拉夫曼話音剛落，臉上掛着親切笑容的陸維腳步輕鬆舞臺。
來到格拉夫曼身邊，陸維首先和他來了一個熱情的擁抱，隨即，轉身面對現場的數萬名觀衆，深深地鞠了一躬。明亮的舞臺燈映照在他的臉上，那種久違的舞臺的感覺再度如潮水般涌遍全身。
“大家晚上好！”，陸維衝臺下揮了揮手，立刻有不少陸維的樂迷們瘋狂地尖叫了起來。新近發行的兩張單曲，讓他又多了不少新樂迷，舞臺下面，有不少人舉着印有他頭像的巨幅海報，用力地揮動着。
兩個人的身後，不知道從什麼時候開始，工作人員又推上來一架斯坦威，兩架琴對面擺放着，琴尾的流線型缺口完美地合在一起，在舞臺的燈光下閃着迷人的光芒。
迷人的女主持人董青美妙的聲音再度響起：
“從大家的歡呼中就可以聽得出來，大家對陸維的音樂的確是十分喜愛，用你們最大的聲音告訴我，你們想不想聽陸維和格拉夫曼先生彈琴？”
“想！”，數萬人齊聲發出震耳聾的聲音，聲勢十分驚人。
“感謝大家的，那接下來就讓我們共同欣賞由兩位藝術家共同演奏的《柴可夫斯基第一鋼琴協奏曲》！有請！”
聽到兩人要演奏這樣著名的協奏曲，在場許多懂得高雅藝術的觀衆與記者們，都露出了期待的目光。《柴可夫斯基第一鋼琴協奏曲》是一部十分著名的鋼琴協奏曲，雖然它的旋律十分通俗，不過就其構思之宏偉和作品的規而論，它絕對可以稱得上是用鋼琴和樂隊演奏的一部交響曲。許多喜愛音樂的人，都對這首偉大的協奏曲耳熟能詳。
看舞臺上擺放的兩架鋼琴，許多人立刻就猜出了原因。《柴可夫斯基第一鋼琴協奏曲》是一首鋼琴與樂隊合作的作品，不過看今天的舞臺佈置，很明顯沒有交響樂團參加，兩個人自然是各自演奏一架鋼琴，其中一人演奏原曲的鋼琴部分，而另一個人則是模仿樂隊的旋律了。
到底會由誰來演奏鋼琴地律部分呢？人們暗暗猜測着。
陸和格拉夫曼兩人握了下手。隨即各自向鋼琴走去。
隨着兩個人落座。人們又是發出了一陣低呼。因爲看着兩個人坐地位置。很明顯陸維面前地是第一鋼琴。也就是說他會擔任鋼琴部分地領奏。而坐在他對面地格拉夫曼。很明顯是要爲他伴奏。
“看來這格拉夫曼很看重陸維啊。以他地聲望。居然會主動爲一個學生擔任伴奏。這真是太少見了。就是鋼琴天才朗朗。也不曾獲得過這樣地殊榮吧”。陳寧透過攝像機。看到了舞臺上這一幕。驚訝地想道。
“終於又可以聽到陸維演奏這首曲子了。真是太期待了。聽陸維地《第一鋼琴協奏曲》簡直是最美妙地聽覺享受。一年多前。我在柯蒂斯音樂廳裡聽到他演奏地時候。簡直被那種光輝燦爛地音色深深地迷住了。在那之前。我一直以爲。只有小提琴地音色。纔是最優美地。可聽了他地演奏。我纔不得不承認。鋼琴做爲樂器之王地地位。地確是無法撼動地！之前沒有這種感覺。只是因爲那些演奏家還不能發揮出鋼琴地魅力罷了。
不知道一年多過去。他地水平又進步了沒有？真是很期待啊！”。舞臺一側地雪妮。不顧邊上林副市長等人地殷勤問候。自顧自地和董青說道。
“雪妮公主，一會兒你就會聽到陸維的演奏了，我敢說你一定不會失望的，雖然一年多前，陸維就已經是一名十分出色的鋼琴演奏家，可絕對無法同現在的他相比。我曾經聽過他的演奏，那感覺只能用一個詞來形容，震撼！”，董青用認真的口氣說道。
“真的？！唉，可惜這兩天一直沒聽到過他演奏，接下來我可要好好聽聽，看有沒有你說的那麼好。”，雪妮說着，一雙妙目緊緊地盯着舞臺上的陸維，生怕漏掉了他演奏的一個細節。
全場觀衆寂然無聲，明亮的燈光將整個舞臺照得纖毫畢現。
調整好琴凳的距離後，陸維靜了幾秒鐘調整了一下情緒，隨即舉起了右手。
坐在他對面的格拉夫曼看到了示意，立刻開始了演奏。
右手灑然揚起，大拇指與三指分別支撐在食指的兩側，以一種斬釘截鐵的決然，落向琴鍵。頓時，斯坦威中發出了明亮而純淨的琴聲，雖然僅僅是四個單音，但卻顯露出一種莊嚴肅穆之感。
而緊隨着這四個音的結尾，坐在格拉
面的陸維，用雙手奏響了一個乾脆有力的和絃。這法很特殊，不是一般的落下去，而是將手先放在琴鍵上，隨即全身的力量驟然爆發，瞬間通過手指傳遞到琴鍵上，而整個手臂則藉助琴鍵反彈的力量，迅速地向上方拋起。
用這種方式奏響的和絃，不僅比那種直接落下的和絃聲音更洪亮，而且多了一種堅定與厚重感，遠遠看去，一張一弛間，演奏者的姿態極富力量感，具有很強烈的感召力。
格拉夫曼不斷用手指奏出單個的聲音，模仿出原來樂隊裡圓號的聲音，而陸維最後那一下強力度的和絃，則將原來屬於樂團的所有絃樂齊奏的音響模仿了出來，僅僅憑着一架鋼琴，陸維就獲得了不亞於整個樂團的輝煌效果！
外行看熱鬧，內行看門道，僅僅這幾個和絃的演奏，就讓臺下許多懂音樂的人讚歎不已。這幾個和絃力道通透、輝煌明亮，實在是將鋼琴的音響效果發揮到了一個十分棒的地步。要知道，並不是越響的琴聲越輝煌，這裡面涉及到力量的運用，還要演奏者有十分出色的聽音能力，能夠聽得到自己演奏出來的聲音的色彩，絕非力氣大就可以。在鋼琴演奏中，強奏和弱奏一樣，是一門十分高深的技術課題，如何將一個fff（極強）力度的和絃彈到要求的力度又不顯得噪，是擺在鋼琴家面前一道十分困難的問題。有些人的演奏聽上去似乎很熱鬧，將鋼琴彈得甚至都晃動起來，實際上卻是不正確的聲音，聽起來實在是很糟糕。
引子部分的音樂結束後，格拉夫曼用鋼琴模仿出了第一小提琴和大提琴的旋律，用溫暖的音色莊嚴地奏出這段引子的基本主題。這段主題，也是整首《第一鋼琴協奏曲》最廣爲人知的主題，這個主題氣息寬廣，宏偉有力，充滿着一種炫目的光輝，具有俄羅斯民歌旋律的特徵，它是一支莊嚴壯麗的生活頌歌，不少人稱其是繼貝多芬之後的另一首新的《歡樂頌》。
格拉夫曼的上身筆直，雙手起落間自然流露出一股從容不迫的大家氣度，那滿頭白髮下的臉龐充滿了嚴肅與專注，時而注視着自己的雙手，時而望向前方，似乎在聆聽着自己的音樂。
而在鋼琴對面的陸維，則雙手齊揚，奏出了大量洪亮的和絃跟隨第一主題，聽上去，卻彷彿是他成了第二鋼琴般。不過那些和絃每一個都採用之前那種發力方式，聽上去就如同一聲聲堅定有力的腳步般，催人奮進！陸維的整個身體，都隨着這強力度的和絃劇烈起伏，遠遠看去，似乎他已經將全身的力氣，都傾注到了那一個個僅僅有幾根手指支撐的和絃上，那種力量集中於一點爆發的感覺，看上去極度震撼！雖然第一鋼琴在這裡只是處於陪襯主題的地位，但是，在陸維的手下，它卻充分發揮了作爲第一鋼琴的主導作用，即使在格拉夫曼出色的全奏中，它的音響依然十分清晰、嘹亮和雄渾有力，就如同整個音樂的骨架與靈魂般，讓人不能側視！
格拉夫曼結束了作爲第二鋼琴對這個主題的第一次陳述，而接下來的發展，則交給了第一鋼琴。
這是這首曲子中，第一鋼琴第一次真正意義上的演奏旋律，與之前第二鋼琴那種法度嚴謹的演奏不同，這次發展加入了一些新的素材，更具有即興的意味，而此刻，人們總算見識到了剛剛格拉夫曼所說的“自由的音樂”的意思。
斯坦威面前，陸維的雙手如同狂放不羈的奔馬，又似湍急奔流的山洪，在琴鍵上肆意揮灑。在第二鋼琴低緩的伴奏下，強烈的附點音符，以一種更加光輝、更加緊張的方式重複着之前的主題，整個旋律如同帶上了一股悲壯的色彩，充滿了強烈的戲劇衝突感！
“上帝啊，這簡直不是凡間的音樂！這樣輝煌的聲音，恐怕就是魯賓斯坦也無法演奏得出來吧！”，雪妮低聲驚呼道。這是事隔一年多，她第一次看到陸維的演奏，原來以爲，之前的陸維的鋼琴水平，就已經是天才級了，可聽了現在陸維的演奏，雪妮才知道，剛剛董青說的那句話是什麼意思，此刻的陸維，宛然就是一副大師的風範！那種在鋼琴前的沉穩與自如，是之前雪妮在他身上從來沒有看到過的，在她看來，以陸維此刻的水平來說，何止是上升了一個檔次！看着陸維的演奏，簡直是力與美結合的完美典範