611 電影劇本
李然把面前的兩個劇本推到了顧七月面前，沒有多餘的解釋，只是發出了邀請，“你可以先翻閱翻閱，有問題再問我，其他信息我來Щщш..lā”與以前一樣，李然始終尊重顧七月的意見，對於每一部作品的選擇都會詢問顧七月的意見。即使是電影也不例外。
對於表演初級者或者門外漢來說，電影和電視的表演其實沒有本質區別，反正都是站在攝像機前，然後表演角色。這樣解釋倒也沒錯，但真正對錶演有足夠鑽研之後就會了解到，這兩種作品的表現形式不同，自然也就導致了表演全方面不同。
最直觀的差異就在於長度，一套電視劇一般是十六集左右，而一集電影也就是九十分鐘到一百二十分鐘。這意味着電視劇的表演更多在於連貫性，偶爾幾場戲表現平庸這也沒有影響，電視劇演技獎項的頒發更多是看演員在某幾場戲爆發的表現，然後再看平均水準保持得如何；但電影表演卻需要更加細膩、更加爆發、更加專注，短短兩個小時之內就要將角色的厚度、深度和廣度展現出來，每一幕表演都至關重要。
除此之外，電視劇和電影的攝像機走位、拍攝方式、取景方式、甚至就連剪輯方式都有着巨大差異，這也意味着演員的表演方式需要進行全方位的調整。無論是電視劇演員拍電影，還是電影演員拍電視劇，都需要如此。
可以毫不誇張地說，電影表演是一個全新層次的挑戰。當然，前提是挑選到一個好劇本、好角色。如果僅僅只是普通的愛情電影，尤其是韓國的愛情電影，那麼表演方式的確和電視劇沒有翻天覆地的差別。
“擁抱太陽的月亮”這部電視劇，表演難度更多是在於如此長的時間和空間裡，角色需要依靠表演一點點累積堆砌，將那種深度變化展現出來，就好像“黃真伊”一樣，河智苑塑造出了一個有血有肉、有情有義、讓人愛恨交織的黃真伊。但韓佳人失敗的地方就在於，表演始終單一，沒有變化，更不要說深度了，完全浪費了電視劇的核心靈魂。這樣的劇本着實難得，在韓國電影產業普遍頹勢的情況下，想要碰到比這更加出色的劇本也不容易。
那麼，李然認爲比“擁抱太陽的月亮”還更加值得拍攝的劇本，又是什麼呢？
顧七月盤腿坐好，拿起了第一個劇本。從劇本的分量就可以看出不同了，電影劇本比電視劇一集的劇本稍微厚一點點，裡面場景的細節、轉場的方式也都更加詳盡。翻開第一頁，然後顧七月就看到了劇本的名字：“盲證”，眼睛不由一亮。
韓國電影曾經輝煌過一段時間，集中在九十年代，彼時韓國電影甚至可以稱得上是亞洲代表，但隨後就陷入了漫長的低迷期，不僅是商業電影表現糟糕，願意進入電影院的觀衆數量大幅度減少；而且藝術電影水平也難以讓人滿意，不要說衝出亞洲了，即使在韓國自己內部也都看不上。
不過，自從2011年之後，韓國電影重新展現了復甦勢頭，在這一年着實誕生了不少優秀的作品。比如說“陽光姐妹淘”、“黃海”、“熔爐”、“大叔”、“詩”、“看見惡魔”等等，同樣，“盲證”也是其中之一。
“盲證”講述的故事並不複雜，在一起謀殺案之中有兩位目擊證人，一個正常人，一個盲人，兩個人的證詞卻大相徑庭，導致了後續一連串事件，爲了發現真相，也爲了懲惡揚善。
這部電影的缺點和優點都十分明顯，缺點就是模糊化了兇手的臉孔，沒有角色背景，沒有作案動機，只是不停地殺人，這種處理方式太過臉譜化，缺失了更加立體的感官；但優點就在於把所有側重點都壓在了兩位目擊證人身上，展現出了韓國社會的諸多弊端，還有人性的掙扎與拷問，在壓抑的氛圍之中透露出一絲微弱的曙光。雖然整體而言，“盲證”沒有達到“殺人回憶”的高度，但依舊是難得一見的不俗作品。
電影上映之後，取得了不俗的票房成績，更是成功摘下了大鐘獎和青龍獎的最佳女主角獎！
韓國的電影三大獎項分別是百想藝術大賞、青龍獎、大鐘獎，“盲證”這一部作品就在兩個獎項上取得了勝利，可見這部作品的優秀了。
可以說，“盲證”這部電影的分量都側重在了女主角這個盲人身上，給予了演員大量的發揮空間，十分考驗演技，甚至可以說是嚴峻挑戰。首先，演員必須成爲一名盲人；其次，演員必須成爲一名證人；再次，演員還必須展現出堅忍不拔、毫不畏死的強韌，與兇手展開周旋乃至死磕的果敢與韌勁。細膩而豐富、立體而深刻、錯雜而強勢的角色形象，完完全全需要依託演員來完成——只有女主角的表演具有說服力，整部電影才能夠精彩。
上一世，這個角色由金荷娜擔綱演出。
喜劇演員出身的金荷娜在演員生涯初期，不可否認她的喜劇天賦，但她的表演卻略顯矯揉造作，而且套路十分明顯，完全沿襲了自己的方式和節奏，無法做出更多的改變。2004年，她憑藉着“不要相信她”獲得了第四十屆百想藝術大賞的最佳女主角，在那之後，她的表演幾乎就定型了。
一直到2008年，她出演了一部改變演員生涯的作品，金恩淑編劇的“”。這部作品中，她第一次嘗試挑戰喜劇之外的嚴肅角色，展現出了脾氣暴躁、高傲自大背後的脆弱和孤獨，備受好評。隨後，金荷娜的表演風格開始拓寬，這才爲她出演“盲證”奠定了基礎。
憑藉着第三十二屆青龍獎和第四十八屆大鐘獎兩座獎盃，還有七年前的百想藝術大賞，金荷娜成爲了又一位贏得韓國演技大滿貫的女演員，事業達到了巔峰。
翻開劇本之後，顧七月就明白了李然選擇這個劇本的原因。首先，這是一個小格局的劇本，不同於那些特效大片，電影給了女主角足夠的空間進行表演，也不同於那些愛情電影，角色的經度和緯度都帶來了巨大的挑戰；其次，這是一個側重在女主角的劇本，真正對演技提出了高層次的要求，甚至於還因爲女主角身上的筆墨過多，而導致了失衡，其他配角都略顯描寫不足，這在韓國男性爲尊的社會背景下，確實不多；再次，這是一個驚悚與懸疑結合的劇本，與顧七月此前在電視劇方面的挑戰截然不同，女主角從形象到個性再到風格都需要顧七月從頭開始揣摩。
相較而言，演技本身的挑戰則是顧七月自己需要揣摩的了，其他不說，如何呈現出真實的茫然感受，這就無比困難了。僅僅只是在腦海裡想一想，顧七月就覺得棘手，同時也覺得亢奮——經歷了“秘密花園”之後，她是如此渴望能夠繼續演技挑戰，現在李然就給她送來了機會。
如果是顧七月來出演“盲證”的話，她會如何表演呢？金荷娜在上一世可是完成了一個令人驚歎的工作，不僅僅是獎項認可那麼簡單，當初挑剔苛刻的專業影評人也都對她送上了諸多讚譽，認爲她的表演確實精彩十足。
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後來，“盲證”還被中.國翻拍，相對而言，楊.冪的表演很努力，也取得了一定成效，脫離了花瓶的桎梏，但比起金荷娜來說，還是有着明顯的差距。更不要說沒有任何演技可言的鹿.晗了。
值得一提的是，韓國版“盲證”的男主角——另外一名證人是由俞承豪出演的，這部作品對俞承豪來說也至關重要，又一次在大屏幕上讓人們意識到了他的演技取得了長足的進步。雖然俞承豪沒有能夠贏得提名，更不要說獎項了，但他的未來發展潛力確實是值得期待的。
金荷娜和俞承豪的搭檔演出，從彼此排斥的對立，逐漸發展出一種信任感，甚至衍生出了類似於姐弟的紐帶。這種轉變在兩位演員的出色表演之下，十分具有說服力。
腦海裡的思緒一時間有些洶涌，一方面是期待，期待着挑戰這樣的全新角色；一方面是擔憂，擔憂着自己無法超越金荷娜的演出，那種無形的壓力就像是不定時炸彈，可能導致顧七月模仿金荷娜的表演，也可能導致顧七月爲了與金荷娜不同而走向另一個極端。與電視劇的表演不同，電影空間十分有限，留給顧七月調整的位置有限，這也意味着，她想要走出自己的風格，難度無疑是更大了。
當然，顧七月可以選擇複製金荷娜的演出，反正沒有人會知道。但她不想，因爲這就失去了挑戰角色、鑽研演技的意義，她可能永遠只能成爲模仿他人表演的複製者，那麼到了2015年，她重生的優勢不復存在了，她又應該怎麼辦呢？所以，這不是一個選項，從來都不是。
長長吐出一口氣，顧七月暫時把“盲證”的劇本放了下來，拿起了另外一個劇本，到底是什麼項目，居然能夠與“盲證”相媲美？期待值已經變得越來越高了。