第467章 確實有一套
西南角的民樂樂團，演奏着激昂而厚重的音樂；
中心位的非遺傳人，滕旋起絢爛又奪目的火花。
舉着手機的觀衆，歡呼着、驚歎着；
四散廣場的媒體，拍攝着、報道着；
收看直播的網友，評論着、探討着。
而站在窗邊的特殊客人，卻凝重着。
從李啓揚的炭花舞表演開始，一直到古麗夏提的打鐵花表演結束。
再到現在漢服秀開始，呂沁瑤親自上場唱響了第一首秀場國風音樂，抄自《長安十二時辰》片尾曲的《短歌行》。
毛高俊也好、齊向陽也罷，包括南希和井上三郎，臉上的表情是越來越精彩。
倒不是說這些表演真的有那麼絕倫。
實際上，炭花舞也好、打鐵花也罷，可複製的程度相當高，包括什麼“漢服秀”，非遺展覽等等東西，也非常容易複製。
但恰恰就是這種易複製，纔是四人心情凝重的來源。
跟風。
四人相信，今晚過後，華國國內，絕對會有其他景區或者別的什麼活動組織方，跟風表演炭花舞、打鐵花。
同樣會有無數的觀衆，跟風去看、去拍攝、去發佈和傳播相關內容。
不僅如此，當炭花舞和打鐵花的新鮮感褪去之後。
這些嚐到了甜頭的景區或者活動組織方，還會去尋找新的“國風表演”。
一如《新樂園》火了之後，很多景區都推出了自己的“類新樂園”方案，以此來招攬遊客。
又如地球上，有一段時間“音樂節、拼盤演唱會”的效益好，所以，全國各地都在搞音樂節、拼盤演唱會。
甚至，很有可能各地方看到“國風文化節”火了之後，乾脆就直接跟風，也去做國風文化節。
說到這裡，可能有的人會想，要是大家都在做“國風文化節”，豈不是在和徐希羽、柯欣瑩“搶生意”，這對毛高俊他們來說，不是好事嗎？
乍一看，是這樣的。
但事實卻並非如此。
因爲，柯欣瑩策劃的國風文化節想要真正做出影響力來，恰恰需要全國各地去跟風做。
只有這樣，才能快速培養出一大批“國風文化節”的受衆來。
須知，做任何事情都是需要相應的土壤的。
國風文化節在華國國內，目前仍舊屬於小衆的活動，甚至都比不上“漫展”，更別提類似於“萬聖節”這樣的景區、遊樂園絕對不會放過的節日主題。
在這種現狀下，光靠徐希羽一家去推廣，進展慢不說，很容易就玩成了自娛自樂。
可要是各地都在做的話，那麼屬於“國風文化節”的土壤很快就會“肥沃”起來。
等受衆培養的足夠多了之後，作爲國風文化節的發起者，柯欣瑩和徐希羽就可以順勢把自己的國風文化節，往上提一個層級，打造成“頂級國風文化節”。
就像是遊戲一樣，只有玩家夠多，才能醞釀出影響力大的比賽來。
又像是足球，全球各地都有自己的聯賽，但影響力最大的，永遠是“世界盃”。
柯欣瑩最終的目的就是要把自己的“國風文化節”變成“世界盃”，變成國風文化受衆的頂級盛會。
這一點，她依託於本身的財力和文娛事業板塊的內容支撐，是完全可以做到的。
如此一來，才能真正的去引領潮流，才能讓國風文化節成爲中式時尚、中式美學的集中展覽地，成爲中式頂級秀場的承載地。
因此，讓人跟風纔是對的。
得讓更多的人蔘與進來，一起把“國風文化”的蛋糕做大才行。
這樣的道理，毛高俊和齊向陽自然能想的明白。
也正是因爲想明白了這個道理，毛高俊忽然發現，自己還是小看了“國風文化節”。
要知道，在地球上，當初蘇芒僅僅是靠着手握國外的時尚資源，就讓一堆明星上趕着巴結她，時尚芭莎就是這麼搞起來的。
藍星這邊同樣如此。
毛高俊都不敢想，要是真給徐希羽和柯欣瑩把這個給做成了，會有多少明星藝人爲了能露露臉，上趕着來參與。
比方說下面這倆開場表演。
央視的車就停在路邊呢，古麗夏提和李啓揚明天說不定都要上《新聞聨播》了。
尤其是李啓揚，這孫子穿着紅色的古裝玩火燈的樣子，也不知道要吸多少粉，女的覺得他帥。
男的更是覺得他帥呆了，恨不得自己上去玩。
毛高俊在想，那些唱歌不行、演戲也不行的頂流們，如果柯欣瑩鬆口說給他們安排個別的什麼表演做開場，他們怕是要搶破腦袋。
念及此處，毛高俊忍不住轉頭對着徐希羽，半贊半恨道：“徐總，好手段！”
“過獎過獎。”徐希羽呵呵一笑。
他一笑，仍舊保持着笑臉的井上三郎，笑容卻愈發的僵硬起來。
雖然他沒聽懂兩人說什麼。
但毛高俊能想明白的道理，他自然也能想明白。
文化的力量是相當誇張的。
當年，韓流大行其道，有很多華國人，對韓國充滿好感。
後來韓流被限，僅僅過了幾年，棒子在華的評價就呈現斷崖式下跌，連帶着其他產業在華的份額也跟着萎靡。
這說到底，除了是經濟發展帶來的本土文化自信，還有就是文化阻斷帶來的影響。
如果現在國內依舊充斥韓流，那麼，大概率還是有很多人對他們有好感。
這種情況下，棒子如果幹了點什麼不好的事情，會有一堆人主動出來“替棒辯經”。
畢竟，棒子不是韓流被限之後纔開始“噁心人”的，他們一直在幹糟心事。只不過，當初有韓流這個“遮掩”，幫他們消弭了很多“惡感”。
有了韓流的影響力，同樣也能帶動他們其他產業在華的發展。
反之，就是全面敗退，除非是全球獨一份的東西，但凡有替代的產品，都得受影響。
這就是文化的力量，因爲它影響的是人對於事物的看法，而所有的經濟活動，又是圍繞人來進行的。
所以，通過文化影響人，是最有用也最持久的推廣方式。
同樣的邏輯對美國、對歐洲、對曰本也適用。
比方說曰本依託於發達的動漫、遊戲產業，消弭了很多人對於曰本的惡感，甚至還產生了好感；
最典型的例子就是“二次元文化”，二次元文化起源於曰本，在全世界都有受衆，包括華國。
其帶動了許多產業的發展，而產業的發展和經濟效益，又促使從業者對圈子外做推廣，吸引新鮮血液進來；對圈子內做深挖，榨取更多價值。
由此，開始造詞、造儀式、造鄙視鏈來強化圈子文化、強化認同感。
比方說，把周邊說成“穀子”，把徽章說成“吧唧”，這都是音譯詞。
問題的關鍵就在這裡。
一個圈子想要保證自己的經濟效益能夠長久，自然要去昇華、泛用、美化“圈子文化”，畢竟，沒有人會擁護一個糟糕的東西。
即便是鼓吹某品合法化，那也得扯一扯自由和人權這種高大上的旗幟。
可這個“圈子文化”的基礎卻來自曰本。
那麼，美化所帶來的效果就是，受美化的不僅僅是圈子，圈子文化的基礎“曰本”，同樣會受到美化。
要知道，能辯證看待問題的人畢竟是少數，現在很多人根本就是二極管。
所以，這個美化很有可能是全面性的，因爲喜歡某一點，然後覺得它全盤都好。即便沒有這麼誇張，也多少會愛屋及烏。
一旦這樣的人多了起來，那麼對於曰本來說，好處是全方位的。
大到國家、小到企業，甚至個人，在華都能擁有擁躉爲其張目發聲。
因此，那邊絕對是民間官方一起上，全力支持這些文化在華髮展的。
哪怕沒有做在明面上，私底下肯定是在做。
這點邏輯，普通人細想一下應該都能想明白。
也因此，擁有特殊身份，帶着特殊任務的井上三郎，是萬萬不能看到“國風文化節”興起的。
因爲市場是有限的，玩國風的人多了，玩曰風的就少了。
當然，玩二次元的人可能還是會增加，可問題是，那個時候的華國二次元的文化基礎，可就未必還是曰本了。
要知道，華國的動漫、遊戲以及相關配套產業，也在崛起。
一旦這些被整合進了國風文化節，形成了強勢的成體系潮流文化，把曰本文化給排擠出去了，那可不是開玩笑的。
失了文化的“遮羞布”和“緩衝帶”，後果就是赤裸裸的直面新仇舊恨。
屆時花錢養大V把嘴皮子說幹了都沒用，因爲沒羣衆基礎了。
或許，徐希羽的“國風文化節”沒這個能力，可架不住別人會學呀，說不定又來了個其他強人，整了個別的基於華國文化的東西出來呢？
徐希羽擠一點，其他人又擠一點，遲早得把曰本文化全擠出去。
而且，徐希羽是華國文化產業的新星，是年輕一輩的代表人物，他要是開這種頭開好了，官方說不定要順水推舟了，這樣的話，可就出大八嘎事了。
念及此處，井上三郎的冷汗都出來了。
他也產生了和毛高俊同樣的想法，覺得自己小看了這個“國風文化節”了。
思索了片刻後，他心裡當下有了決定，先拉攏，拉攏的過程中留把柄。
帶着這個想法，只見他偏過頭，帶着笑容一句話一微躬的對着徐希羽開口說了一串英語。
徐希羽沒聽太懂，好在南希做了翻譯：“他說，他覺得這個開場表演很好很驚豔，所以，想邀請這些演員去曰本表演。”
這話一出，毛高俊和齊向陽的眉眼齊齊一挑。
而徐希羽的眼睛則是微眯了一下。
小日子做事，確實有一套。