前文已經提及過，在日本的娛樂圈裡，愛豆其實是地位非常低的一羣人，大概也就只有寫真明星的地位比他們更低了。至於所謂的讀者模特、體育明星什麼的，人家要麼是半職業亦或者是跨界，所以不能單純用娛樂圈的排序來衡量他們。
對於任何一個有過社會經驗的人來說，大家都知道往上走往往是非常困難的，但如果要墮落下去卻是非常容易的。因此每年雖然有大量的少男少女進入愛豆這個培訓圈，可每年也有大量失敗的前任愛豆不得不被娛樂圈放逐。如果就此熄滅星夢的話，或許還可以念個短期大學或通信制專科，再找個工作就此平平淡淡地度過一生。
可如果不甘心或不願再回到平凡而貧窮的生活裡，那就只有往寫真明星乃至於成人明星的路線轉變了。若是僅僅選擇成爲寫真明星倒還好，日本的寫真集市場還是非常繁榮的，若是真的有天賦或真的很努力了，還是有機會從這個圈子裡掙扎出來。怕就怕沒有天賦又甘於墮落，那麼從第一本寫真開始，所有人都知道她的路線必然是水着寫真模特，最後變成成人女星。
至於男孩子，寫真明星當然沒有他們的市場。畢竟日本的寫真集市場基本是針對男性的，女性一般直接買時尚雜誌或女性雜誌就能看到各種男模特了。反倒是成人明星市場對男孩子是個廣闊的藍海，不管是傳統的男女動作片還是男男動作片，男孩子可以選擇的機會還是很多。
還別覺得這對男孩子是個侮辱，連人家新名佑介作爲日本中央大學的高材生兼全日本大學生排球協會主席的身份都能在大學期間兼職拍拍男男動作片，其他男孩子爲什麼不能選擇呢？再說了，人家新名佑介上岸之後還能進入久光製藥併成爲該公司的最佳新員工。這就證明了一件事，只要你真的有能力，哪怕你拍過男男動作片又如何？職業不分高低貴賤。
當然，以上純屬作者胡說。畢竟新名祐介同學的拍片歷史被強大的日本網友找出來之後，他就社會性死亡了。因此還是那句話，職業也許不會貴賤，但是某些職業帶給你的後果不見得是你能承受的。
因爲愛豆的地位如此低，所以娛樂圈裡的潛規則首先就是衝着愛豆而來。甚至是愛豆所在的公司也會對愛豆動手動腳，所以在Vernalossom會社裡的確有人瞧不起AKB48甚至還有對她們有不良企圖心的人。
林俊秀的話對於這些宵小就是一個驚醒，AKB48的確是一羣少女愛豆，但是她們卻不是普通的少女愛豆。林俊秀雖然也覺得愛豆沒有什麼業務能力，但是業務能力不強不代表她們就應該被羞辱乃至被侮辱。最起碼，林俊秀覺得她們應該得到普通職員應得的尊重。
經過林俊秀的這次訓話之後，Team K的K1公演終於有了很大的起色。不僅成員們在表現上有極大的提高，更重要的是她們態度的轉變。而粉絲對於自家愛豆的轉變是非常敏感的，看到自己所喜愛的愛豆終於尊重自己的付出並拿出應有的努力態度之後，前幾日還覺得自家愛豆像扶不起的阿斗一般的粉絲立刻覺得她們明天就可以登上紅白舞臺，再去武道館和東京巨蛋刷刷存在感了。
而在K1公演開始走上正軌之後，A2公演也到了可以與人見面的地步。和A1公演相比，A2公演開始強調Team A成員的個性了。除了組合曲之外，Unit曲和Solo曲也開始出現。看不到編排如此上心的A2公演，林俊秀都有種淚流滿面的感覺，還是勤勞的秋元康老師最可愛啊！
在現在的AKB48公演舞臺中，一場公演大概會表演一個季度左右，也就是100來場的場次。所以粉絲們一年至少可以看到各組四次到五次公演舞臺，這可是非常幸福的事情呢。等到AKB48走紅，在紅白歌會正式登場之後，AKB48的一次公演舞臺不演上200場以上就見鬼了！
像Team A還能混到不少原創公演舞臺，後來的姊妹團的小分隊基本都是撿姐姐們的公演舞臺再排練而已。像SKE48和NMB48這些成立比較早的姊妹團還有幾個原創公演舞臺；而到了HKT48及此後的姊妹團，迄今都沒有自己的原創公演舞臺了。
不過到她們那個時代，劇場表演其實已經不再是48集團賴以生存的根本了。林俊秀在想，自己相較於原來的位面而更早地幫助AKB48走上主流女團的路線，那是不是意味着公演舞臺會更少？
林俊秀想了想，覺得還是不可能的。畢竟對於新成立的姊妹團來說，公演舞臺還是非常重要的宣傳手段。而且對於選拔組以下的成員來說，公演舞臺還是生存的根本呢。
隨着春假的結束，林俊秀的大學迎來了最後一年，而Team A的A2公演也在櫻花飄飄中開始了。不過和林俊秀預期有些不同的是，秋元康在他的強力影響下還是說服整個公司同意對Team A和Team K的成員進行了微調。整個調整中，最大的變化自然就是被譽爲Team K的“人氣之光”——滿島光被調入Team A；而其他隨滿島光進入Team A的幾個人就沒有引起多少關注了。
而從Team A移動到Team K的成員裡，峰岸南自然是最受關注的。在一些粉絲看來，Team A是王牌組，那Team K就自然是替補租。雖然峰岸南在Team A中不是最強的，但也絕對是中等偏上的。因此粉絲對她被調入Team K感到不解，而峰岸南自己也爲這個問題糾結了許久。
因爲在公演前對兩個組別進行了微調，秋元康再丟了一個大招。A2的公演Center居然從前田敦子換成了滿島光，這個修改讓林俊秀跌破了眼鏡。要知道前田敦子在畢業前可一直是AKB48的“不動C”，而確立這個地位的人就是秋元康。
林俊秀在這個位面已經盡力削弱前田敦子的影響力了，但他還是沒有去動前田敦子的公演Center地位。畢竟前田敦子對宅男們的殺傷力還是很強的，沒有前田敦子這面招牌的AKB48不說會立刻Flop，但最起碼要降低一半的戰鬥力。
而林俊秀都有些投鼠忌器的地方，秋元康居然就這麼大咧咧地做了！雖然林俊秀不知道是什麼原因促使秋元康如此做了，但既然秋元康也有心改變，那林俊秀也就聽之任之了。
在稍微處理完AKB48的相關事務之後，林俊秀又回到了自己的新電影《致親愛的你》的籌備工作中來了。林俊秀身爲導演的出品速度其實是相當慢的，很多日本導演在他們的高峰期都能達到每年三部到四部電影的製作速度。如果再算上他們給電視劇拍的SP，那多到五、六部也是可以的。
《致親愛的你》這部電影不同於林俊秀以前執導的電影，因爲林俊秀以前所執導的電影不是在大部分在棚內搭景拍攝就是那種場景不多的電影。但《致親愛的你》卻是一部公路電影，因此涉及的場景就非常多了。雖然很多導演和攝影師都愛拍攝自然光，但是真的到自然光環境下拍攝的話，那就是一場大災難了。
嚴格來說，每天大概就只有日出和日落這兩個時段的燈光是適合拍攝的，所以在現場如何設計燈光和機位就是一件非常麻煩的事情。而最讓人覺得崩潰的地方就在於，等你前期什麼工作都準備好了，結果到拍攝那天突然出現狂風暴雨等惡劣天氣，於是一切就得全部取消。
好在劇組的演員們都配合得非常好，畢竟有高倉健、北野武這樣的國寶級演員壓陣，同時還有不少金牌綠葉支持，因此少數幾個新人演員也帶不來什麼麻煩。何況這些新人早就被身後的經紀公司警告過了，如果在這樣的劇組發生什麼不利他們的新聞，那就真的可以開道歉記者會宣佈退圈了。
“林君，我覺得劇本里的這段戲可以修改下。”北野武拿着劇本來找林俊秀了。
北野武本身就是導演，再加上他和日本極道組織的關係又有些曖昧，所以北野武的“片場暴君”稱號可不是虛的。但凡有導演身份的演員在別人執導的作品裡都有很多自己的看法，比如國內的姜文先生。
姜文在擔任演員的時候往往會強勢到直接架空導演，讓整部電影按照他這個演員的想法導下去。所以要找姜文拍戲，要麼乾脆讓他導演和演員身份一把抓，要麼就要找一個比他更強勢的導演才行。雖然在日本娛樂圈裡，演員找導演修改劇本是大忌諱，但奈何北野武不管在輩分和身份上都夠高。
“北野桑有什麼指教的麼？”林俊秀倒是沒有那麼強勢，如果演員願意和自己討論劇本的問題，他還是願意參與的。
畢竟演員是演出劇本的人，他們在扮演的時候肯定和導演及編劇的眼光不同，所以參考下他們的意見也是可以的。林俊秀一邊說着，一邊接過北野武遞過來的劇本。雖然以北野武現在的演技，壓根不需要在劇本上做標註了。但是北野武的劇本上還是塗塗畫畫很多地方，甚至不少空白處都寫滿了字。
林俊秀大致看了一眼，基本都是北野武做的設定。要知道，在拍電影的時候，導演和編劇截取的往往是生活的一個片段。而演員要讓這個片段演繹得符合現實，那就需要演員自己去添加設定。設定得越豐滿，那麼角色演繹得就越真實。在華語電影圈裡，老一輩的演員寫角色小傳都是幾萬字起步，簡直都可以當成一部中短篇小說發行了。
北野武待林俊秀看完自己添加的內容之後，才繼續開口道：“怎麼樣？林君，是不是覺得這樣修改比較合理一些？我覺得劇本原來給我的這個角色太單薄了，根本撐不起電影賦予這個角色的作用。畢竟高倉桑後續的情緒變化基本源自我表演的這個角色，可現在的劇本表演出來就太突兀了。”
“的確，經過北野桑的修改之後合理了許多。”林俊秀點點頭道，“但是北野桑沒有發現一個問題麼？如果我按照您的修改拍攝，您的角色就太突出了。您不僅壓過了其他配角，也蓋過了主演高倉桑。我之所以將您的角色‘收斂’了一點，就是希望達到整個電影的角色平衡。”
“那這就沒有意思了，我覺得我演得太憋屈了。”北野武有些不滿，抗議道。
“北野桑，我們拍攝的是電影而不是電視，所以勢必很多細枝末節就會一筆帶過去。雖然您的這齣戲是重點戲，但是和主角的戲比起來還是次要的。而且電影如果不留白的話，整部電影還能給觀衆帶去什麼思考麼？”林俊秀反問道。
電影的畫面比電視的畫面大，這就造成了電影拍攝的時候很多導演都注重留白。除了畫面留白之外，還有就是情節留白。林俊秀顯然就是讓北野武的角色有一些東西不展示出來，這樣才能讓觀衆觀影之後去細細品味這段戲的作用。