劉斌畢業於中音95界作曲系，從業十幾年屬於當下流行音樂的中堅力量。做爲國內三大音樂網站，gg音樂網的音樂總編兼運營總監，也算是位高權重，在業內還是有一定的話語權的，
歌神章學玉的第三張專輯《戀戀琴深》就是他做爲音樂製作人監製的。音樂欣賞水平當然跟郝藝風相比也是不遑多讓。
但是做爲一個深諳作曲要義的業界人士，他卻更能理解傑的毒藥的四首歌的不同凡響。
當他第一次看到歌詞就驚了，心想這是個什麼玩意，立馬連續聽了十遍，一方面驚歎於歌詞還可以這樣寫，一方面對詞曲之間的天衣無縫感到讚歎，最要命的是，劉斌很難想如此犀利的詞曲居然是一個人創作，這不僅需要極高的音樂素養還要有與之匹配的文學修養，並且兩者相加還能產生化學反應，這樣一首歌曲的效果就能一加一等於五。至於毒藥的其他特點，都只是輔助性的，比如他的吐字不是太清，那是爲節奏服務的，因爲中文不像英文一樣有彈性。
毒藥的作曲有爵士的痕跡，但跟爵士完全不同，劉斌嘗試彈奏了一下毒藥的作品，彈得一團糟，因爲他的樂曲完全沒有規律可言，全是天才般的奇思妙想，這旋律如同羚羊掛角無跡可尋，偏偏又無比悅耳動聽。
而毒藥的音樂難點不在高音，不在於旋律，而在於節奏。而他詭異而天才般的節奏又賦予了中文唱腔以新的表達方式。這不是一個可以去模仿學習的流派，而是靠自己的天才去創造。
劉斌仔細數過這幾首歌的拍子，既不是爵士，也不是搖滾，更不是民謠，這種節奏縱觀音樂史，根本沒有出現過，完全是屬於他自己的節奏。
而且毒藥的音樂屬於越聽越有味道的，可以反覆細細品嚐的，每次聽都有不同的感受。
而華夏流行音樂對旋律完全就是不尊重的，連自己的樂器都沒有，基本都是外國引進的，現今的華夏流行音樂作曲，編曲大都是改編的日本樂壇的東西，（參照八零至兩千年的香港樂壇，這個時期臺灣就一個羅大佑一個李宗盛，論創作能力摔香港兩條街，論包裝能力被香港秒成渣）很少有屬於自己的東西，這讓身爲華夏音樂人的劉斌尤爲疼心
劉斌雖然不能肯定毒藥將來的高度如何，但就這四首歌曲，他已經整整超越了華夏樂壇至少十年時間，只要他能保持住這樣的創作水準，在華夏樂壇獨領風騷不過是指日可待的事情。
gg音樂網的另一個總編陳力宏也有同感，gg音樂網雖然沒有自己的歌手事業部，也沒有cd的發行渠道，但是爲了毒藥，他們願意建立一個。
他們當然明白一個具備開宗立派實力的音樂人意味着什麼，那是一條完整的產業鏈，而且幾個小時瘋狂的試聽量，已經證明了他的價值，每次試聽五元，四首歌取得了將近150萬試聽量，這意味着什麼？意味這短短几個小時，這四首歌就席捲了差不多750萬華夏幣。
當然這不能當作長期數據來統計，但是這幾首歌的價值是不容置疑的。這種單曲收益比率已經和當紅明星的單曲相當了。你說gg音樂網能不緊張，能不在乎毒藥嗎？
可當劉斌代表gg音樂網致電給毒藥的時候，對面只是冷淡的回了一個“哦。”對gg音樂網開出的高額簽約合同無動於衷，這讓一腔熱情的劉斌被潑了一盆冷水，於是小心翼翼的問對方是否已經跟別的唱片公司簽約了，在他問話的時候，他感覺他的心都是在顫抖的，就像心愛的姑娘被人搶走了一樣。
當對面說沒有的時候，一顆懸着的心才放進胸腔裡，劉斌當機立斷的提出面談，只要毒藥有意向和gg音樂網合作，什麼條件都好說。劉斌已經是掏心掏肺的在懇求了。
對面在電話裡依舊只是雲淡風輕的“哦。”了一聲，然後說“我要上課了，放學在聯繫。”然後掛了電話。
劉斌在辦公室裡來回踱步，他已經感覺到歷史就在眼前了，偏偏他現在抓不住，左思右想之下了，查了電話號碼的歸屬地，決定直奔對方的城市，機會當然是留給有準備的人，不僅要有準備，還要去努力抓住。
羊城到sh不過短短兩個小時而已，劉斌在飛機上卻備受煎熬，多年以後他依舊會回憶起這個時候的心情，當他後來接受採訪的時候說，“當時公司並沒有下定決心不惜一切代價一定要籤毒藥，甚至買機票都是我自己的掏的錢，我當時想即使籤不了毒藥，我也想見見他，和他聊一聊他的音樂。感覺自己想自己老祖宗劉備吧，三顧茅廬一樣，當然這樣的比喻不太妥當，但從唱片公司的角度來說得毒藥者得天下，歷史證明我是對的。”
下了飛機的劉斌立馬撥電話給毒藥，當得知對方確實是在sh的時候，才舒了口氣。立馬提出面談的要求，並說出了自己剛從羊城趕到sh，對面似乎被自己的誠意打動了，約了在復旦大學附近的一家叫做月光下的陽臺的咖啡館見面。
劉斌打了車直奔復旦，好不容易在復旦與復旦中學之間的巷子找到了街角的這家咖啡店。當時的他提着公文包，髮型有點亂，穿着夏款西裝，因爲有點熱將領帶鬆的很開，皮鞋上有些灰塵，這對平時的他來說，是不能忍受的事情。
風塵僕僕的劉斌看見咖啡店外面的遮陽傘下坐着一個白白淨淨臉上有幾顆青春痘的普通胖子的時候，他覺得這就是毒藥了，這種直覺類似一見鍾情。他能看清楚他修長的手指，手掌大而寬，指甲剪的一絲不苟，這是一雙彈鋼琴的手，他的眼睛雖然不算很大卻很狹長，看上去格外靈動，眼眶有點凹陷，顯得異常深邃。
劉斌絲毫沒有猶豫的走上去道“請問您是傑的毒藥嗎？”
雖然此刻的自己非常像搞推銷的，對方卻絲毫沒有驚訝的點頭，彷彿知道等的就是他一樣。劉斌平復了下心情問道“《以父之名》的編曲前奏長達96秒，首先穿插的背景音禱告，槍聲，誇張的意大利歌劇作爲音樂氛圍的渲染，您是怎麼想到的？這種唸白的歌唱方式您是怎麼想到得？編曲全是你自己完成的嗎？”劉斌似乎想一口氣將自己的疑問問完。
（感謝夜木風、重度孤獨、う黑街楓ルう、食飽等死的打賞，等下還有一章。）