孩子因病早夭之後。
小美處於極爲複雜的情緒狀態下，既有自己逃跑毀了約定的後悔，又有對程宇加深了的怨恨，同時又覺得非常無助想要找個肩膀依靠一下。
作爲母親，她自責，又因爲年紀的原因和處境的原因，難免會有一些並不太正常的心理變化，她也需要發泄，需要釋放，需要依靠，需要安慰，需要呵護。
想要堅強的面對一切，從未失去對未來的希望，從未動搖過想要逃離的想法，但這一切，不妨礙她在某個特定的時間段，讓自己臨時的柔弱一點，臨時的縮成一團，得到一些溫暖，不再是獨自一人面對冰冷。
程宇的存在，成爲了她的唯一選擇。
齊雪迎一大早五點起來化妝，一個差點瘋掉失去了孩子的母親，情急之下各種情緒激動和大幅度動作，讓她這個在地下室被囚禁數年的人，顯得格外脆弱，臉色蒼白，呼吸急促。
“啊！！”
對着程宇拳打腳踢，這個時候，生過孩子的她，腳上已經沒有了鎖釦。
咬着程宇的肩膀，抓撓着他的身體，咆哮着，放聲大哭，無理取鬧。
不是一次，是每一次。
持續了有一個月的時間，而這一個月，也是程宇七年來實際上單位時間內在地下室停留時間最長的時候，包括在這裡留宿。
除了小美要生產的那幾天，他晚上寸步不離之外，從未在這裡留宿，這一個月的時間，他有大半的時間都留了下來，作爲被髮泄的標誌物，在提供了港灣的作用之後，男人總是要比女人更容易的從悲傷中走出來。
孩子沒了，小美的痛苦在他的陪伴下減弱，而面對着他的留宿，面對着一些從來都跟自願無關的行爲，小美不再是掙扎，不再是逆來順受，而是有了一些迴應。
這樣一個有時間長度且情緒爆發力強的戲份，一般情況下，在一個劇組拍攝幾天甚至十幾天都是正常的，劇中一個月時間，劇情給三場戲，開始，中段，結尾，每一場戲都是情緒爆發的大戲。
在《七年》劇組，這幾場戲從上午拍攝外外景戲之後，九點三十開始，持續到下午接近兩點的時間，完美收官，全場掌聲中放飯，沒有一個人有怨言。
幾天時間，就算是最爲自我中心的工作人員，也對導演和兩位演員產生了敬佩之情，對自己工作不定時的加班也少了一些怨氣。多數普通人對於工作的怨氣，多多少少來源於收入不對等和心情不對等。
《七年》給了大家一定量的加班費，然後看着高高在上的大明星沒日沒夜的拍戲，累到每天似乎除了短暫睡覺時間什麼都沒了，作爲工作人員還能夠倒班，大家的兩個不對等，都對等了，或者說都舒服了。
中午等到他們拍攝完再吃飯，大家都覺得理所應當，這一頓飯吃的也香，劇組伙食這幾天明顯上漲，餐車的餐食哪怕是同一道麻辣豆腐，盒飯裡的能和現做的去比較嗎？
劇組也習慣了吃飯快，十分鐘，差不多吃完，喝點茶水或是吃點水果抽支菸，短暫的休息幾分鐘，重新開拍。
這一次，齊雪迎坐在了旁邊的單人沙發上，幾天來她終於可以吃着水果看別人演戲了，身邊的人給自己準備了雞湯補身體，爲了保持更爲真實的狀態儘量少用特效化妝，她對身體呈現出來的狀態是有要求的，如果虛弱、狼狽、頹廢等狀態不需要化妝，那對自己的表演肯定會有更好的幫助，一些超近距離的特寫也敢於去完整的呈現。
這場戲不是在棚內拍攝，是在外景拍攝，是程宇被抓之後，關東林匆匆趕過來憤怒的對他出手的一場戲。
一拳將程宇打倒在地，所有父親都會做的一件事，在這段劇情裡，賈科和陳到明都沒有刻意做出不同的感覺，先要符合正常人的邏輯，而不是爲了給藝術片增加藝術成分去故意弄出一些深奧的東西。
不管是什麼樣的父親，這都會是第一反應吧，就算是做給外人看，也需要有一個態度。
這一拳是真打，周樂嘴角鼻孔內的血是做出來的，面對着陳到明進入角色的咆哮和不依不饒，被阻隔開以後還是放狠話，他始終都保持着沉默，但沒有低頭，而是擡起頭，儘管很狼狽依舊正視着老鄰居，我沒有覺得自己需要懺悔什麼，也沒有必要跟誰致歉自己的行爲，七年時間我得到了自己想要得到的，任何代價我都願意付出。
陳到明飾演這樣的戲份，也是不拘泥於劇本的限制，情緒使然，進入角色，跟着身體自然反應去演。
有些時候稱誰的表演不露痕跡，並不一定皆來自於表演，能夠進入角色之後順其自然的延伸人物，那比表演到最高層次更有殺傷力。
周樂和陳到明，兩代的影帝對決，外景很難真正近距離圍觀，還要做警戒線阻攔圍攏過來的遊客。
在影城，看到拍戲是很正常的一件事，多數劇組都不介意遊客在中距離拍照。有大咖的劇組則稍微不一樣一些，有些人發現了周樂和陳到明，頓時在周遭引起蜂擁而至的小規模熱潮。
影城的安保人員和劇組的工作人員，外圍拉了阻隔大家的警戒線，裡面還安置了一層工作人員組成的安全線，確保沒有人誤闖入鏡頭範圍之內，演員進入角色狀態絕不是一件容易的事，因爲誤闖入而讓演員們的表演浪費掉，到時候不止是導演發火，演員發火都是應該的。
關東林終於被拉開，他示意自己情緒會平復，指着已經被帶上車子的程宇，帶着一點喘粗氣但卻不再是失去理智的口吻說道：“這件事沒完，我會讓你把牢底坐穿。”
程宇平靜的說道：“我是真的對她好，會一直對她好。”
關東林狠狠的啐了一口：“我呸！”
程宇視線掠過關東林，望向稍遠一點的區域，你不會覺得他面目猙獰，臉上的血跡也沒有那麼的可怖，在這一刻你反倒會覺得一直以反派角色出現的男人，竟然身上有了那麼一點‘看穿一切’的狀態。
七年時間，七年在這個鎮子上生活，七年面對這些人，七年聽着別人口中的小美失蹤。
程宇這個角色在整部戲的最後一句臺詞：“現在，也只有我能對她好了。”
關東林的臉上洋溢着恨極了的憤怒，作勢還要往前衝，車門拉上，程宇被帶走了，賈科喊了卡。
陳到明秒收情緒，嘴角帶着一點苦笑，剛剛，在那樣一場戲裡面，沒有事先設計好的具體臺詞，甚至戲都是後加的，要的是兩人之間的化學反應。
不好嗎？
好。聽賈科等人的掌聲就知道這場戲很好，有着一種黑色幽默的感覺，未來的劇情發展也恰恰迎合了這句話。
“現在，也只有我能對她好了。”
程宇是個什麼樣的人，這一場戲給了一個準確定位，他是個聰明人，這時候你回看之前拍攝的戲份裡面程宇對小美的變化，可能不光是因爲懷着孩子身體重了沒能力逃跑才拆掉鎖着的鎖鏈。
到底是不是他已經看透了人，這個劇本里沒有顯示，周樂只能是根據自己的理解，營造一個氛圍，你自己去看，我不能明着傳遞給你。
這之後發生的一切，到底是不是程宇早已預見到的呢？
誰又知道呢？
陳到明的苦笑是因爲他這段戲竟然被對方給掌控了主動，從來都是控場的自己，也有被別人給帶着演戲的時候，這讓他內心有那麼一點酸楚，有點難以接受。
從來都是大男主，即便是配角也都是全場的焦點，在片場演戲的時候從來都是控場選手，今天兩個人的對手戲，直接讓周樂掌控了節奏帶着自己演，還真是一個不太舒服的感受。
賈科作爲導演也看得真切，所以他先跑過來問了一句：“陳老師，你覺得這場戲能用嗎？”
陳到明笑了笑，從他開始接戲不在意是不是主角的那一天開始，年紀大了很多事也就不再那麼的堅持，拍拍賈科的肩膀：“怎麼不要，多好的一場戲。”
這場戲，給接下來關東林乃至一系列小配角的戲份定下了基調，周樂是不太可能回來重拍，覺得好就會保留下來，圍繞他的戲份來拍。
圍在一起看看拍攝好的素材，也不能說是無奈之舉，每個人的腦海中都在想着一個問題——如果不這樣拍，還可以怎樣拍？效果會比當前這個好嗎？
刨除掉周樂沒有檔期的事情，再去想一想，還有更好的選擇嗎？
這場戲固然陳老師沒有太多的發揮，周樂的表演也帶着一點飄忽的感覺，但如果將這場戲放在整個後半段的劇情裡，一下子這場戲的地位就提高了，成爲了整個後面結尾的點睛之筆，有這場戲，之後所有人的表演和故事的展開纔有了一個比較明確的方向。
程宇早就預見了事態的發展，給這個角色也增添了獨特的韻味。
而關東林這個角色，不再是大家想象中的父親形象，逐漸成爲一個註定會被觀衆痛罵的角色，這個角色的特點也完全立住了，以陳到明的實力，你讓他演一個普通角色他沒什麼興趣，能夠演一個層次感豐富的反派角色，他會更感興趣，會更有發揮空間。