“師兄！”
“學長！”
“老師~”
人未至，聲先到。
剛爲電影票房統計創建了新的量詞單位；爲北影導演的校友情誼樹立了表率作用；爲傳統紙媒的暢銷以及老百姓的精神娛樂需求做出了突出貢獻，的髒東西！
攜着人畜無害的乖巧，燦爛甜美的酒窩，滿滿當當的禮品，小跑走來。
禮品是面向全劇組的，人人有份。路錚財大氣粗，除了景恬帶過來的這些，後續的還在路上，其中甚至還包括一個廚師團隊。
《那些年》於票房市場上的亮眼成績讓萬噠開心不已。
原本是做好了拿錢砸出明星的打算，卻不料竟搖身一變成爲了娛樂資源的產出者，圈內一雙手便可以數完的國產億元俱樂部成員！
這已經不能用驚喜來形容了。
畢竟明星是娛樂產品，導演可是正兒八經的歸屬於文化圈，社會地位天差地別！
“毛毛躁躁的，還能不能有點禮貌了？”甄傑誠瞥了眼，“不過票房單位用的不錯！吃水不忘挖井人，把路師兄時刻掛在嘴邊，挺好。懷有感恩之心纔是道德修養的真正體現嘛！”
“學長，這得謝謝您，畢竟我是近朱者赤嘛。”景恬彎着眉，抿着笑，“我也是看您拿朝哥當演技單位，這才靈機一動，以路師兄作爲票房統計。”
二人的對話聽的衆人忍俊不禁。
鮑德熹實在是忍不住了，
“咳咳咳，恬恬，你別聽傑誠胡扯，更別學他。你是女孩子”
“哎，我說老鮑！我哪兒就胡扯了？”甄傑誠打斷鮑德熹的話，“還有，什麼叫不能學我？你沒聽見剛剛恬恬怎麼形容的嗎？近朱者赤，我是朱！”
“啊對對對，你是豬！”
“老鮑，你這就扯淡了.”
聽着二人開始掰扯，景恬溜到張沫和韓佳女身邊。
“張姐姐，韓姐姐。”
“恭喜啊恬恬，很快就要進億元俱樂部了呢。”
“嗨，都是學長和老師幫忙，跟我關係不大。”
“關係不大那也是億元俱樂部呀！”張沫笑道，“對了恬恬，甄叔和鮑老師這麼鬥嘴，沒事兒吧？”
“沒事兒！正常！”景恬擺擺手，“這才哪兒到哪兒，李老師跟學長那才叫熱鬧呢！就比如《那些年》裡柯景騰學英語和鄰居互相法克那段兒，客串的李老師純純的本色演出，全是感情，沒有技巧！”
說着，指了指imax攝像機。
“這玩意兒分量可不輕，但學長讓我老師和李老師手持拍攝一部分鏡頭。”
“美術佈景方面，即便有師兄的幫忙，曹老師也壓力山大。”
“燈光方面就不用說了，從jay哥的《不能說的秘密》到《此去不回》，再到現在的《星際穿越》，紀老師就沒輕鬆過。”
“學長逮着老頭兒往死裡熬，老頭兒們雖然電影拍的爽，但累成這樣心裡多少有點幽怨，自然得找機會發泄出來咯！”
頓了頓，
“就像鏡頭反覆被咔，然後學長噴演員一樣。本質上部分是相通的，都是在調整心態。”
聞言，張沫與韓佳女放心的點點頭。
一旁的郭凡卻若有所思。
懂了！
熬老頭原來是這麼展開的！
給予老頭髮泄幽怨的渠道，也是pua的一環。
老頭自認爲噴的很爽，但接下來幹活兒的狀態也更好。所以最終累的還是老頭，爽的還是導演！
思及此處，郭凡興奮不已。
學到新知識了！
真好，又是進步的一天。
“各單位準備，action！”
馬修·麥康納的演技的確沒的說。
拍攝十來天了，從沒有被連續“咔”過三次！
甄傑誠需要的感覺，他總是能迅速調整到位，表演到位。
教材書中刻板的“眼神”，“微表情”，於片場具象化爲生動的教學，讓爭取到兩個航天員角色的王凱與週一韋驚歎不已。
兩個配角都沒有選用傑誠影視的簽約藝人，而是作爲資源互換被甄傑誠放到了市場上。
當然，互換也得通過競爭篩選，能力不夠直接滾蛋。
譬如王凱，中戲畢業，華億的簽約演員。先前已經通過華億推薦加入過傑誠影視與糖人合作的《琅琊榜》項目，飾演蕭景琰。
甄傑誠本以爲這一次選角要麼中戲，要麼上戲，甚至素人。
沒想到週一韋闖了進來，成功摘取角色，鞏固了甄傑誠“心繫母校，北影優先”的美名。
只是別人都是“家醜不可外揚”，這貨在未來卻是堂而皇之的將北影兄友弟恭的髒風水廣而告之在銀幕上：“那可是我的摯愛親朋，手足兄弟”。
唉，校門不幸，盡出逆子！
“咔！”
見甄傑誠提起大喇叭，麥康納不慌不忙，停下表演後淡定走來。
“導演，我需要怎麼調整？您需要什麼感覺？”
“麥康納，你對這段劇情的表演沒有問題。但，我們需要站在一個更宏觀的視角去理解這段劇情。”
甄傑誠指了指書櫃，
“在它的背後，是未來的你身處五維空間的立方體中在注視！”
“所以你的表演不僅是對着女兒，還要在某種程度上‘刺激’未來的自己。”
“華夏有句古話，叫魚和熊掌不可兼得。”
說到這裡，甄傑誠頓了頓，
“一個壞消息，一個好消息，麥康納，你想先聽哪個？”
“壞消息吧！”麥康納笑道，“這樣的話我能心裡有底。”
“抱歉麥康納，我得爲難你了，魚和熊掌我想全都要！”
“而且我只能告訴你大致的方向，如何把握細節，抓住平衡，需要你自己去具體調整。”
“那好消息呢？”麥康納問道。
“十次！五十次！一百次！我有足夠的耐心去等待你調整，並堅信你能調整出我想要的表演！”
言罷，燦爛一笑。
拍了拍麥康納的肩膀，朝着李屏斌與鮑德熹走去。
“老李，老鮑，我有新想法了。拍攝思路需要重新調整一下，來來來，咱們商量一下！”
“咳咳咳，海瑟薇，剛剛導演他說要拍多少次來着？”
“一百次！也可能更多！”海瑟薇投來同情的目光，見麥康納有些發懵，又連忙安慰道，“當然，也許下次emmm，十五十次以內你就能精準找到感覺，達到導演的要求了呢？”
“好吧，謝謝你的祝福！”麥康納點點頭。
額頭上，暴起的青筋不受控制的顫着。明明甄傑誠的語氣很溫和，笑容很燦爛，拍在肩膀上的手很溫暖，但麥康納卻只覺得五月的高原寒氣逼人。
“海瑟薇，你在好萊塢聽說過拍一百次的鏡頭嗎？”
“麥康納，你不應該問我的，你的演繹生涯比我長，參與的作品也比我多的多。”
“好吧海瑟薇，你說的對。”麥康納撓了撓頭，“我想，應該是咱們理解錯了。導演是在用誇張的修辭來表達他的耐心，對鏡頭品質的要求。”
“誇張嗎？沒有啊！”景恬突然湊了進來。作爲接待過米利堅總統，同時還代言米利堅西北櫻桃的“普通人”，一口流利的英文是標配。
“前幾年華夏有一部電影，叫《讓子彈飛》。其中有一段十分鐘左右的長鏡頭，整整拍了一個禮拜，燒了十萬尺膠捲。但劇組準備的膠捲，不止十萬尺！”
“嘶！”麥康納和海瑟薇倒吸一口涼氣，“這是甄導的作品？我怎麼沒聽說過？”
“不是學長的作品，但學長也參與了拍攝，和該電影的導演一起把控了這段鏡頭。”
“嘶！”麥康納與海瑟薇再次異口同聲，“那位導演同意這麼做？一個鏡頭，一個禮拜，十萬尺膠捲！這.這簡直就是.”
“爲什麼不同意？那位導演叫江文，他和學長想法是一樣的。不信你們可以問問其他人，大家夥兒都知道。”
說着，景恬望向附近的王凱與週一韋二人，招招手。
“景導！”王凱禮貌稱呼道。
週一韋剛準備開口便被景恬打斷，
“學長，你叫我景恬就可以了，畢竟我還沒本科畢業呢。未來有機會合作，再稱呼職務好了。”
“好的。”週一韋點點頭，但並沒有直呼其名。
將大概情況說了一遍，
“吶，你們倆佐證一下。外邊兒怎麼傳的你們就怎麼說，不用藏着掖着。”
見景恬放話，二人也不扭捏。
“之前圈子裡都形容江文導演上廁所是拿膠捲擦.emmm，p股。而甄導，則是用膠捲蓋廁所。”
“王佳衛導演盛讚過甄導，在追求鏡頭藝術的過程中從不被世俗雜事所幹擾。”
“你們知道王佳衛導演吧？就是一個鏡頭拍幾十遍是基本操作，拍到投資商資金鍊斷裂並破產，拉來新的投資商繼續拍.”
小哥將二人的話準確無誤的翻譯給麥康納和海瑟薇。
於是，麥康納額頭上的青筋顫動頻率的更高了。
至於海瑟薇，眼底的同情已然消逝一空。
麥康納都這樣，那我呢？
再望向那個揹着自己，正與攝影師討論的高大身影。
莫名打了個寒顫。
“近景特寫，高頻閃光，重擊音效，時左時右的構圖以及加速剪輯！”
甄傑誠一邊說着一邊拿筆在劇本上划着，
“關於主角庫伯進入黑洞後的劇情，我暫時簡單說到這裡，等回攝影棚拍攝時再詳細商議。”
“咱們現在的重點是，重新調整庫伯跨越時間線觀察木屋的視角。”
《星際穿越》明線暗線相當複雜，如何更好的使用“蒙太奇”去理順，至關重要。
巧了不是，經過《寄生蟲》的鍛鍊，甄傑誠非常擅長蒙太奇！
“我們的設定是，未來人類已經掌握了五維，他們爲庫伯在黑洞中設置了一個空間去拯救人類。在這裡，時間變成了一個可見維度。”
“但身處未來是無法直接傳遞信息給過去的，所以我們通過諮詢物理學家，又引入了理論物理中的世界管概念。”
“主角通過影響世界管制造出引力波，從而生出動靜提醒木屋中的女兒墨菲。因爲引力是理論物理中唯一能跨越維度作用的力！”
又拿來一個劇本，翻至不同時期的女兒在木屋內的生活場景，對應着後續劇情中庫伯在黑洞內的觀察。
“這一處，庫伯用力拍打立方體，意外觸發世界管制造出引力波，導致木屋書架上的物品掉落。”
“老李，用一個搖鏡頭接前景快速掉落！物品掉落，女兒墨菲快速轉頭。”
“拍，掉，轉，爲後續明快剪輯做鋪墊！”
閉上眼，短暫思索了會兒，
“然後鏡頭推向女兒墨菲。”
“接下來左移，點明落地的物體。左環繞，拍攝墨菲撿起物品放回原處。”
“所有的運鏡都要慢！對比後續拍攝庫伯在五維空間內的‘快’，製造情緒反差。”
“另外.老紀！”
“在呢！”紀建鳴三步並作兩步，迅速趕來。
“重新布光，我要暖光！對了，你記一下，後續庫伯在超立方體內，是冷色調。”
“運鏡速度要對比，冷暖色調也要對比！”
“傑誠，如果這樣的話，我建議等傍晚再拍攝。配合自然光，效果會更好。”紀建鳴提議道。
“OK，那就傍晚再拍！”
不知不覺間，甄傑誠的身邊已經圍滿了人。
麥康納與海瑟薇等老外聽着小哥的即時翻譯，試圖更好的去理解導演想法，然後構建出更恰當的表演形式。
郭凡則是拉着景恬在一旁記筆記學習。
相較於景恬的理論知識掌握的很多，用起來相對刻板，郭凡對於鏡頭的理解就深入多了。
《那些年》之所以拍的流暢，主要是因爲鮑德熹在掌機。小徒弟舉一，老東西便反三，這才讓愣頭青的想法絲滑的展示在銀幕上。
“給女兒墨菲的角度，以正面爲主，但不給正反打。”
“給父親庫伯的角度，以側拍爲主。”
甄傑誠一邊說着，一邊刷刷刷畫起了分鏡圖。
而郭凡則是一邊目不轉睛，一邊給小師妹詳細解讀。
“通常拍兩人面對面，多數是正反打，兩邊對稱的取景。老師這裡之所以不用，是因爲父女二人隔着時間線，並無直接交流。”
“女兒在父親的眼中，是主觀視角。父親的心中滿滿的都是女兒，所以採用比側拍更爲親近的正拍。”
“給到父親的鏡頭，因爲父親並不存在於女兒的主觀，而是觀衆的旁觀視角，所以選擇心理關聯更疏遠的側拍。”
“恬恬，這就是老師的細節！只有把握住更多的細節，才能更好的去構建鏡頭語言，潛移默化的引導觀衆的視覺感官。”
“老李，老鮑。”
“記一下，後續拍庫伯的鏡頭添加點兒晃動。快對比慢，晃對比穩，冷對比暖！”
甄傑誠的“想一出是一出”一點兒也不妨礙畫圖的動作。一張又一張，筆不見停。
不止是分鏡圖，還有對應的三條時空線的蒙太奇。
“第一條時間線，女兒小時候。父親視角的構圖上，兩邊添加一些書作爲前景，強化距離感。”
“第二條時間線，切中景，且帶着加強距離感的前景。”
“給女兒的鏡頭，過度曝光的亮。給父親的畫面，絕望焦灼的暗！”
“再來一個搖鏡頭，不剪切的直接搖給父親視野中離開的女兒背影！用‘搖’望，來詮釋遙望，去烘托絕望！”
“最後是第三條時間線”
甄傑誠的寫寫畫畫還在繼續，
麥康納嚥了一口口水，沙啞道：
“我現在能理解導演口中的‘一百次’了。”
拍了拍海瑟薇的肩膀，
“也祝你接下來好運，海瑟薇。”