作爲超級快消品，上映僅僅三個週末，《暮光之城》的北美票房就接近了3億美元，全球票房相加達到5億5000多萬美元，在《哈利波特》新一部下週才能上映的情況下，成爲了2010年度假日檔最成功的影片。
巨大的成功，也讓影片從男女主角到一些重要的配角，一個個紅到發紫。
利亞姆-海姆斯沃斯、妮娜-杜波夫、莉莉-柯林斯再加上飾演狼人的泰勒-洛特納，散播出的偶像光芒，簡直有超級巨星的風采。
《暮光之城》連續三部大賣，也帶來了一個必然的結果，主要演員們的片酬必須調整。
第一部的時候，所有演員的片酬都被限定在了50萬美元以下，當時馬修用長約捆綁住了這些演員，爲後面的片酬談判爭取到了極大的主動，到第三部《月食》的時候，劇組當中片酬最高的利亞姆-海姆斯沃斯和妮娜-杜波夫，單部片酬也不過500萬美元。
加薪是必然的，即便籤了長約，也無法避免。
馬修早就有這方面的覺悟，所以在妮娜-杜波夫爲他又一次表演藝術體操之後，向這位伊莎貝拉的飾演者做出了承諾。
當然，具體加多少那就要談判了。
早在《暮光之城：月食》剛剛上映，馬修就授意貝拉-安德森和肖恩-丹尼爾與所有主要演員們的經紀人展開談判，並且態度和立場要強硬一些。
加薪，可以！但具體的數額，不能遷就演員。
談判就是妥協的過程，馬修這邊也不會寸步不讓，想讓馬兒使勁跑，肯定要給馬兒吃草。
經過半個月拉鋸式的談判，基本搞定了所有主要演員的合同。
妮娜-杜波夫和利亞姆-海姆斯沃斯拿到了第一檔的片酬，這兩人的經紀人最初開出的是1500萬美元+百分之七左右的票房分成的條件，而馬修這邊只肯給800萬美元片酬。
最終達成的協議中，妮娜-杜波夫和利亞姆-海姆斯沃斯的片酬爲1000萬美元加百分之五的票房盈利分成。
《暮光之城》系列運作到現在，更換演員不現實，適當的讓主創團隊分蛋糕也能激發工作熱情。
況且，貝拉-安德森和肖恩-丹尼爾成功將對方要求的總票房分成，砍成了票房利潤分成。
還有一點，《拂曉》上下兩部是套拍，片酬全都執行這一標準。
第二檔的片酬也是兩個人，莉莉-柯林斯和泰勒-洛特納，片酬爲800萬美元，。
然後是其他演員，片酬均有一定幅度的提升。
任何影片的續作，最終壓垮預算的，都是演員的片酬。
《暮光之城》系列當然也不會是例外。
主創人員片酬大幅度提升，《暮光之城：拂曉》上下兩部的製片預算也暴漲，從《月食》的單部6500萬美元飆升到了1億美元。
兩部《拂曉》，僅僅製作成本上的投入將高達兩億美元。
這可以說是中等製作裡面最頂級的規模了。
當然，這些年輕又紅到發紫的偶像演員，一旦離開《暮光之城》系列，就像格蘭芬多黃金三角離開《哈利波特》系列一樣，別說拿這麼高的片酬了，能打個對摺就不錯。
很簡單，他們全都沒有證明自己能駕馭非續集影片。
不止是年輕演員，很多隻能依靠續集的演員基本都是這樣。
比如丹尼爾-克雷格，他如果重新和導演山姆-門德斯一起拍下一部邦德系列片就有可能躋身“兩千萬美元俱樂部”，但和其他的後輩、那些系列片影星一樣，他如果不演邦德，片酬就會大幅跌落，降到大概五百萬美元的檔次。
當下，讓新星最容易上位的平臺就是系列電影，但當系列電影完結的時候，他們怎樣成功轉型到下一個角色/下一個發展階段，是需要認真思考與籌劃的問題。
否則，永遠停滯在一個角色上，他們也就逐漸成爲了“一次性消費”的明星。
很多演員都面臨着被一個火爆角色所限制的困境，哪怕是強悍如約翰尼-德普都輕易轉不出來。
搞定演員的合同，首批預算資金注入劇組第三方賬戶，《暮光之城》系列再次啓動。
馬修剛忙完這些，《暮光之城》系列的原作者斯蒂芬妮-梅爾主動找到了她。
這位前家庭主婦、現在的當紅青春小說作家，想要跟他再合作一把。
“《宿主》？”馬修看着斯蒂芬妮-梅爾送過來的這本薄薄的小說，“我記得這是前幾年你寫的書吧？”
作爲合作伙伴，他對於斯蒂芬妮-梅爾的狀況還是有所瞭解的。
斯蒂芬妮-梅爾一如既往穿着一身火紅套裙，就像是顆火炬樹，似乎也只有這種內外熱情似火的女人，才能寫出如此輾轉曲折的愛情小說。
“這本小說08年就出版了，是我在創作《暮光之城》之餘，寫的一個單行本。”她笑着說道。
馬修輕輕點頭，直接問道，“你想改編成電影？”
斯蒂芬妮-梅爾不否認這點，“我們有成功的合作，合作還在進行，我覺得我們可以繼續合作下去。如果電影改編成功，我可以把《宿主》擴寫成三部曲。”
如今的斯蒂芬妮-梅爾已經不是以前的家庭主婦了，這兩年的成功，也讓她自信十足。
她沒有多說什麼，只是看着馬修。
“這樣吧，梅爾女士。”馬修不可能連小說都不看就做決定，緩緩說道，“我先看看小說，過幾天再給你答覆。”
“可以。”斯蒂芬妮-梅爾沒有多待，很快離開了。
有《暮光之城》的成功擺在這裡，馬修當天就把《宿主》這本小說看了一遍。
和《暮光之城》的小說一樣，《宿主》也是關於愛情和抉擇等感情糾葛的故事，主人公也不是純人類。
確切點來說，這也是一個關於三角戀的故事。
故事被設定發生在不遠的將來。
那時，地球被一種名爲“靈魂”的外星生物入侵，這種生物本身看起來像是銀色的百足蟲，他們通過在人類的神經系統中寄生的方式，來達到逐漸抹滅人類的天性，控制、然後取代人類的心智，並藉由人類的軀體生活在地球的目的。
同時，他們派出已被控制的“人類”作爲“獵人”，去追捕其他的倖存人類。
女主角就是這種生物的宿主，寄生物知道生活在人體內必須面對的挑戰是強烈的情感、生動的記憶，但它沒想到女主角居然不肯放棄對自己頭腦的控制權，緊緊抓住她所愛的男子不放。
無奈之下，寄生者只好尋找一個女主角不認識的男子，令她愛上他並洗刷之前的記憶。在某些外界壓力下，寄生者和梅蘭妮被迫聯手合作，開始去尋找一個他們都愛的男子。
至於期間的各種感情糾葛，基本上就是《暮光之城》的翻版。
確切點來說，《暮光之城》是披着狼人和吸血鬼魔幻外衣的狗血三角戀，《宿主》是披着未來和科幻外衣的狗血三角戀。
但馬修讀完小說，總有種不舒服的感覺，不是對狗血三角戀，而是小說主體架構的寄生。
這玩意想想都毛骨悚然啊。
如果拍攝成爲純粹的科幻片或者恐怖片，毛骨悚然沒有問題，但拍成狗血愛情片呢？想想都覺得可怕。
代入感從何而來啊？
馬修經手的項目多了，在不同類別的影片投資中都獲得過成功，也積攢了一些成功的經驗，或許這些經驗比較主觀，但他個人還是能以此做出些判斷。
看完《宿主》，他認爲這本小說改編電影前景並不好，小說最爲基本的設定和主體框架存在問題，某些缺陷天然就會被大部分觀衆所排斥。
將《宿主》改編成科幻片或者恐怖片？這個念頭剛起，馬修自己就否決了，這純粹是找死，與其將斯蒂芬妮-梅爾的狗血三角戀小說改編成其他類型，還不如直接原創靠譜。
他還通過查找相關資料瞭解到了另外一點。
《宿主》在2008年就出版上映，現在馬上就2011年了，小說還冷冷淡淡。
這可不是新人作家的不知名作品，從2009年起斯蒂芬妮-梅爾就開始紅遍全世界，結果還沒有帶紅《宿主》。
還有，市場也是不能忽視的因素。
《暮光之城》將狗血愛情電影推上了前所未有的高峰，而高峰之後往往是低谷。
《宿主》與《飢餓遊戲》還不同，《飢餓遊戲》的賣點並不集中在狗血愛情上面。
或許可以投資幾百萬美元拍一下，畢竟北美有不少重口味愛情電影喜好者，但馬修與斯蒂芬妮-梅爾溝通之後，這個想法也放棄了。
如今的斯蒂芬妮-梅爾不再是以前的家庭主婦，直接告訴馬修，製片預算不能少於5000萬美元。
馬修不再多想，委婉的拒絕了斯蒂芬妮-梅爾的這本小說。
2010年即將過完，2011年很快到來，《特種部隊2》劇組那邊還沒處理完畢，繼續在停擺，馬修也沒有閒着，稍微關注了下已經開始的北美頒獎季。
一部重量級的影片正在頒獎季中猛打猛衝，直指奧斯卡最佳女主角。