?過了兩天，卡梅隆纔給蕭奇打了電話，抱歉的說明了自己不用她們三個人的原因，但蕭奇怎麼聽着都覺得他沒有誠意。
卡梅隆不用卡莎、安娜或者是斯嘉麗，都不出意料。
原因很簡單，自從第一部電影被坑之後，卡梅隆是出了名的只憑藉着自己的意思做事兒，就算是終結者的版權以1美元賣給製作人——也就是他後來的妻子，他也必須要求自己是導演和擁有剪輯權。
現在在電影行業，他就是在智能電子行業的蕭奇，根本就不用在乎別人怎麼想。
你投資者想要找我拍電影，第一是劇本夠不夠好，第二是我有沒有時間，第三是你能不能滿足我的條件。
蕭奇能說動他拍攝飢餓遊戲，已經是佔了很大的便宜了，所以爲了電影給迪斯尼公司增光添彩，爲了能大賺特賺，蕭奇還是任由卡梅隆去折騰吧。
說起來，飢餓遊戲的拍攝籌備，現在在好萊塢和影迷們之中，已經不是什麼秘密了。
許久之前，蕭奇簽下了飢餓遊戲之後，第一個要求是原作者必須要一年之內把三部曲全部寫完，第二個他自己做的，就是砸了500萬美金，在網絡和書店渠道進行各種營銷和宣傳，讓許多年輕人都愛上了這部小說。
而今一聽說卡梅隆居然要拍攝飢餓遊戲，而且是不差錢的迪斯尼投資，年輕人們無不是歡欣雀躍，高興得不得了。
因爲卡梅隆的名頭，還聽說這部電影是蕭奇親自跟卡梅隆談的，連帶着許多白領們也對飢餓遊戲有了興趣，在這幾周的時間裡。飢餓遊戲的書又迎來了一次銷售的高峰。
前世的飢餓遊戲，就是這麼被獅門公司給炒起來的，最後這部電影居然火成了那種程度。讓許多業內人士都大跌眼鏡。
這一世蕭奇希望卡梅隆能再次轟出讓人瞠目結舌的票房出來，好歹單部電影全球票房突破10億美金。這纔不弱了他天下第一大導演的名頭嘛！
當然了，10億的全球票房，迪斯尼能拿到3-4億美金的純收入就不錯了，再除去拍攝費用等一切的費用開支，能有1億美金的純利潤也就是非常的讓人慶幸。
但收入的大頭並不是在票房本身上面，一切的周邊產品和dvd、藍光影碟的收入，基本上可以達到電影票房的2-3倍，這部分的利潤可就高得很了。除去所有的開支，迪斯尼起碼能收入6-8億美金，
雖說這部分收入是未來兩三年才能完成的，但細水長流的利潤收入，可是誰都不會拒絕的啊。
進入了3d和ia的電影全球化時代，進入了電影深度開發的時代，就再也不可能像是80年代初那樣，日本世嘉公司一年的收入就能超過所有好萊塢電影公司的總和的了！
想起了3d和ia的電影，蕭奇就想起了國外的特效製作公司，如果沒有他們在技術方面的努力。就算拍攝出3d和ia的電影，觀衆們其實也不會買賬的吧？
事實上，在美國。3d電影並不是在阿凡達纔開始的，早在19世紀，3d技術就被髮明瞭出來，而好萊塢在50年代、80年代兩個時期，都有一陣紅火的3d電影熱潮。
但問題是3d電影本身並沒有太大的優勢，只有加上特效的震撼場面，3d纔會更加的吸引人——比如說侏羅紀公園這樣的電影，加上了3d和ia，那纔是能真正的長久紅火。
華國是沒有機械電影文化的。比如美國的英雄電影、變形金剛等等，在華國都沒有流行過。或者說是不能成爲主流。
我們這裡最流行的還是武俠和仙俠，這樣的才符合華國人的審美觀。
只不過現在。武俠和仙俠早就已經落寞了，被好萊塢的特效大片打得落花流水。
但許多人都滅有想到，這些武俠和仙俠，同樣也是可以通過3d和ia技術，把描繪的熱鬧打鬥場面給反應出來，從而獲得上佳的觀影效果，從而再次火爆起來。
可是呢，這樣的一個工作，並不是一朝一夕能完成的，前期的決虧損、不斷的失敗，都是很自然的事情，需要耐心和毅力，才能破繭重生。
然而很遺憾的是，華國的電影人們，犯了和香港電影人一樣的毛病，那就是目光短淺、急於求成、毫無耐心。
即使是在未來幾年內，毫無新意、毫無心意的電影仍舊是充斥着大銀幕，即使是稍微有閃光的地方，那也僅僅是劇情片和喜劇片出彩而已，根本就看不出華國電影的未來在哪裡。
當然並不是說，華國電影就非要學習美國，做那種特效的大場面，但你連自己的道路都不去嘗試，不去做，又怎麼能奢望獲得成功？
這一點上面，蕭奇倒是欣賞徐客，從一二十年前的蜀山奇俠傳到現在，他一直是華國電影行業裡面特效化的先行者、探索者，就算是北上之後，他也嘗試着把3d和特效融入到自己的電影之中。
雖說不一定是能成功了，但他的這種積極探索的精神，還是值得讚揚的。
如果香港影壇多一些像是徐客這樣的人，保準不會像現在一樣的悽慘。
嗯，舉個例子吧。
到了2010年之後，香港最大的原先百老匯院線，僅僅只有11家的電影院，50多塊銀幕。
這和八.九十年代叱詫風雲的幾大院線相比，是何等的落差？
華國有着最寬闊的市場，當然不可能落得和香港一樣的下場，但以後的趨勢，卻是好萊塢電影要佔據華國60%以上的票房，而本土票房只剩下40%！
這還是有進口片數量限制和國產電影保護月的結果，如果敞開了讓美國電影衝進來，華國電影能有20%的票房，都該偷笑了。
橫掃世界這個霸氣的詞用在好萊塢，可不是開玩笑啊！
想是這麼想，蕭奇對於電影還是欠缺了一些熱情和興趣，更沒有任何專業的知識。
所以他能做到最大的努力，就是控制迪斯尼，控制漫威公司，讓這些電影能成爲自己的武器，在全世界掠奪財富。
用不是屬於自己國家的文化來賺錢和佔領市場，蕭奇也有些不好意思，可誰叫國產電影不怎麼爭氣呢？
說起了這個，其實影后姐姐也想到了。
上次蕭奇去首都的時候，她就跟自己的老公說起，她準備把全世界第二大的特效製作公司——數字領域給買下，然後多拍華國人去學習，以後好讓他們來製作自己國家的精彩特效電影。
別的不說，這兩年冒出來的盜墓電影，就有點中華傳統文化的味道，如果用特效來表現的話，應該是一個很不錯的概念。
另外，屬於華國電影都有的東西，喬果兒也認爲不能丟了。
就像是日本的電影，除了恐怖片之外，基本上只有動畫片能拿得出手一樣，他們還是在不斷的探索研究，把動畫片給繼續發展壯大，逐漸已經成爲了日本電影文化的獨特符號，而且在世界上也漸漸的有名起來。
華國也有自己的特色電影，那就是符合我們國情的愛情喜劇片，從馮齙牙的電影開始，到這幾年嶄露頭角的寧皓，他們的電影都有着自己的特色，深受大家的喜歡。
再加上香港的一羣寶刀未老的導演，對於古代戲劇、動作片的把握也還算是不錯，所以這幾年的市場仍舊是在發展。
奇異果影視已經在和徐客討論，想要讓他監製導演幾部古代的偵探電影，和他最近導演的那部狄仁傑之通天帝國不一樣，是屬於更加倚重特效的片子。
徐客聽說喬果兒支持他在技術上盡力創新，資金也會不做限制，心中是非常高興，基本上已經定下了和寶娛的合同結束之後，就過來拍攝自己喜歡的古代動作大片。
另外，蕭奇也建議喬果兒把徐爭給挖到旗下。
徐爭就是演而優則導的典型，在2012年年底之前，誰也不曾想到，這個擅長演喜劇的光頭，居然自編自導自演了一部破掉華國票房紀錄的泰囧。
雖然泰囧的成就，有那麼一些偶然因素在裡面，但徐爭的才華卻是毋庸置疑的。
有了他在手上，至少以後的二十年時間裡，奇異果影視都不用太爲都市喜劇電影而擔心。
奇異果影視其實有着最大的一個優勢，那就是奇異果院線。
奇異果院線在華國的優勢最爲明顯，80%的3d和ia銀幕都是屬於奇異果院線的，就單是爲了讓自己的電影更加賣錢，想來徐爭也不會拒絕奇異果影視的邀請，其他的一些優秀導演和演員，也同樣不會拒絕。
就這麼的，慢慢的充實自己的技術力量，慢慢的充實自己的人才，用心的發展十年、二十年，奇異果影視未嘗不能爲華國電影走出一條新的暢通大道出來啊！。