誰都以爲沈正輝在這個研討會上說得東西是針對第六代導演的，大家都認爲這是官方組織的給第六代導演的下馬威：別以爲老子退了一步，招安了，你就牛起來了，我馬上叫一個票房抵得上中國全年票房的人來給你們上一課。⊥以後還是給我規規矩矩老老實實地拍正兒八經的片子。
大家本來以爲意思是這個來着。這次談話之後還出了一個文字版的會議紀要，把第六代代表人物的尖酸刻薄去掉，彷彿也像模像樣的一個真心實意的探討中國電影發展的研討會，而且主題是商業發展。公開版的會議紀要特別請三大導演各寫了一部分內容作爲附加的東西發上去。也起到了爲三大導演的商業片造勢的目的，沈正輝所提供的資料數據堂而皇之地出現在了紀要裡面，讓導演們理直氣壯地表示，咱們將來就是要賺錢，還是要賺大錢，要拍出讓大家心甘情願地掏錢看的大片。
沈正輝所說的把握時代的脈搏的內容沒有人看進去，大家都看到了只是對好萊塢大片的總結，和對於日本市場的描述。小日本已經被美國佔領習慣了，不在乎再多幾個中國人，沈正輝已經插上了旗了，其他人也想着能夠分一杯羹。
在沈正輝沒有出現的世界裡，是張導演給中國電影狠狠燒了一把虛火。現在沈正輝前面的幾億國內票房，全球三億美金票房的成績把這把虛火燒得更旺盛了。國內的電影市場確實像比較前幾年在好轉，但是這種好轉更大程度上是沈正虎帶動起來的。甚至可以說，他一個人就可以拉動國內電影市場1/3的份額，更不要說如果再把那些刷小朋友的動畫片算上了。
這一次三大導演也是信心滿滿。張導演算是初步嘗試到了商業化武俠片的甜頭，他對於沈正輝所說的特效鏡頭和後期製作最關心。另外兩位導演也朝着中國人看的最多的動作片去了，而且不約而同地選擇了古典的背景。這從根本上還是沒有跳出原來的藩籬。張導演拍攝動作片成功了，他還要繼續拍攝這類片子，於是另外兩個不服氣的傢伙也一頭紮了進去。沈正輝作爲例子大概太不具備典型性了，這傢伙的票房太古怪，即使模仿也很難取得可複製的成功，導演圈也不是沒有研究過沈正輝。但是看這傢伙都能逼着傑克成改編表演的習慣和風格，這還真不是普通人能夠模仿來的。
三位導演不約而同地選擇了大明星雲集加大場面來宣揚自己電影的大片成分。他們偏聽地沒有把沈正輝所說的核心內容聽進去，不過即使聽進去了他們大概也不會理解。什麼是時代的脈搏，和他們一輩五十年代、六十年代生人的傢伙想看什麼？他們大概看電視劇就能夠滿足了，郭導演不是拍出了《大宅門》了嗎？七零後、八零後想要看什麼？他們不就是看武俠片長大的嗎？男人要看的都是美女，女人要看的都是帥哥，三位導演處在如此之高的江湖地位上，根本不懷疑自己名氣的號召力。
第六代導演們倒是注意了沈正輝把握時代脈搏的說法，不過他們文藝化的思維和商業化的思維頗有差異。導演們想到的不是觀衆們喜歡的題材和已經爲觀衆們關注的社會文化。而是另外，他們覺得所謂的把握時代的脈搏就是記錄時代，異常的幸福生活當然沒有必要記錄，值得記錄的都是這個時代最悲慘的一面，是這個時代最底層人羣殘酷的生活的一面，這纔是電影具備衝擊力最必要的前提。至於沈正輝所說的商業化的東西，既然都是記錄這個時代最慘的一面了還要什麼商業化的手段？按照殘酷的現實拍就是了。
於是這場會議其實演變成了兩條歧路，而且都是越走越偏的類型。事實證明，只有更年輕的導演。沒有受到歷史束縛和外界束縛的導演，纔有可能拯救中國的電影市場。這個壯舉，最終只能靠香港人和更年輕的導演，或者轉業的導演來實現來實現了。
沈正輝暫時不去中國電影的發展了，這和他沒有關係，即使有關係關係也不大。如果說他和中國電影的發展發生什麼牽扯的話。這種牽扯一定是商業上的。譬如對平京電影學院的資助就是沈正輝捐獻了三臺數字攝影機和配套的數字影像處理系統。這東西還算是先進玩意，沃卓斯基兄弟拍攝《黑客帝國》用的就是這種東西。依靠福田光美的關係，這些裝備很容易就從索尼那裡拿過來了。索尼現在正憋着全世界推廣這種設備，幾乎達到了白送裝備的地步。沈正輝捐獻的這些東西，足夠平京電影學院每年省下若干尺的膠片。更是提高了學院的逼格，這可是先進的玩意。不得不說，鬼子在這方面累積的技術力量很高，我們全力追趕也很困難。
在完成了捐贈儀式之後，沈正輝也多了一個平京電影學院名譽教授的身份，這也算是平京電影學院拉關係的做法。而且沈正輝和平京電影學院的關係也比較近，陸陽就是平京電影學院畢業的，但是這些年來他一直在努力拍片，對於衣錦還鄉似乎沒有什麼特別大的興趣。當然，也許他認爲自己取得的成就還不夠大，因此不想回去也是有可能的。
平京電影學院的張校長還特意提到了陸陽這個名字，他多次掛在沈正輝的副導演名單裡，而且自己獨立執導也導演出了《黑拳2》這種大賣的作品。學院自然希望自己的學生能夠揚名，這對學院也是一個有利的相互促進，正如幾乎有名的大學都有的那個宣傳語：今日我以x大爲榮，明日x大以我爲榮。
張校長提到了更多的希望，希望加強合作，希望沈導演關注、培養新人，希望沈導演多多招人手。是的，招人手。沈正輝本人在日本、香港、大陸狡兔三窟，雖然日本太陌生太不熟悉，香港的公司是個皮包，但是大陸的電視劇投資公司是實打實的。現在的情況下，學校也不指望自己的學生一出來就能夠拍電影，拍拍電視劇練練手也是極好的選擇。沈興國享受了和兒子一樣的待遇。其目的也是希望他能夠多多招畢業生。因爲顧慮到學校的聲譽，張校長才沒有搞出來父子兩同時授予電影學院名譽教授的鬧劇來，不過如果下一次沈興國單獨來，一個客座教授還是能夠拿出來的。
對此沈正輝有些哭笑不得了。
沈正輝更加關注編劇一些。
這是他一直以來的想法，編劇說不定比導演更重要，最起碼在韓劇和日劇那裡基本上就是這樣。在電影業，好的導演都要兼職編劇，那些經典的美劇都是編劇燒腦之後的大作，所以一直以來。沈正輝都有這樣的想法，導演的水平低一點沒有什麼，還可以補救，如果劇本本身就差得不行，需要導演和演員來補救的話，這就是事倍功半的事情。
而一直以來，中國的影視圈裡面，編劇的地位一直不高。
很多時候是因爲導演就把編劇的事情幹了。另外一個願意就是有時候一個編劇根本不夠，編劇需要一個團隊。而組建這樣的團隊，國內還缺乏足夠的經驗。
當然，實際上也並不是沒有經驗，拍攝《西遊記》、《紅樓夢》這種經典作品的時候，劇組都是下了苦工的，無論是在編劇還是在演員的文化培養上。當年拍攝《紅樓夢》的時候，顧問組都是紅學專家，這些專家還給演員上課，講解劇本。但是不得不說，商業化的時代。誰會這樣拍？“華夫人”鄭佩佩說道當年邵氏拍戲，前期也是開會集體討論劇本什麼的，七十年代一過，誰還會這樣拍電影？
沈正輝作爲後來者，對於中國電影的痼疾算是有所瞭解，不說中國電影，就說好萊塢電影，有時候也不得不面臨這種情況。其他地方的錢都花光了，結果留給編劇的錢和時間都太少，有時候導演覺得不需要編劇，於是很多腦洞大開的作品就出現了。我們知道臆想和現實是有很大差距的，即使是科幻作品，也需要監視的現實基礎，不然就變成動畫作品了。不，即使是動畫作品，有時候也是需要堅實的基礎的，錯誤的思想和正確的思想都是從現實實踐中得來的。
於是在劇本上下功夫實際上是磨刀不誤砍柴工，雖然沈正輝作爲穿越者在講有些話的時候有些心虛，但是至少他知道，在對待電影劇本上他是如何嚴謹的。這一點，很多時候是託了他上輩子又是寫手，又是讀者的福，很多高端的電影玩不了，在某種意義上，他也能夠做到替白居易審詩的老婦的作用。
沒有心思在平京電影學院裡面深入挖掘，草草簽訂了一個合作的計劃之後，沈正輝馬上飛赴餘杭。王安萍約他見面，同時他也急着看一看自己的起點網站和動畫片公司發展到什麼樣子了。
起點現在能過力壓國內的羣雄，成爲業內的霸主，在很大程度上都依賴着沈正輝的幾次努力。第一次是《悟空傳》，這部小說改編成動畫片和動畫電影極大地刺激了還處在發展中的網絡寫手羣。今某人轉身一變，成爲了著名的電影編劇又成爲了勵志的故事，不過他轉身之後立馬離開了網文圈，偶爾零星如同鬼魅一樣現身，在網絡上留下幾段文字，挖一個坑，吸引了無窮多的青年們前赴後繼撲在坑裡又或者撲在了複製他的道路的道路上。
但是這畢竟是不太切合實際的道路，千萬寫手之中才會出一個這樣的今猴子。但是馬上起點又推出了《亮劍》，這部作品確實發佈在起點，確實是吸引了沈正輝的關注，然後由沈正輝的父親投資（和別人合作）拍成了電視劇的，然後電視劇的收視率也是居高不下的。不過《亮劍》也不具有普遍性，這種題材的作者水準和出版作者相差無幾。而且以這種風格在網上寫作是一條歧路，他就應該走實體出版的路子，當初拒絕實體出版從而逼作者把小說發表在網上的編輯據說已經被出版社開除了。
網絡文學起點雖然是霸主，但是並不是唯一的霸主，被沈正輝吸引到了這個圈子裡面，打着賣概念資本運作的人也不少。譬如李少爺的tom，同樣在國內收購了一家大型的書站，同樣是商業化的口號喊得震天響，吸引着作者前去投奔，辛苦工作的作者實際上工資都差不多。
但是2003年又是一聲驚雷，《魔法學徒》動畫化了。作爲作者的藍晶不知道賺了多少。但是這部《魔法學徒》的宣傳點不在於版權和商業化給作者帶來的利益，而在於這部作品居然被出口到了歐洲——好吧，這其實也是商業利益，你必須承認，名氣也是一種商業利益。伴隨着這個消息在網文界宣傳，繼而登上各大報紙、新聞，被譽爲中國的《哈利波特》的《魔法學徒》不出乎意料地紅火起來。
雖然作爲正版發文地的起點並不因此增加特別多的讀者和vip，但是享受順帶宣傳的便利，起點的名頭還是壓倒了其他書站。這種商業化的操作。上下游的對接，讓很多作者的心都癢起來。很多人不回去考慮題材和本人的能力，一窩蜂地扎入了起點開始開坑，西方魔法類的作品突然之間極大地增加起來。
不過藍晶還是淡然地按照自己的計劃一步一步完成了自己的作品。任由起點大肆宣揚說tv版動畫完結之後可能會推出電影化計劃和真人化計劃這些大話。
沈正輝到餘杭一方面是爲了和王安萍見面，因爲她說有重要的事情，另外則是爲了視察起點的工作。對於沈正輝來說，起點作爲原創劇本基地（無論是電影還是電視劇），都是最重要的資源之一。他知道有時候網站的管理層會急功近利，但是對於如何培養起點完成原創劇本基地的任務。他是既沒有想法，也沒有時間。現在想起來，也許任由其自由發展，到時候依靠資本決勝纔是最好的出路，不然的話，爲什麼日後企鵝公司和百度公司相繼進入網文界呢？這還不是多部改編網絡小說的電視劇大火之後讓人終於發現這其實是個金礦的緣故嗎？
起點高層希望自己的波ss能夠親自出面做個宣傳。譬如和上次今猴子一樣，約作者來做個訪談之類的，但是沈正輝拒絕了，他不需要這樣做。雖然他最後還是和從浦海趕過來的藍晶老師見了面，還真的談了談劇本改編的事情。沈正輝說劇本改編是一個很漫長也是一個很痛苦的過程。對於作者來說是一個掙扎。不過他順便就給自己和自己的公司做了一個廣告，意思是即使這樣，他本人從網絡上挖掘優秀的作品的態度和意志是不會改變的，希望藍晶繼續創作出好的作品，這樣的話，日後劇本改編什麼的還有大把的合作機會。沈正輝說，對於編劇來說，要一直保持創作力，必須把功夫花在寫作之外。
他也不知道藍晶聽進去沒有，反正這番話第五代導演和第六代導演是沒有聽進去。藍晶本人似乎心理狀態相當好，當然，也可能是宅男對於外界的反應不是太在意的原因。他倒是非常高興見到了沈正輝，在相互要了簽名之後，對話的時候以聽的居多，自己發言倒是很少。不過他透露說自己有很多很龐大的寫作計劃，未來會按部就班地一部一部完成作品，並表示《魔法學徒》的收益已經在他的意料之外了。
確實是在意料之外。《魔法學徒》這部有着多p，亂/倫、變裝情節的小說，最後居然在天朝堂而皇之地出版了，而不是像以前一樣，依靠臺版書或者是盜版書的方式流傳，甚至日本方面畫的漫畫都引進了。浦海電視臺還大膽地引進了tv動畫，完成了配音。雖然刪了不少香豔的鏡頭，但是故事整體還是完整的。這大概就是挾洋自重，這畢竟是一部在歐洲引起了風潮的動畫片，不少訪華的領導人還提起了這部動畫片。有一位不靠譜的領導人居然送上了這部動畫片的dvd給我們的最高領導人作爲禮物。宣傳部門也不得不捏着鼻子認了，但是還是做了一點修改顯示了自己的存在。
藍晶一躍成爲了實體小說界青睞的新貴，但是他表示還是會繼續起點的合約。是的，繼續起點的合約，這是一張超白金的合約，藍晶已經完全不用依靠網絡訂閱來賺錢了，那都是小錢。他的作品在網絡上連載，同時會同步出版，甚至會翻譯成多國文字。鑑於很多國家的市場實際上已經被他打開了，於是後續的步子也會跟上。宣傳部門和政府對此都很上心。他一躍成爲了世界暢銷小說作家，這在中國幾乎還沒有人能夠達得到，能夠達到的都基本上死了。
所以，當身處這樣的情況下，表現還居然如此淡定，藍晶真是超乎了沈正輝的想像，談完了話一起共進晚餐的時候，幾乎以爲他也是穿越者了。