“王導！又見面了！”
雖然不直接管理這檔節目，但是作爲老熟人，蘇江衛視副總監黃西也很給面子，親自出面接待王奈傑。
“黃總監，恭喜收視長紅啊！”王奈傑也笑着同對方握手。
“老哥承你吉言，也祝你新片大賣！對了，先說好，等到《士兵突擊》和《春光燦爛豬八戒》製作完成，可別忘了老朋友啊！”黃西特意提醒了一句。
蘇江衛視現在和王奈傑的關係相當不錯，去年邀請他參加了跨年晚會，《白夜追兇》網絡熱播之後，也是購買電視播放權的衛視之一，九月份就播出了這部劇，收視率都很好，臺裡很滿意，雙方皆大歡喜。
所以黃西早就把王奈傑納入重點關注對象，對他的新項目非常關心，不想錯過任何的機會。
“一定！一定！”
雙方聊了幾句，王奈傑纔在黃西的陪同下，和這檔節目的製作人兼總導演孫元見面。
近幾年，隨着觀衆審美需求的上升，爲了豐富節目的多樣性，各大衛視的綜藝節目也漸漸開始採用製播分離的方式。
所以《面具歌神》雖然是在蘇江衛視播出，但這檔節目的製作方，卻被他們外包給一家娛樂公司——燦爛文化。燦爛文化在這個項目上的負責人孫元年紀不大，大約三十出頭。他這個年紀，能夠做到一檔熱門綜藝節目的製作人、總導演，自然是很有能力的。
不過在王奈傑面前，孫元依舊很低調。
論咖位，王奈傑現在已然是一線甚至超一線的地位，只是資歷稍淺而已。
可資歷這種東西在身份面前，就不是那麼重要了。王奈傑不僅是歌手、演員，還是十億級別票房的導演，更入股保利影業成爲大股東，名下還有奈傑娛樂這樣的潛力股，根本不能按普通明星來對待。
這一點孫元心知肚明。
更不要提他還指望王奈傑幫助提升自己最看重的關注度。作爲國內少有的偶像、實力兼具的明星，王奈傑是公認的難請。如果不是爲了宣傳電影，基本不參加綜藝節目。
請到了，那就是一大波關注啊！
對於孫元自己來說，也就意味着業績。
“歡迎歡迎！王先生是大導演，我們這檔節目有什麼不足之處，還要多提寶貴意見吶！”所以孫元態度極好，說話也很客氣。
“什麼大導演，孫導你可別捧殺我！”一般這種話都是客套，王奈傑自然不會當真，更不可能大大咧咧去給人家提意見。
特別現在黃西就站在邊上，他要真提意見，不就成了居高臨下的指點，在別人客戶面前挑錯兒？
真拿綜藝節目導演不當導演？
當面挑同行的錯，無異於砸人飯碗，往往是最拉仇恨的事情。
所以王奈傑都是撿好聽的說：“《面具歌神》這檔節目的定位很好，有新意又有製作水準，特別是‘音樂很重要、有趣更重要’這個宣傳語堪稱點睛之筆，收視率這麼好，我還要向你和黃總監學習纔對！”
可孫元看起來卻不是客套，態度相當誠懇，拉着王奈傑的手不肯放：“王導您千萬別客氣，你拍的幾部戲我都學習過，論水平絕對是這個！一定能幫我們改進改進！”
說完他還豎起個大拇指。
“不敢當，不敢當。論製作綜藝節目你們纔是專業的，我哪提的了意見。”王奈傑連連擺手。
“王導，我是真心實意求教，您務必講講。”孫元再三說道。
一旁的黃西也笑着勸了一句：“王導，都是一家人，你就別謙虛了。你拍《白夜追兇》創造的新營銷和植入模式，現在圈裡多少人在學，都快成經典案例了！說幾句，幫我們完善完善。”
《白夜追兇》播出大火，除了再一次證明王奈傑的創作能力，也讓很多圈內人眼前一亮。
賺錢的事情，向來手快有、手慢無。
網劇的潛力，有心人倒是也預見到了。不過小劇場和貼片廣告這兩種打破次元的創新廣告植入手法，立即就成爲大家爭相模仿的對象，動作快的人，都已經拍完播出了，也收到了不錯的效果。
都知道這是王奈傑想出來的點子，按理說，大家得感謝他開拓財路纔對。
這是什麼路數？
王奈傑有點看不懂了，黃西也就罷了，關心的是本臺收視率，希望節目不斷改進可以理解。可這個孫元，自己來錄節目，他未免過於熱情了。
好歹也是熱門綜藝的製作人了，雖說是抄的國外創意，談不上開創性，也不至於這麼沒架子。哪怕是最頂尖的幾個導演上節目，都未必能有這待遇吧？
當然，老一輩的那幾位觀念不同，基本也不會上這類節目……
話都說到這個份上了，看他們表情也不似作僞，王奈傑只得點點頭：“那我就班門弄斧，談一點感受吧，就也不知道對不對，兩位隨便聽聽。萬一哪句話說錯了，千萬別往心裡去。”
坐在休息室裡，王奈傑簡單談了幾點。
“娛樂性、環節設置、邀請嘉賓什麼的我就不說了，你們肯定比我專業……”
以前王奈傑並沒有看過《面具歌神》這檔節目，但是既然要來上節目，多少得了解一下，所以前兩天臨時看了幾期，正是印象深刻的時候。
“主要是畫面和鏡頭語言方面，我覺得風格過於正統了一些。畢竟咱們這不是新聞時事類節目，核心還是一個娛樂性的節目。如果改用動態鏡頭，以表演的歌手爲中心，遠景推近、背景移動，可能會更生動一些。”
其實王奈傑已經說的儘量婉轉了。
從電視上看這檔節目的時候，他就感覺到，畫面實在是呆板的可以，特別是中版老愛給嘉賓大頭特寫，也不知道是想炫耀面具製作精美還是怎麼回事兒……
舉個例子，電視裡看起來，就像是在拍身份證照、錄新聞聯播一樣，闆闆正正，怎麼看怎麼彆扭。
這也就是節目創意好，對國內觀衆來說比較新穎，否則光看一個開機畫面，檔次就高不到哪裡去。
“還有鏡頭的剪接切換，不妨考慮適當加快一點節奏。後期製作方面，真實、生動、自然，應該是一個比較主流的趨勢……”
論鏡頭語言、畫面風格、後期製作，王奈傑現在還真可以給這些綜藝節目導演、攝影當老師，再加上兩世看過的綜藝節目不少，可以參照的例子更多，自然有不同的感受。
像《面具歌神》這樣的國內綜藝，還停留在堆砌攝影機鏡頭，排兵佈陣似的整齊，捕捉儘量多細節和素材的初級階段。l
更搞笑的是，後期居然還要像拍化妝品廣告片一樣，給嘉賓一點一點修臉、磨皮。要知道，現在的高清攝影機，連臉上的痦子和痘印都能拍出來，你把人磨皮磨成白板，看起來不假纔怪……
總體感覺，就像四十年前的香江老式武打片一樣，一招一式在放慢動作，太老套了。