哪怕是回到了洛杉磯，羅南也一直在與奈飛保持足夠的溝通，甚至讓沙海娛樂製作部也加入到了與奈飛頻繁交流的行列中。
未來，奈飛的流媒體模式也會對沙海娛樂的製作產生巨大影響。
如果一切順利，等到奈飛擠垮音像店，蓋過電視臺，自然要進入電影製作行業，與沙海娛樂進行更加密切的合作。
而奈飛的會員用戶，總想看到更多的電視劇、電影、綜藝節目等等，選擇多多益善，奈飛在奠定行業地位之後，也會越來越容易吸引到好的創作者。
甚至跟曾經一樣，大導演和當紅明星拍攝網劇也不再被先入爲主的看作不入流的事。
羅南根據記憶總結了奈飛的一些模式，其實奈飛不會受到好萊塢從業者的排斥，因爲這對他們來說等於增加了工作機會。
衆所周知，好萊塢當紅明星或者導演，與二線之間的待遇和工會機會天差地別，前者動輒數百萬美元乃至上千萬美元的報酬，手中可供挑選的項目有時候多到數不過來。
而後者看似只差了一個等級，但片酬往往只有十幾二十萬美元。
就算是這樣的工作機會，也不是很多。
況且，在好萊塢現有製片體系下，帶有一定作者屬性、同時又有一定商業性的電影在某種程度上來說是被放棄的。
如今獨立廠牌日漸式微，對於業內從業者來說，要麼拍大製片廠的大製作電影，要麼拍小成本獨立電影，前者有錢，後者有自由，各有各的生存體系。
而中間成本的電影就比較難辦了，方方面面都受限，關鍵是不一定能收得回成本。
奈飛的出現，恰恰創造了機會。
其實奈飛對於電影製作、發行的便利不僅於此，比如它可以輕鬆連接國內外製作、發行資源，拉長一部電影的生命週期；以前發行一部電影要做拷貝，拷貝要僱人送到各地影院，影院要花錢維持運營，一系列成本都很高，數字化只降低了一部分環節的成本。
而通過網絡平臺發行一部電影，不需要做拷貝，不需要鋪太多硬廣，不需要中間商，連電影院都省了。
那麼有些電影院是不是要倒閉？顯而易見。
所以，曾經奈飛參加戛納電影節，讓法國人彷彿見到了德軍入侵一般恐慌。
因爲受到奈飛衝擊最大的，恰恰是最喜歡保持所謂傳統而不講究與時俱進的藝術影院。
藝術影片不需要多好的放映設備，甚至大銀幕與寬屏顯示器播放也不是天差地別。
相反的是，商業影院受到的衝擊反而會小一些，中等規模以上的特效商業片，在影院看與在小屏幕上看差別實在是太大了。
於是，好萊塢與奈飛態度曖昧，甚至合作密切，反觀歐洲的藝術電影圈子，簡直視奈飛爲虎狼。
非要列舉藝術片影院放映的優勢，恐怕也只剩“儀式感”這一條了。
在羅南的協調下，奈飛與沙海娛樂和使館影業的交流一直非常順暢，前者能爲後者提供一系列市場數據。
截止到去年年底，每天奈飛的用戶產生2000多萬個行爲，包括點擊、註冊、選片、租賃等，以及300多萬次的搜索請求，數據庫可以通過這些數據精確分析出用戶最關心什麼題材，最喜歡哪個演員，對哪個鏡頭對念念不忘等等，可謂對每名用戶的口味都瞭如指掌。
這些數據轉到相對論娛樂這邊，很可能就出現這種情況，比如一個熱門IP要拍成電影，大多數粉絲心裡都希望某對男女明星搭檔，就有可能成真。
其實在羅南看來，未來很長一段時間之內，相對論娛樂的互聯網視頻業務和實體影院放映的業務會共同存在，這可以讓不同類型的電影找到各自最合適的平臺，同時也對院線電影的視聽品質提出了更高要求。
對於觀衆來說，全家人週末一起去電影院看爆米花大片，以及夜深人靜的時候一個人安靜的在平板電腦上看流媒體視頻，兩者並不衝突。
而且隨着網絡視頻平臺製作的電影分類更加明確，北美也會誕生出新的行業規律和相關管理條例，比如視頻網站可以圈出一部分大導演、大製作的電影，使之達到4K電影院放映水準，並且和實體院線在逐漸磨合的過程中形成相對平衡的關係。
在這個時代，各行各業都在互聯網化，這是不可逆轉的趨勢，作爲傳統行業只能學會主動適應，在融合中尋找下一個風口。
以現在的發展形勢，用不了多長時間，好萊塢的“老傢伙們”也會嗅到危機，感受到機遇，意識到流媒體將不可阻擋的成爲互聯網時代娛樂化的未來。
曾經羅南的最後幾年，以迪士尼、華納、環球爲代表的各大傳統電影公司競相發佈建設自家流媒體平臺的計劃。就連亞馬遜、蘋果等科技公司也希望藉助資源優勢開拓流媒體市場，分享新時代的影視內容紅利。
現在相對論娛樂和奈飛能夠快一步，未來就有可能佔據行業能更大的優勢。
羅南曾經仔細分析過，那時真正能與奈飛在流媒體上抗衡的，無疑是華特迪士尼。
原因無他，曾經的迪士尼除去迪士尼本身的優勢，後面又手握皮克斯，收購漫威漫畫，吞併盧卡斯影業，擁有好萊塢最熱門和優質的內容。
內容則是流媒體展開業務的基礎。
但現在，除了皮克斯工作室，其他公司和內容距離迪士尼還非常遙遠。
羅南也一直在做規劃，將這些重要的內容製造商們，與迪士尼徹底隔絕開。
既然已經挖了華特迪士尼一次牆角，請來了羅伯特-艾格這隻微笑的米老鼠，羅南不介意再多挖幾次。
與此同時，羅南也讓沙海娛樂專門向奈飛介紹了爲奈飛在線視頻業務量身定製的兩個節目。
按照計劃，這兩個節目正好能與奈飛的網絡在線視頻業務同時啓動。
《荒野求生》劇組已經組建，招聘到了多位專業人士，正在滿世界尋找合適的外景地以及設計劇本。
不過關鍵的人物貝爾-格里爾斯目前還在大西洋飄着，需要過段時間才能抵達北美。
另外一個電視劇項目正式確定叫做《越獄》，劇本年前剛剛完成定稿，沙海娛樂已經開始了演員和導演的招聘等工作。
預期最快也要三個月之後才能進入拍攝階段。
這部劇的男主角叫什麼名氣，羅南完全不記得，畢竟前世那位也就是因爲《越獄》小火了一陣，隨後就泯然衆人。
他乾脆讓沙海娛樂通過大範圍試鏡確定演員人選。
由於2002年已經過去，這段時間以來，還有大量統計送到了羅南手中，特別是與電影相關的。
去年共有八部電影的北美DVD銷售額突破1億美元，位列前三位的分別是《蜘蛛俠》的1220萬張和2億1530萬美元、《指環王：護戒小隊》1200萬張和2億573萬美元、《怪獸電力公司》的1180萬張和2億251萬美元。
《諜影重重》因爲DVD最早是在2001年年底發售，雖然沒有能躋身前面幾名，但整個2002年度，依然賣出了650萬張和1億2054萬美元，位於去年北美DVD銷售榜的第八名。
但在租賃市場上，《諜影重重》壓過所有競爭對手，以超過2000萬次的租賃次數和高達8898萬美元的租賃收入，高居北美租賃榜第一名！
這也是《靈異第六感》的9860萬美元租賃收入之後，好萊塢影片單一年度最好的租賃成績。
算上2001年，僅僅在DVD一項上，《諜影重重》在北美就實現近2億4000萬美元的營收。
對於很多電影來說，DVD收入超過票房不再是稀奇事。
當然，跟北美票房要層層分成一樣，DVD收入也有各種成本。
票房有院線方的分成，DVD也少不了渠道費用。
但DVD的成本要低很多。
除去成本、宣傳和發行，以及渠道上的各種分成，《諜影重重》的DVD盈利爲1億1210萬美元。
截止到2002年年底，算上北美和海外各種渠道以及周邊的利潤，相對論娛樂在《諜影重重》單一項目上的利潤高達2億3567萬美元。
DVD已經佔據了百分之四十還多。
整個2002年，相對論娛樂出產電影不多，但業績仍然出色，即便將先後投入奈飛增資擴股的6000萬美元、建立動畫工作室的數千萬美元和各方面開支刨除在外，依然實現了3億8680萬美元純利。
舊有的電影依然在依靠影院以外的線下市場創造利潤，《生化危機》、《黑夜傳說》、《死神來了2》和《颶風營救》等新片成績出色。
特別是後兩者，《死神來了2》已經在北美下檔，北美票房高達1億3102萬美元，全球票房累計3億1201萬美元。
《颶風營救》的北美票房更高，已經接近1億7500萬美元，最終極有希望超過1億8000萬美元，海外方面的收入也接近1億5000萬美元。
相對來說，2002年只是相對論娛樂的電影小年，2003年纔是真正的電影大年。
雖然相對論娛樂依然在走精品路線，但2003年無論是影片的數量還是投資規模，都會創造公司創立以來的新紀錄。