作爲電影x戰警的導演，諾蘭看着自己的劇組裡面的人們的忙碌，心裡說不清楚，到底是一種什麼滋味。..xstxt..
作爲電影製片人的利維，今天到了劇組裡面來了：他來這裡的目的，是爲了調節劇組裡面的矛盾。矛盾非常輕鬆的就已經調整好了，利維對自己拍攝電影又幫了一個忙。可是，看着自己的電影劇組裡面的演員們在利維來了之後，立即就都圍上去圍着利維問問題，這讓諾蘭也多少有些心裡難受：再怎麼說，自己纔是電影的導演吧，爲什麼都去問製片人問題？
當然，諾蘭心裡其實很清楚，自己沒有必要敵視利維：是利維提拔了自己，而且爲了給自己足夠的權力，他甚至很少到劇組來，這次來也是自己把他叫來的。遇到了這樣的製片人，對一個新人導演可以說是三生有幸的，自己感激利維都來不及，沒有必要，也沒有理由去記恨他。
只是，作爲一個一心想要成爲希區柯克的大導演，看到別人在自己面前都如此推崇另外一個演員，他也很想知道，這到底是爲什麼。看着演員們圍着利維，他也站在人羣中，想要聽聽他們到底在說什麼。
“其實，演技這種東西，更多的在於自己的磨礪，而不是別人的指導，你們都是很好的演員，自己完全可以悟出來道理的……”
原來是在說演技……諾蘭有些明白了：確實，自己不怎麼擅長演技的指導。而利維，似乎是這方面的大行家？只是，他指導演技，難道就有什麼不同嗎？
“斯嘉麗，你的演技很好——不過你要注意的是，我說你的演技很好，是針對你的年齡段來說的。你的這段表演很好，這樣歪着頭表現出來迷茫的神色的鏡頭，可以說是超越了你的年齡的演技——不過，你是不是太喜歡這個鏡頭了？一個好演員可不能一輩子就靠着一個鏡頭活着。你應該更深入的挖掘你的天賦。而不是在停留在已經不錯了這個層面上。”
利維的話語，讓斯嘉麗.約翰遜有些微微不好意思的低了頭。而在人羣外面，諾蘭也在自己思考着：他也看到過斯嘉麗的表演特點，確實。斯嘉麗歪着臉。微微低頭。帶着迷茫的眼神站定的時候，可以構成一個非常好的畫面，一個青澀女孩的憂愁。幾乎不用表演就可以表現出來了。可是，諾蘭卻也忽略了，她這樣表演的時候確實多了一些，說起來，她似乎太依賴這個動作了？
這個倒是自己忽略了。
“哈里，你的演技我想不需要我多說什麼了，你的演技非常棒，你只是需要一個更好的機會……相信我，這不是恭維。我無法對你的表演多做指導，你的表演技巧非常成熟。你只需要更多的思考，而且在表演的時候，加進去更多自己的思考和自己的想法就可以了。你的膚色代表的更多的是一種屬於你自己的生活習慣和文化，讓這種文化通過你的演技表現出來，這就是你需要改進的。”
利維繼續對哈利貝瑞說着話，這也讓諾蘭想到了什麼：利維說的沒有錯，黑人演員和白人不同，自己給他們設計的臺詞和動作，大部分都是用來給白人表演的套路化的動作。什麼樣的動作更符合黑人的習慣？這個自己沒有想過。哈利貝瑞是不是需要更多的自主發揮的空間才能夠演得更好？這也是不言而喻的。
“休，你的戲演的有點硬，金剛狼的脾氣暴躁，不代表他只會皺眉，你的表演沒有反映出來他的內心世界，還得再研究一下。邁克爾，你的表演邪性不夠，你是萬磁王，在集中營裡剛剛結束了被摧殘的日子，那個時候的你應該表現的更加扭曲一些。法米克，你需要把琴格雷的另外一面，偶爾流露一下，稍微演的更加多面化一些，對這個角色有更大的好處……”
利維還在對演員們說着話，諾蘭卻已經不再去聽了。他已經很服氣了，確實，人和人是不一樣的，有的導演就是擅長去挖掘演員的演技，這一點他不得不服氣。
利維注意到的，很多都只是一些很小的方面。這些小而不言的細節，諾蘭很難注意到：他更希望把電影拍攝的大氣磅礴，更希望表現出來電影中的戲劇化的一面和深刻的一面，這些細節，往往是他忽略的。
而這也就是利維注意到了的——看樣子，自己在這方面，確實是和他有差距。
“克里斯托弗！”在他還在愣神的時候，利維已經叫住了他。演員們在利維的示意下離開了，給了他們兩個人說話的空間。
製片人和導演的討論，別的演員沒有必要上去插嘴。
“克里斯托弗，劇本我已經看過了，電影已經拍攝的部分，我也已經都看了。你做的非常出色，超乎我想象的出色。真的沒有想到，你第一次執導就能夠把這麼一部大片拍攝的遊刃有餘，真了不起。”
利維的誇獎，爲諾蘭找回來了一些信心：自己在挖掘演員演技上不如別人，可是自己也有擅長的。電影拍攝中的懸念設置，情節轉折，剪輯技巧，這些方面，他對自己有自信。
他的偶像一向都是希區柯克，這些自然也都是他擅長的。把一個故事描繪的跌宕起伏，這是一個商業片導演的基本素質。尤其是在有着自己的弟弟幫忙的情況下，他更加有這個自信。他能夠寫出來合適自己的劇本，只要有了好的劇本，有了足夠的權力，自己哪裡用得着發愁拍不好電影？
當然，着也得感謝製片人放權——利維這樣的製片人，也是難找的。
“你做得很好，在剪輯的時候，我想我也可以給你更大的權力，讓你放手去做——畢竟沒有好的剪輯，電影的劇情類的設置就要弱了很多。只是，劇本的張力上，你需要再做作設計。那個議員的演講稿，你改過了嗎？”
利維給予的權力，讓諾蘭更加開心了，但是表揚過後，利維也免不了說幾句問題：對於電影中的人物臺詞設計，他不是特別注重，大段的演講，他設計的也沒有什麼特點，這個確實是鮑勃給改的。
“是的，已經改了。鮑勃找到了麥卡錫的一段演講，不過講的不是關於變種人，而是關於驅逐國會中的紅色勢力的……稍微改改就能用，麥卡錫的政策和反對變種人的政策可以說是絕配。”
麥卡錫主義當年在美國盛行一時，好萊塢飽受其苦。作爲英國人的諾蘭不太在意這些，沒有第一時間想到去參考麥卡錫主義塑造雙方衝突，可是，在鮑勃提醒之後，他立即就意識到了，這個主意有多麼巧妙——作品應該是取材於現實的，還有什麼比這樣的現實更真實？
自己和自己的弟弟擅長描寫跌宕的故事，利維和鮑勃則擅長刻畫細節，這是他們的不同之處。
“那就好，電影的其他部分，我都很滿意，我也沒有什麼要多做補充的，你做得很好。我只有一句話要說，x戰警可以算作軟科幻作品，不要單純的把它看作是一個漫畫作品。把它拍攝的好一些，它可以更具意義。”
利維的話讓諾蘭點了點頭：電影拍成什麼樣子取決於導演，諾蘭作爲這部電影的導演，確實可以把電影拍得更好。
現在不是庫布裡克的那個年代了，比起來過去的時候，科幻的黃金時期，可以說已經過去了。阿西莫夫、克拉克、海因萊因等三巨頭當道的時候，正是美蘇兩國瘋狂太空競賽的40年代末至60年代，人類對宇宙探索的渴望達到了巔峰，科幻黃金時代的氛圍是在這個大環境下催生出來的。
正是那個黃金時代，誕生了無數的科幻小說，但是那段日子過去之後，科幻小說也就進入了衰退期。小說開始向銷量妥協，越來越多的作品都成了披着科幻外衣的歌劇，乃至於，連歌劇都算不上，根本就是寫一個故事，然後披上一個科幻外衣，賣點特效就算是科幻電影了。
那些電影，都是些渣渣！諾蘭從來都不認爲，那些水平的電影算是科幻作品。真正能夠被他認爲不錯的科幻作品，可以說寥寥無幾。他相信，自己拍攝的電影，完全可以超過他們去！
這個x戰警，在自己手上會變得很不一樣的，有着自己的拍攝水準，再加上利維的鼎力相助，自己沒有理由不成功。自己負責掌控節奏，拍攝故事，利維負責補完細節，精雕細琢——這部電影沒有不成功的理由。
也許，還有一個問題可以阻止電影的成功？
“放心吧，這些我全都清楚。”對利維的囑咐，他也做出了保證，“而且，我還有一個好消息要告訴你：你還記得你找來的迪斯尼的工作團隊嗎？他們成功了。面部表情捕捉技術，我們已經獲得突破，在這部電影裡面，它就可以投入使用了！”
竟然這麼快，技術上取得了突破？這個消息，可是再好沒有的。掛了電話之後，利維也是驚訝不已，在他的記憶中，這種技術最早使用應該是在拍攝指環王中，演咕嚕的時候纔出現的，可誰知道，這個技術竟然提前一年就出來了！
“現在的問題就是，這種技術，是否投入使用？你知道的，這會造成成本的上升……”
“那不是問題，立即使用！現在就跟我去技術部門，我們一起問問！”
利維的話，讓諾蘭再次笑了：果然，只要電影能夠拍好，看樣子自己也不是問題呢。
那麼，就真的沒有問題了！