次日，萊曼展開了項目籌備會。
此時的北美電影市場依舊是《全民超人》穩居第一，兩週連冠，而暑期檔同樣拿過兩冠的《鋼鐵俠》卻已經進入下畫之前的最後一週了，院線縮減至200家，至於《無敵浩克》則落到第5，北美累計1.76億，全球2.85億。
正值7月中旬，公司高層對於推進《美隊》、《雷神》也沒有什麼詫異，這兩部畢竟是明年漫威影業暑期將要力推的作品。
算算時間，製作和後期加起來也就不到8個月，看似充裕，但因爲要提前溝通品牌方一起造勢以及拉取贊助，最好明年初，最遲不能拖到3月中旬，項目就要驗測成片，舉行院線試映，從發行方那裡得到更適宜的資源支持。
事關復聯，茲事體大，能來的製片以及漫威的幾位元老都坐進了會議室。
而第一個問題，也是項目目前推進之中比較重要的問題，就是導演人選。
萊曼不接手，其他幾位合作甚好的導演又太強勢——主意正，不適合凱文-費奇領導的漫威。
或者說，如果找個導演跟愛德華-諾頓一樣太有性格，凱文吃不消，肯定得鬧矛盾，因爲這貨在片場也很強勢，有什麼偏離他計劃之外的拍攝，他都要問個一清二楚。
說服不了，就被他“說服”。
當然，後世凱文與那麼多人合作，唯一忍不住發了牢騷批評某人的，也只有愛德華-諾頓，這貨一般不在公衆面前說合作主創的壞話，哪怕項目賠了，他也能擔起責任，這是一個製片起家的管理人士基本的職業素養，不分鍋。
再加上漫威作品更重劇本和制定的拍攝思路，在家休息、到處旅行的諾蘭、溫子仁等人也確實不合適，薪酬都是個問題。
於是乎，萊曼想找的是那些“懷才不遇”的二三線導演，凱文自己也堅信，跟那些沒有太多資歷的導演合作起來，就算有性格也沒有底氣施展，不容易影響劇組團結。
畢竟，他需要的不是多麼牛逼的導演，而是願意聽話的導演，他不懂拍攝，但他懂市場。後來的那些合作導演人也能看出他的擇選標準。
九點過十分左右，該來的人都到了，萊曼也就在梅斯的提醒下與凱文一起走進。
他坐在上位，凱文在他右手的第一個位置。
萊曼看了看幾位培養出來的執行製片，就讓他們先推薦幾個。
凱文嗎，他最近在忙於督促編劇更改劇本的事，除了美隊的那些小瑕疵，雷神項目萊曼也要求增加洛基的戲份，並且與美隊相反，這部戲要增加一些娛樂效果，可以說雷神系列前兩部的市場定位都有些沒抓住重點。
爲什麼，你能想象雷神系列漫威一開始是想拍成含有莎士比亞古典範的戲劇？第一部的導演肯尼思-布拉納，就是玩莎翁劇起家的，結果大家也知道了，雷神前兩部票房都不理想——對比支出來說。
其實第一部4.5億，第二部經過時間醞釀和復聯合體造勢加分拿了6.5億，及格肯定及格了，但及格對萊曼來說也意味着可以做得更好。
比如大家都在吐槽的神界戲和地球戲差距過大，虎頭蛇尾，中間瞎拍。
反而是雷神3那種拋棄古典範，娛樂爲主，票房很是亮眼。
時代在變化，王子覺醒and王子復仇的套路也太老了，你把雷神換成某位被國王放逐的王子都完全貼合。
所以，萊曼對雷神開山作的重點是要求增加洛基和雷神之間的戲份，減弱多餘的狗血感情戲，把雷神有些憨的人設立住，洛基兄控+想得到奧丁的承認走了一點小歪路，給後面洗白留下空間......
總之，要做減法，簡單的愛恨情仇——大王子、二王子爭奪王位，但其實二王子的心裡只想讓父親承認，證明自己並不比哥哥差，但因爲得知真相，自己是特麼被抱養的，有些小黑化......
放棄拷問、鞭撻人性，拿觀衆放鬆的神經玩SM。
看漫威，從來都是彩蛋驚喜、聯動樂趣，非得灌輸古典價值觀，似乎奧丁不糾結，導演就糾結；托爾不傻逼，導演就傻逼；不探討人性，導演就沒人性……何必呢。
被挑出這麼多需要改進的地方，凱文自然沒心思關注什麼導演的問題......
再加上這兩個項目，萊曼是打算讓執行製片跟導演綁定，也就是說誰物色的人選通過了，誰擔任要職——螢火蟲一向有項目分利的習慣，這一次其實也是內部競爭去握住更有錢途的項目。
“我推薦羅伯特-路克蒂克，這位執導過《律政俏佳人》、《玩轉21點》，還擔任過《好萊塢重案組》的製片，經驗豐富，風格多變，亦莊亦諧，會適合《雷神》。”布萊克-科爾率先說道。
他今年只監製了《絕命毒師》第二季，感覺自己在公司的地位越來越低，不爭不行。
萊曼點頭，但沒作聲，只是把人選的名字貼在大字板上。
“我覺得丹尼-鮑爾適合《美隊》項目，這位拍過《猜火車》、《迷幻列車》、《驚變28天》，對科幻、動作題材很有心得，應該能爲《美隊》注入一些莊重、嚴肅的部分。”年紀較輕，但多次擔任大項目製片的加西亞站出來說道。
他推的這個還是跟諾蘭合作《致命魔術》、《黑暗騎士》期間，跟諾蘭閒聊，諾蘭偶然透露的前輩導演，表示拉過他的片。嗯，這兩位交情不錯。
加西亞就想，諾蘭看好的導演肯定有兩把刷子，再加上人有檔期，出過成績，果斷押注。
但他剛出口，就有人擔憂道：“但我記得鮑爾導演才失敗了一部《太陽浩劫》，片方福斯探照燈投資4000萬美金，北美票房僅僅進賬300萬，海外票房2800萬不到，全加起來距離拍攝成本都差着不少。”
“但這片的評價很不錯。”
“比起評價，我們更需要成績。”有人不客氣道，卻是漫威影業自己培養的幾個製片人——好萊塢的製片團隊常常右2到5個人組成。
聽着爭吵，萊曼當作沒發生的把丹尼-鮑爾的名字也列進候選導演名單。
他還知道，丹尼-鮑爾今年年末就要靠《貧民窟的百萬富翁》重新翻身——也不叫翻身，鮑爾可是早就成名了，只不過有些影迷對他太苛刻。
這位就跟M-奈特-沙馬蘭一樣，亮相太驚豔，以至於每拍一部作品就要被拿來跟《猜火車》對比、看齊，否則就批評江郎才盡。
再加上丹尼-鮑爾產量不高——資方常常提很多要求，鮑爾自己都不願意拍片，搞得老鮑爾戰戰兢兢小心翼翼，十年裡只拍了標心、海灘、28天三部作品，但還是被罵得狗血噴頭。
比如說28天，這部作品算得上是大範圍感染喪屍題材的代表，可以說，萊曼的喪屍三部曲都可以從中借鑑到一些元素，但觀衆就鬱悶鮑爾導演怎麼能拍這種“低俗”的上不了檯面的作品——一部喪屍片，當然對人性的善惡和成長描寫不深。
同樣的，07的那部《太陽浩劫》，又讓資深文藝青年、網抑雲羣體們失望了——太陽浩劫講的是什麼嘛，一部科幻片節奏這麼拖沓，還沒有多少拷問人性的段落。
但對普通民衆來說，吐槽的點基本在於——看不懂，沒有大明星，特技不如星球大戰，火爆不如變形金剛，感人處不及阿甘正傳，恐怖的地方又不及侏羅紀公園，全無任何優秀之處。
可其實這部硬科幻作品，客觀來說真不算爛片，拍得極有誠意，只是市場不買賬，很簡單的道理，沒必要又逮着鮑爾導演狂噴。
再加上這位的心理承受能力不算強，總是想在嚴肅、大衆之間徘徊，《太陽浩劫》被罵又回到拍《貧民窟》這種天然帶着深度的題材作品去了，拍攝範圍變窄......
如果他能像萊曼一樣，對一些認死理的批評根本不聽，可能會好很多。
反正萊曼拍的每一部作品，同樣也有罵的很激烈的，但他從來不當回事，嚴肅時該嚴肅，有深度就挖掘，但爲了娛樂去搞什麼嚴肅戲份，那不是腦子有病嗎。