因爲隔三差五就有頒獎禮，所以郝運暫時沒有回國，和安小曦在米果玩了一段時間。
還去了一趟海邊的曼徹斯特。
郝運以爲他再也不會回到這個讓他難受的地方，但其實電影拍完之後就沒什麼感覺了。
就覺得冬天的海邊曼徹斯特，如果天氣好的話，藍天白雲，還有一望無際的海岸線也挺漂亮的。
接下來是第82屆米果國家評論協會獎。
郝運拿到了十佳影片、最佳原創劇本兩個獎項。
這種獎項都沒什麼含金量。
關於奧斯卡前哨站有很多種說法，有人說四大前哨站，也有人能夠湊成八大，其實幾大都無所謂，關鍵是把勢頭拉滿。
電影《社交網絡》獲得了年度最佳影片、最佳導演、最佳男主角、最佳改編劇本四項大獎，同時還入選了年度十大佳片之列，成爲本屆國家評論會獎的最大贏家。
也可以說郝運的第二戰是輸了。
接下來12號的第31屆波士頓影評人協會獎，則是《國王的演講》拿了最佳影片、最佳導演、最佳男主角三個大獎。
而《海邊的曼徹斯特》只拿到了最佳攝影。
也是一場輸掉的戰役。
反倒是14號的第36屆洛杉磯影評人協會獎，《海邊的曼徹斯特》終於時來運轉。
這個獎項的創始人是當時任洛杉磯時報影評人的查理·卓別林和自由撰稿人魯斯·巴切勒，是奧斯卡的重要風向標之一。
《海邊的曼徹斯特》一舉拿下四獎，成爲最大贏家。
除了榮獲年度最佳影片獎外，郝運再一次將份量頗重的最佳導演獎收入囊中。
然後就是最佳原創劇本和最佳攝影。
曹楯跟着郝運，憑藉《海邊的曼徹斯特》已經連刷兩個最佳攝影獎了。
這種國外獲獎的經歷，哪怕獎項的含金量一般，也足以讓他在國內攝影界的地位更上一層樓。
十二月份的頒獎禮就到此爲止了。
其實，郝運這些天不只是參加這四個頒獎禮，隔三差五就會有頒獎禮。
比如第63屆導演工會獎、第17屆演員工會獎、第22屆製片人工會獎、第16屆廣播影評人協會獎等等。
有時候一天都能去倆。
這些頒獎禮非常快速，有些甚至不需要去現場，沒有任何的儀式。
當然，這樣的獎自然也開不到什麼好東西了。
有的給臨時屬性，有的給電影小論文。
只有那四場頒獎禮有些分量，郝運在這幾個頒獎禮一共拿到了最佳影片*1，最佳導演*2、十佳影片、最佳原創劇本*2、最佳攝影*2，一共八個獎。
前邊四個和郝運都有關係。
郝運攢到一起開寶箱，十佳影片、最佳原創劇本都開出的是論文。
而且是關於《海邊的曼徹斯特》的英文論文。
這個肯定也要發表，拿去國外的媒體雜誌上去發表，讓他們也見識一下什麼叫專業誇自己三十年。
最佳導演和最佳影片倒是給了劇本。
《大地》！
《莫娣》！
《守門員》！
郝運研究了一番，發現這三個劇本都不是什麼特別牛逼的劇本，至少商業性都沒有那麼強。
拍出來也很難賺到什麼錢，能不賠錢就不錯了。
但肯定都不是垃圾劇本。
《大地》這個劇本像是一部電影版的《瓦爾登湖》，又像是一部治癒版的《海邊的曼徹斯特》。
失去丈夫孩子的女主，一直陷入悲傷的深淵，她抑鬱了。
她帶着遠離一切的心態，獨自一人跑去荒無人煙的山林裡生活，企圖扔掉一切世俗與牽絆自生自滅。
和《海邊的曼徹斯特》男主比，她一樣的不幸，但是也可以說是幸運的。
在生命垂危之際遇到的獵人給了她新的生命，在之後相處的日子裡，她跟着獵人學會荒野的各種生存技能，女主的傷口慢慢恢復，開始重新熱愛起生活，把日子過得井井有條。
獵人因爲生病去世後，她坦然面對離別，放下曾經的傷痛，再次迴歸社會。
這是一部自我療愈與救贖的影片。
郝運覺得系統一定是知道自己需要這樣的電影，來治癒那些被他致鬱的人們。
可惜，這個劇本的質量遠不如《海邊的曼徹斯特》。
第二個劇本《莫娣》。
這本劇本由真人真事改編，講述了加拿大的民間藝術家莫娣和丈夫以藝術爲生的勵志故事。
這是個愛情故事，但是劇本也做的催人淚下。
至於是治癒還是致鬱，只能說仁者見仁智者見智了，希望觀衆識相點多喜歡一些。
第三個劇本《守門員》，郝運還以爲是足球片。
目前，最火的足球電影國內的大概就是《少林足球》，國外有《一球成名》《美麗足球魂》等等。
然而，當郝運打開了劇本之後他立刻就傻眼了。
神特麼守門員……
自從我腿殘疾後，
家人們都很忌諱提起我的腿。
只有餘華，他帶我去踢球，讓我守門。
他沒把我當殘疾人，
也沒把我當人。
郝運看到這個梗概簡直是哭笑不得，原來是這樣的守門員。
這個切入點還真是清新脫俗。
第三個劇本自然就是史鐵生的個人傳記性電影了，郝運不知道後世會不會有這樣一部電影。
但是系統還是想辦法獎勵給他了。
如果系統一直沒有動靜，郝運原本的打算是過幾年等公司這些導演成長起來，而他有了空閒的時候再專注的做關於史鐵生的人物傳記電影。
現在既然系統給了獎勵，那自然就不需要再等了。
郝運打算過段時間回到首都後，找史鐵生對一下劇本。
你寫人家的傳記，肯定要和人家對一對。
萬一有什麼不妥的地方，也好隨時進行修改，郝運拍這部電影對票房沒有太大的要求，能回本最好，不能回本也賠得起。
只不過，郝運在米果的活動實在太多，所以一時半會也不好來回飛。
安小曦待了大半個月就回家養小螃蟹去了。
郝運獨自留下。
他約見了麥斯·米科爾森。
麥斯·米科爾森從吉安卡羅·吉安尼尼那裡得知，華夏的Felix導演要走了自己的聯繫方式，就一直陷入焦灼當中。
他當然知道郝運的名字。
不管是在好萊塢，還是在米果、丹麥，幾乎任何一個地方都能聽到有人討論這個華夏年輕人，都會有媒體去追逐這個人的最新動態。
郝運比華夏首富更讓人關注。
麥斯·米科爾森特地找到郝運的作品觀摩，從最早的《心迷宮》，到現在的《海邊的曼徹斯特》《源代碼》等等。
這些電影有很多他都沒有看過。
越看越覺得心驚，越是心裡忐忑。
大家都說郝運出品必屬精品，這個年輕人幾乎從來沒有拍過爛片，只有看了他的作品之後才知道這一點也不誇張。
尤其是他的文藝劇情片。
《心迷宮》《hello！樹先生》《海邊的曼徹斯特》全都是經典之作，屬於一個電影大師腳下最堅固的基石。
麥斯·米科爾森很期待能和郝運合作。
也正因爲這種期待，他的心裡才非常忐忑。
奈何郝運一天到晚忙得暈頭轉向，還要陪着自己的老婆玩成年人遊戲，直到安小曦返程回國，他纔想到給明年的電影試個鏡。
最先聯繫的就是麥斯·米科爾森。
“叫我麥斯就行。”麥斯·米科爾森今年已經四十五歲了，比郝運大了十多歲。
他1996年出道，直到2006年纔算小有名氣，花了十年的時間。
“叫我Felix就行，麥斯你去過華夏嗎？”郝運先閒聊幾句。
他招待麥斯·米科爾森，地點就在現在居住的豪宅。
用的是華夏帶來的茶水。
“華夏一直都是我想去的地方，我在網上和電影裡看到過不少華夏的風景，實在是讓人神往……”
麥斯·米科爾森大概是有些內向，不過智商完全沒有問題。
與通常流行的反派演員不同，他身上沒有太多壞痞的感覺，或者是更加常見的庸俗，令人厭惡的形象，麥斯·米科爾森總是保持優雅跟理性的姿態，從容自若，優雅鎮定。
和他聊天是一件很愉快的事情。
郝運和他聊了一番華夏值得一去的美景，然後纔開始聊這部電影。
郝運直接把劇本拿給麥斯·米科爾森翻閱。
麥斯·米科爾森很驚訝，這樣直接把完整劇本拿給別人看，即便是在好萊塢也不流行。
頂多就是聊一聊角色人設。
他並不知道，郝運對一個人試鏡，那是從踏進房門第一時間就開始了的。
在聊天的時候，言談表情什麼都在考察範圍之內。
麥斯·米科爾森起初很放鬆，他和郝運聊得很愉快，不知不覺中就不再把這一次的會面當成嚴肅的試鏡。
拿到劇本後，他靠坐在沙發上，嘴角還帶着一絲禮貌的笑容。
然而，他很快就坐直了身體。
他看劇本一向都很專注，但是此次不一樣，他不時的擡頭，忍不住的去看坐在他對面的郝運。
一次，又一次……
他看過郝運幾乎所有能在米果找到的片子，尤其是對《海邊的曼徹斯特》記憶深刻。
這次的奧斯卡之戰，郝運覺得別人是大敵，其實別人也覺得郝運難以戰勝，甚至只能寄託於郝運的華人身份，但是這種也並不是完全有用。
就算排外，那也是排斥外來電影，排斥外來文化，而不是排斥外來人。
就像他們不排斥李諳一樣。
畢竟這邊標榜的是包容。
不僅不能排斥，還有考慮給了不公平待遇，所造成的輿論影響。
一旦被對手抓住了把柄，他們攻擊的時候，只講究效率，不講究手段——安排十幾個不同膚色的孩子抱着腿叫爸爸的事情都是常規手段。
麥斯·米科爾森看《海邊的曼徹斯特》的時候，他被那種絕望淹沒，即便是到現在都沒能徹底釋懷。
現在，他逐漸的被另外一種絕望淹沒。
尤其是他正在爭取這個角色，所以會不由自主的去代入進去。
徹骨的寒意和壓抑在胸口的鬱結無法排解，是他看完這個劇本最大的感受。
“哦，謝特，這也太……太……”
絕望的麥斯·米科爾森想要把郝運按在茶几上大卸八塊，抹上黃油，裹上面包糠……
教教他到底應該怎麼做人，怎麼寫正常的劇本。
“面對一件事情時，我們總是主觀臆斷，享受着這件事帶來的羣衆們的狂歡，而從來沒有換位思考過位於事件旋渦中心的主角的壓力及痛苦，這大概就是電影要講的一個事情。”
郝運看了看桌子上的抽紙盒，看來這個至少是用不到了。
“我們總是假設孩子不會撒謊……我其實也不知道，在現實生活中遇到這樣的事情，我會如何看待問題，但是看了這個劇本，纔有一種脊背發涼的感覺。”
麥斯·米科爾森不想去探究郝運到底爲什麼總是寫這樣的劇本。
尤其是他的文藝片，其實都在給觀衆營造絕望的情緒。
但是又不得不承認，這廝寫得確實非常好。
非常的真實，讓很多人都有切膚之痛，看完電影后很長一段時間心情都會抑鬱。
“其實我也不知道，因爲我也很容易帶上偏見，怎麼樣，你對這個角色感興趣嗎？”郝運給對方續了一杯茶。
麥斯·米科爾森端起來一飲而盡，問道：“劇本的結尾處，是誰開的槍，你似乎並沒有提。”
“誰知道呢，他站在道德的制高點，站在陽光裡，盧卡斯看不見，或者那不是單個人，不是任何人。”
郝運搖搖頭說道。
兩人陷入了沉默之中，不過郝運並不擔心麥斯·米科爾森會拒絕這部電影。
而他也完成了試鏡。
麥斯·米科爾森一定能夠演好盧卡斯這個角色，事實上，在看劇本的過程中，他在一定程度上已經是盧卡斯了。
只是他自己並不知道而已。
“謝謝你給我這個機會，我想我很願意出演這部電影。”麥斯·米科爾森又把劇本翻開了一遍，然後很鄭重的放回了桌子上。
“OK，去你們丹麥找個鎮子拍攝吧，或許麥斯你可以幫忙選個址，大概明年三月份左右拍攝。”郝運總算確定下來了《狩獵》的男一號。
拍完之後說不定還能去參加戛納或者威尼斯。
這是一部非常有分量的電影。
衝擊金棕櫚或者戛納影帝都不是沒有可能。
柏林影帝，威尼斯影帝都捧出來了，還差一個戛納影帝。
“我隨時都可以。”麥斯·米科爾森對這個劇本非常重視。
哪怕推掉一切其他的邀請，他也會一直等待。
“哦對了，電影的預算可能不高，大概只有五百萬美元。”郝運很抱歉的說道。
《海邊的曼徹斯特》能有接近三千萬美元的票房，是多種因素造成的，一般情況下能有一千五百萬美元就不錯了。
所以郝運就按照一千多萬美元票房對《狩獵》的成本進行限制。
而且，《狩獵》的成本確實更好控制。
麥斯·米科爾森目前的片酬並不高，文藝片的話，幾十萬美元就能請他來出演了。
郝運的編導費再少拿點，五百萬就很寬裕了。
“沒問題，我不要片酬都可以。”麥斯·米科爾森很果斷的說道。
他已經開始爲這個劇本着迷了。
從功利的角度來講，這部電影雖然沒辦法給他開太高的片酬，但畢竟是他主演，這對於大部分時間都在演配角的麥斯·米科爾森已經算是好資源了。
萬一拿個什麼獎，他今後挑選劇本的機會也更多一些。