“五十萬美元……真是慷慨。這些遊戲還挺好玩的，我自己都很喜歡。”阿諾德比劃了一下支票，衷心地表態。
他這幾年拍電影雖然爆紅的不多，主要是那堆《魔鬼XXX》套路重複、觀衆審美疲勞，不過片酬卻是實打實的都有幾十萬甚至近百萬美元美元。
這是從《終結者》開始就形成的身價，後續成績只要還過得去，就崩不了。
但是，給遊戲代言畢竟是一件很輕鬆的事情，什麼都不用幹——人家只要讓美工照着阿諾和西爾維斯特的樣子貼圖就行了。用到真人出鏡的地方，最多就是拍幾張廣告海報。
這就是躺着白賺的了，所以五十萬打包着實很賺。
更何況，這些遊戲也是在宣傳和強化猛男人設，對於演員自己是有好處的。
這就跟“我是XXX”，“是兄弟就來砍我吧”，“綠了綠了”或者“某家班都在忙着攻沙”有本質區別了。那些辣雞代言是消費人設的，而天鯤的代言是強化和宣傳人設的。
經紀人西爾斯來的路上，還準備了一套說服的說辭，用於萬一阿諾德對代言費不滿意時，勸說他接受現實。
沒想到，阿諾居然因爲覺得遊戲好玩、形象也逼真、利於強化人設，就這麼痛痛快快地答應了。這讓西爾斯有些有力沒處使的尷尬，不過轉念一想也樂得省事。
“看來我回去也得好好玩玩那幾款遊戲，以後給談代言報價的時候都要先詳細使用產品。”西爾斯如此暗忖，又記下了一招。
收好了錢，阿諾熱切地問：“詹姆斯有什麼新項目計劃了？”
經紀人也樂得直奔主題，解說道：“目前還在籌備中，是天鯤的顧親自要求推進的命題，一共有兩個項目，請卡梅隆來拍的。第一步預計年底過完聖誕長假後開機。
首先是要拍的是《終結者2》，拍攝週期留了一年，後期製作也留足了半年，最頂級標準的大製作。顧先生說了，可以給1個億美元的投資，這是首作十倍的預算了。一切順利的話，1990年暑期檔可以上映。
還有一個項目，叫《真實謊言》，在《終結者2》殺青之後，你和其他幾個通用演員都會調過去，再配上一些新搭檔，後年年初，也就是1990年開機，同樣拍攝加製作留足一年半，預計1991年暑期檔上映。
兩部片子給你個人的片酬，都是300萬美元，加上1%北美票房提成。你覺得沒什麼大問題的話，先看一下劇本梗概——不過一定要保密，不能外泄，所以在這裡看幾眼，覺得想接就接，不接也別往外說。”
阿諾德覺得有些奇怪，心說莫非劇本有什麼陷阱？不然哪有因爲看了劇本而不想接的。
不過他還是養成了冷靜的習慣，先開啓了《終結者2》的劇本翻看起來。
歷史上，阿諾要擺脫“魔鬼XXX”的宿命，真正全品類觀衆通吃，還是要靠《終結者2》。因爲畢竟他在一代裡演的是個莫得感情的殺人機器，所以也不能怪後面多年大家都找他拍這種殺人機器、進一步固化人設。
片商也怕他演技不行，直接讓他演有血有肉的複雜角色會崩盤，不願意冒險。
《太陽報》在《終結者1》即使票房超級大火的情況下，都不忘給阿諾德潑冷水：這個片子雖然火了，但阿諾的演技完全不算什麼。因爲他拿到了一個根本不需要演技的角色，他只要往哪兒一站，什麼都不幹，什麼表情都沒有，就是一個終結者。
本來麼，他是在1988年演了一部當時投入和片酬都不算大的喜劇，《龍兄鼠弟》，也算是嘗試自我突破，最後居然因爲反差萌而票房大獲成功，這才讓片商們擦亮眼睛重新審視了這個大塊頭：
呦呵？這大塊頭還蠻有喜感的嘛，居然會說俏皮話演喜劇，看來這些年電影演下來，石頭都成精了演技有長進嘛。那是不是除了“魔鬼XXX”的殺人機器，還能嘗試點別的？
然後，纔有了後來卡梅隆敢在《終結者2》裡讓他演有血有肉的正面角色，給終結者加入了一些人性光輝。
而現在，顧驁爲了他的佈局需要，把《終結者2》和《真實謊言》都提前了，所以卡梅隆再次找上阿諾德的時候，《龍兄鼠弟》還沒上映呢，市場並沒有檢驗過“這個大塊頭能不能駕馭除了莫得感情的殺人機器之外的其他主角”這一問題。
這就顯得資方的力挺非常有知遇之恩了。
畢竟你知道這人行、才找上門。和不知道他行不行就往他身上砸大錢，那是截然不同的。
阿諾德看着那1個億美元的預算，就再次頓生知遇之感，覺得要好好爲卡梅隆導演和顧老闆賣命。
不過，他繼續往下看劇本細節，立刻就驚訝了。
“這個……《終結者2》裡設定的未來部分，也就是通過T800之口向康納家轉述‘如果沒有人改變歷史、阻止天網的話，那麼在90年代末，天網會向俄國人發射核彈並挑起對方的反擊、從而消滅絕大多數人類武裝力量’。
這裡，爲什麼要特彆強調是露西亞聯邦呢？不應該是USSR麼？這樣拍，不會引發國際糾紛？還有這裡和這裡……好幾個國際問題的推演細節都有問題啊。”
經紀人西爾斯也不是很懂，但還是按照老闆交代的轉述：“不要問那麼多，老闆說了，有備用劇本，到時候這部分涉及臺詞的可以拍兩份。到時候再視情況定奪會用哪一份。
而且，老闆也說過，該片首映後前兩年，也不會爭取在露西亞發行，所以可能不必理會。再說了，我們美國人拍的電影，幻想露西亞人出了各種狀況的，那還少麼，說不定就是譁衆取寵一下而已，露西亞人這兩年在阿富汗，日子也不好過，聽說確實窮得不行。”
阿諾德終於理解對方一開始說的“看完劇本再決定接不接”是什麼意思了。
這個要是參拍的話，以後有可能會在露西亞被封殺。
不過冷戰時代，露西亞人本來也不怎麼花錢買美國電影，無所謂了。
老闆不管有什麼惡趣味，知遇之恩還是要努力的。
他繼續往下看下一個劇本，《真實謊言》。
這個裡面的諜戰和戰鬥戲份沒什麼好說的，與類KGB的外國情報機構戰鬥也很刺激，這些年來美國很少有敢正面拍的——因爲冷戰持續期間，美國也不好正式黑露西亞人的諜報機構，虛構事實，怕引起國際抗議。
原本時空卡梅隆的《真實謊言》，那是1994年上映的，就是趕在露西亞解體後次年才火急火燎新攢的劇本。因爲USSR已經不在了，鞭屍也沒人會抱不平，隨便拍，不怕引起糾紛。不過因此也導致片子不好蹭熱度，更不可能神預言。
劇本里真正讓阿諾德震驚的，是設定要對抗的敵人。
因爲他們要對付的不是邪惡的露西亞人，而是“露西亞里分離出來的某些極端者，拿着從官方擴散出來的核彈，去邁阿密的基韋斯特島威懾美國”。
片子裡，露西亞的當局變成了好人，跟美國是聯手的，壞人是那些分離出來的一小撮邪惡之徒。通篇沒有一處說任何國家的當局不好，壞的都是極端者。
“露西亞人怎麼可能有遊離於之外的勢力？而且這個片子到底要警示民衆什麼？露西亞當局不是壞人？露西亞軍方的某些個別人才是壞人？”
暫時想不明白，那就別想了。顧慮再三，還是知遇之恩和卡導的招牌起了作用。
先答應拍吧。反正如果形勢不允許，也不會貿然拿去上映的。
或許是顧老闆跟基教授、舒爾茨閣下關係比較鐵，所以提前知道什麼大陰謀的內幕。
管它呢，那不是拿錢辦事兒的人該操心的。
“我簽了，就這樣吧。西爾斯，留下來陪我打幾盤格鬥。”阿諾德想明白，就爽快簽了字。
“開玩笑，跟你格鬥？”經紀人嚇了一大跳。
阿諾德一臉鄙夷：“想什麼呢？我是說《街頭霸王》——我選我自己！你選西爾維斯特那個角色。你個假粉絲，好歹還是米拉麥克斯公司的職員呢，連自己老闆推出的東西，都不是真心喜歡玩！”
西爾斯尷尬笑笑：“拜託，我是文職人員，每天忙成狗，哪有時間玩，這不能怪我。”
辯解歸辯解，既然服務對象要求陪玩，那還是要捧場的。
可惜文職人員不僅物理格鬥遠不如阿諾德，居然連搓招都不夠眼明手快，很快被殺得人仰馬翻，連續三盤打趴。
“你太菜了，回去好好練練吧。我還不如打電腦呢。”阿諾德興緻寥寥，很快覺得屠幼沒意思。
“不就400美元麼，我回去也買一個！真特麼帶勁。”西爾斯雖然被虐了，但也是覺得一陣熱血沸騰。
他很少進街機廳，是那種每天穿着西裝上班的辦事人員，所以不瞭解街機廳裡的氛圍。不過僅僅是體驗了天鯤的PS格鬥遊戲，他就不得不承認，天鯤的家用機氛圍也不差，兩個人對戰一會兒，大呼小叫加音響烘托，很快就能進入狀態。
這種感覺，果然是發泄的最好選擇，感覺是個美國男人都會愛上的。
相比之下，原先曰本人那些格鬥遊戲，那打擊感的音效，簡直就是軟萌的兒戲。