斯朗特想起了什麼，又輕聲問道：“你之前說對《螢火蟲》的宣傳有一個新主意？”王揚笑着點頭，的確有了一個新主意，他想應該會挺好玩，笑道：“所有公司的網絡宣傳策略，都是用海報、劇照、新聞鋪滿整個世界，越多越好，你不覺得還漏了點什麼嗎？預告片。”
瞥了若有所思的馬克一眼，王揚繼續笑道：“你有沒有收看MTV頒獎典禮？每年MTV大獎都有一個最受人歡迎的環節，惡搞影片。”馬克-斯朗特頓時道：“你是說我們推出惡搞預告片？”
王揚不確定他是不是指自己的惡搞想法，便加以解釋道：“這應該叫模仿，想一下，我們用《歌舞青春》的畫面素材剪輯成《螢火蟲》版預告片，但是音樂、臺詞那些聲音，片名、導演、主演、上映日期那些……統統還是原來的《螢火蟲》，換句話說，只是更變了相似的畫面，同一個傑西卡，你打架我跳舞，《歌舞青春》版《螢火蟲》預告片。”
“我明白了，我明白了……”馬克-斯朗特不禁失笑了聲，望向大銀幕笑道：“《魔發灰姑娘》版《螢火蟲》預告片？我還沒有想清楚，這可以怎麼推廣？”
“《魔發灰姑娘》版不是我們做，我們先做一些自己擁有版權的，《當幸福來敲門》版、《朱諾》版、《宿醉》版、《冰河世紀》版……”王揚唸了幾個名字，就像描繪着藍圖，笑道：“然後我們允許所有網民使用火焰電影的影視庫製作各種惡搞版預告片，辦一個活動，鼓勵網民們自己創作。”
馬克-斯朗特的眼鏡閃閃發亮，似乎看到王揚的嘴角翹起一絲壞笑，像一個頑皮的小孩，只聽他又笑道：“你知道嗎？只要氣氛夠好玩夠酷，有技術的網民們就會自發製作出各種各樣的版本、各個國家經典影片的版本，《阿甘正傳》版《螢火蟲》預告片、《泰坦尼克號》版《螢火蟲》預告片……”
“試想一下！”王揚舉了舉雙手，興奮的聲音都有點不自覺地加大，又壓了下來笑道：“如果整個網絡都是《螢火蟲》的預告片，讓人熱血沸騰的音樂、讓人爆笑的畫面，看完惡搞他們再去看原版……整個網絡都是！會怎麼樣？”
“好吧……”馬克-斯朗特故作想了想：“會票房很高。”王揚右手打了個輕輕的響指，一抓拳頭：“那就是了。”馬克-斯朗特連連點頭：“那就是病毒營銷。”王揚卻忍俊不禁，現在《螢火蟲》都還沒有開機，他笑道：“首先我要把《螢火蟲》拍好，再剪一個完美的惡搞模版預告片出來。”
“嘿！”兩人安靜地看了一會《魔發灰姑娘》，馬克-斯朗特忽然嘿的一聲，上下打量着王揚，嘖嘖道：“揚，我發現你結了婚之後，胃口反而更大了。”
王揚聳了聳肩，挑起了眉頭：“沒辦法，寶寶明年就要出生了，我要多賺一些奶粉錢。”