在《黑暗騎士崛起》的宣傳間隙，克里斯托弗-諾蘭專門飛回洛杉磯，與馬修見了一面，就《芙蘿拉的信》這個項目，跟他做了更多的交流，按照克里斯托弗-諾蘭的計劃，等到《黑暗騎士崛起》上映之後，《芙蘿拉的信》就將開始籌備，然後爭取明年上半年能開機拍攝。
他非常希望馬修加入到這個項目中。
馬修也不矯情，直接表示非常期待再次與克里斯托弗-諾蘭合作。
兩人聊了足足三個小時，可以說是惺惺相惜。
克里斯托弗-諾蘭說了很多關於這部作品的想法，他與喬納森的一位叔叔是工程師，參與制造過用在阿波羅計劃飛船上的零件，正是這位叔叔讓他們兄弟的目光從地球上升到了太空。
諾蘭也對馬修解釋了創作初衷：“小時候，成爲一名宇航員是最崇高的夢想和最終極的野心。我懷念對不斷探索和向着銀河最深處前進的堅持，希望我們這次能夠開啓‘向外延伸’的新時代。”
至於物理學家基普-索恩，好萊塢早就應用他的理念拍攝過電影，他的理論影響了1997年推出的科幻影片《超時空接觸》。
馬修也向克里斯托弗-諾蘭建議，將墨菲那個角色由男孩改爲女孩，最終拯救人類的是一位女性，更加符合目前的社會形勢。
克里斯托弗-諾蘭從《蝙蝠俠：開戰時刻》開始，就蛻變成了一個標準的商業導演，不難想明白馬修的話，當即表示了感謝。
在雙方親切友好的一番會談之後，克里斯托弗-諾蘭離開了。
要等到《黑暗騎士崛起》上映之後，他才能建立起劇組，然後華納兄弟方面與馬修進行一系列的談判。
除了更改墨菲那個角色的性別，劇本基本不會再有大的變動，馬修也找來基普-索恩的學術著作，認真看了看，畢竟這是劇本的理論基礎。
用克里斯托弗-諾蘭的話來說，在人類現有的認知當中，宇宙是具有無限廣度的，而人類的心靈也是具有無限深度的，我們探索不到宇宙的邊界，也體會不盡心靈的深邃，這是人類探究客觀世界和主觀自我的永恆課題。
在劇本中，相對論、時間旅行、蟲洞、五維時空等抽象的物理學概念，都有比較形象的表現。
當然，以馬修的文化素養，這些太過高深的科學，他也就只能看懂皮毛。
好在他也沒想過去精通如此高深的理論科學。
遙想生活在太平洋對岸的時候，他曾經也是仰望星空的科學少年，最後卻成了一個只想低頭看硬盤裡幾百個G資源的男女關係專家。
再想想現在，更是男女關係方面專家中的專家，泡過的知名女性數不勝數，用科學著作來解釋的話，或許在高維空間裡，時間是一條線，可以看到，但是不能改變。
所以，兜了一個大大的圈子，他又一次變成男女關係專家，與曾經不同的是，曾經是個旁觀專家，現在則是實踐專家！
套用一句高大上的話，這就是宇宙的宿命啊。
所以，哪怕始終無法得手的蓋爾-加朵和瑪格特-羅比對他吸引力非常大，他仍然沒有改變初心的想法。
馬修做過自我分析，或許遇到曾經錘頭砸臉導致徹底撲街一類的大事件，他纔有改變的可能。
好吧，這不是他自己想出來的，而是很多人的經歷告訴他的，生死抉擇之間，人往往會產生改變。
比如克里斯-凱爾，他就說過，幾次險死還生的經歷，也讓他從一個狂熱的愛國者，變成決定退役的老兵。
可惜，這種改變很難發生在他身上。
馬修回顧自己的過往，已然經歷過兩次生死考驗，自身發生改變了嗎？答案是肯定的。
面對墨西哥毒販的槍口，他這個貪生怕死的人，勇敢站了起來，硬撼恐怖分子，最終成爲贏家。
前不久在退役老兵埃迪-勞斯的槍口下僥倖逃生，看到瑪格特-羅比拿着滴血的白瓷茶杯，認定這個女人非常不一般，產生了濃厚的興趣。
這都是改變，但改變的全都不是初心。
也許再來一次就徹底變了……
這個想法剛產生，馬修自己就否定了，連續遇到兩次這種糟爛事，他還會再讓第三次發生嗎？開什麼玩笑。
險死還生的經歷有一次就夠了，有兩次是運氣好，第三次說不定就掛了。
掛了還不是最可怕的，按照基普-索恩的空間理論，說不定掛了就又跑回太平洋對岸了，萬一睜眼醒來，發現自己還躺在工地的混凝土廢墟上，豈不是悲劇中的悲劇。
經歷了好萊塢的這一切，他怎麼適應掄大錘的生活？
某位科學家說過，一切的穿越都是爲了迴歸。
馬修自認貪戀金錢和美色，不想搞什麼迴歸之旅。
這一週裡，他大部分時間都在研究克里斯托弗-諾蘭的新劇本，同時也抽出時間去阿瑪尼那邊，訂製了一套全新的禮服，爲週日晚上泰勒-斯威夫特的慶祝派對做準備。
時至今日，馬修沒有再接新的代言廣告，代言的品牌依然只有梅賽德斯-奔馳、阿瑪尼和勞力士三家。
後兩者一直都是首席代言人，勞力士方面，隨着他名氣增大，加上羅傑-費德勒狀態下滑，去年年底與勞力士新簽訂了一份合同，成爲了勞力士全系的首席代言人，品牌代言費增加到了與梅賽德斯-奔馳同一水準的1500萬美元/年。
這三大品牌，每年可以爲他帶來4000萬美元的收入。
其實只要馬修想，完全可以拿下更多的廣告代言，比如太平洋對岸就有奶製品品牌、汽車品牌、保險品牌和電腦品牌想要找他作爲代言人，而且聯繫過不止一次。
甚至，那家電腦品牌，爲他開出了2000萬美元/年的代言費。
但馬修全都讓海倫-赫爾曼婉言謝絕了。
到了他現在這個地步，在不缺錢的情況下，廣告代言自然不會隨便接。
不止是他，但凡有了地位的好萊塢明星，接廣告都會謹慎。
比如那家電腦品牌，被他拒絕之後，又找上了如今紅到發紫的泰勒-斯威夫特，卻被泰勒-斯威夫特拒絕了。
泰勒-斯威夫特的經紀人說起拒絕的原因，直言不諱：對方只是一家掛着品牌的組裝商，與泰勒-斯威夫特的定位不符。
蘋果也找過馬修，但跟海倫-赫爾曼稍一接觸就放棄了，因爲馬修這邊要的代言費太高。
馬修當然不會因爲自己是蘋果的小股東，就少要代言費，那不是傻嗎？
至於太平洋對岸的奶製品品牌，別說是那邊，全世界任何一個品牌的奶製品代言他都不會接，那都是坑啊。
被奶製品廣告奶死的代言人還少啊？
像什麼我不是天生強大之類的，太容易招黑了。
馬修週中還抽時間去《美國狙擊手》劇組看了看，克林特-伊斯特伍德仍舊在忙碌影片的後期，目前已經開始第二次剪輯，不出意外的話，所有的後期製作在八月份之前就能夠完成，趕得上九月份的上映日期。
這部影片的檔期，在馬修和華納兄弟多次溝通之後，放在了今年九月份。
原本，華納兄弟是想讓這部影片一月份正式上映，在一月份之前，僅僅在紐約和洛杉磯等少數幾個城市的影院中點映，以便獲得奧斯卡的入場資格，然後再看口碑擴大上映，走典型的衝奧影片的路線。
究其原因，克林特-伊斯特伍德在學院內部是一位威望非常高、人緣非常好的導演，之前多次提名奧斯卡獎，2005年的《百萬美元寶貝》更是在會員們支持下擊敗大熱《飛行家》，獲得奧斯卡。
之後也是佳作不斷，在學院內部保持了很高的認可度。
《美國狙擊手》這類型的片子，既有着愛國主義情懷，同時也在反思美國對外政策、戰爭政策，貼近時代脈搏，相較歷史題材，或者幻想題材，這種類型題材更符合學院評委胃口。
華納兄弟想要讓這片子去奧斯卡上試試。
但馬修拒絕了這一初步計劃，《美國狙擊手》是不是符合奧斯卡的胃口，他沒考慮過，也不在乎，對衝奧之類的一點興趣都沒有。
不是他自信心爆棚，而是多方市場調查得來的實際數據，他的商業號召力比起奧斯卡強太多了。
況且，九月份有個極其重要的日子——9月11日。
這是每年全美從媒體到民衆，對恐怖主義聲討最猛烈的時間段，對於《美國狙擊手》這樣一部片子來說，還有比這更好的檔期嗎？
所以，《美國狙擊手》會9月11日之後的一個週末上映。
這樣一來，影片中克里斯-凱爾不斷射殺“恐怖分子”，會得到輿論的全面支持。
過往有無數事例證明，一部電影的檔期也是成敗與否的重要條件，有些時候其重要性甚至超過電影質量。
好電影未必有高票房，爛電影票房也不一定差。
只要有點電影常識的人，都很清楚這一點。
然後，週末到了，馬修特意剪掉有些亂的頭髮，做了個乾淨利落的新造型，去參加泰勒-斯威夫特的派對。