在《卡門序曲》之後，莫雨笙兩個樂團之間的合作就結束了，可是居然沒有！
莫雨笙驚訝地看着莫明瑞和伊格內修斯博洛翻過樂譜，明顯是打算再來一曲的節奏。莫雨笙問莫爺爺：“爺爺，這樣下去，爸爸和媽媽的身體支撐得住？”別看着指揮和首席小提琴的工作似乎很簡單，但他們本身的位置就表明了所承受的壓力是樂團其他成員的總和。尤其還是在這種大場面下，合作的又是同樣出色的指揮家和首席小提琴。
莫爺爺笑了笑，說：“放心吧，這一首之後，你爸爸媽媽就會退下來。”當然，《卡門序曲》和接下來的這一首隻是一個過渡階段。畢竟其他國家遠道而來，總是需要給他們一個表現的機會。當然，喧賓奪主也是不好的，這也是莫明瑞等人第一個上的原因。
而接下來這一首曲子自然也是讓所有人知道莫明瑞的樂團不是肉腳——《野蜂飛舞》！
《野蜂飛舞》屬管絃樂作品，是俄羅斯作曲家裡姆斯基-科薩科夫的名曲之一。這首小曲同樣是歌劇的截取片段，原是裡姆斯基-柯薩科夫所作歌劇《薩旦王的故事》第二幕第一場。不過如今，這首管絃樂小曲，已脫離原歌劇。
《野蜂飛舞》一曲是野蜂襲擊天鵝時的配樂，而在原劇中它是附帶有歌詞的：“從遠方的海面上，飛來一羣大黃蜂。他們在天鵝四周飛翔、盤旋……”
樂曲一開始便是快速下行的半音階，然後是上下翻滾的音流，生動地描繪了野蜂振翅疾飛，攻擊天鵝的情景。
有人說，可以將《野蜂飛舞》當作欣賞交響樂的入門作品。因爲哪怕是一個對交響樂一竅不通的人，也能夠很容易地透過那形象到極致的旋律仿聲感受到音樂中野蜂飛舞的動態氣勢。光是聽那個音樂，便能夠想象到成羣的大黃蜂囂張傲慢的姿態。可以說，這絕對是音樂模擬視覺最爲成功的典範之一。
然而，這麼一首曲子卻不是誰都能夠演奏的。密集的32分音符，對任何一個樂手來說都是一個極大的挑戰，對於指揮而言同樣如此。這首被馬克西姆改編過並且揚名全世界的曲子被評爲世界最快的曲子，沒有之一！也有人深刻地懷疑，這絕對是馬克西姆專門用來炫耀自己手速的曲子，就和帕格尼尼在十六歲時寫的二十四首綺想曲，爲的只是表現他那近乎和魔鬼交易的小提琴技術一樣。
餘綺嵐的手指在指板的琴絃上快速的移動，就是琴弓也是在迅速地抖動摩擦；單簧管的樂手手指在音孔上上上下下，像一隻飛舞的蝴蝶；有着拉縮王之稱的長號同樣不得空閒……
都說藝術源於生活，又高於生活。所以生活中的聲音也是可以作爲一段美妙的音樂，這些生活之聲融於音樂，會出現不可思議的奇蹟。有人分析，生活之聲由音樂構成的連續進行，帶有起伏的旋律性，音樂用旋律仿聲。而《野蜂飛舞》就是模仿大黃蜂飛舞時翅膀震動的頻率以及旋律而成。
陶天看着電視中，全部high起來的樂手，驚訝地問：“這真的是由他們演奏出來的？”
一邊的秦芳晨也顧不得敵視滔天了，只說：“是吧……”
兩人都不怎麼確定，他們看的是直播，從超高清電視喇叭中傳出來的聲音讓他們毛骨悚然。陶天和秦芳晨甚至以爲不遠處就有一羣大黃蜂正對着他們虎視眈眈，而一邊做家務的小保姆更是直直地往門外走。在看到一片空曠以後，才放下心繼續做自己的工作……
一曲罷，所有人鼓起掌，不管這首曲子被人說有多上不得檯面，但放在這裡還真就是必須鼓掌。後臺的導演甚至還能想到明天報紙的標題了——中英樂團同臺演出，合奏世紀難曲《野蜂飛舞》。
好吧，或許標題還要在聳人聽聞一點。難怪副導總是說他沒有做記者的天賦……
《野蜂飛舞》過後，莫明瑞就帶着餘綺嵐等人退了下去。莫明瑞等人一離開，又是陸陸續續有人補了上來。
這一次，英國樂團所演奏的是比較和緩的管絃樂曲——《邀舞》。這首曲子原是韋伯獻給他妻子定的標題鋼琴曲，韋伯在琴譜上註明了具體情節，還邊彈琴邊講解給他的妻子聽。也有人戲謔道，音樂家的浪漫就是和普通人不同。音樂界中還有一個出了名的愛妻狂魔——舒曼，這位可是每年都會在他妻子克拉拉的生日上獻上一首鋼琴曲。就是後來舒曼精神分裂，幾度自殺，在克拉拉的生日上，他依舊沒有忘記獻上自己的禮物。只有在事關克拉拉的音樂上，舒曼纔會變得溫柔平和。
迴歸正傳，後來柏遼茲將鋼琴曲《邀舞》改成了管絃樂曲《邀舞》。柏遼茲是音樂界內公認的配器大師，給音樂配器可是一門大大的學問。每一種樂器都會有他最爲獨特的風情，若是你不夠了解，胡亂配樂可是會鬧出大笑話的。就像是一個風情萬種的少婦你讓她裝清純少女，或許乍一看沒什麼，但細細一品，就會覺得違和萬分。
鋼琴是純淨溫柔的，大提琴是渾厚豐滿的，小號是高亢雄壯的……
配器大師柏遼茲以大提琴代表男青年，以單簧管、長笛代表姑娘。而樂曲是以兩人的對話開始的。
“小姐，我請您跳舞。”男青年向姑娘恭敬地鞠了一躬。
“哦，不，謝謝。”姑娘似乎是意料之中的拒絕了他，單簧管在高聲區輕柔的作了回答。
……
兩人之間的對話溫柔清和，男青年的堅持與沉穩，姑娘的靦腆羞澀。在幾個回合後，小姐終於答應了紳士的請求。挽着他步入場中。圓舞曲、華爾茲……
舞會結束以後，男青年十分高興，而姑娘也是盡興。
當然，男青年還是十分紳士的。舞會結束以後，他沒有立刻拍拍屁股就走，而是對姑娘表明，他會送她回家，因爲他不放心她一個人獨自回家……
尾聲落下，整首曲子顯得極爲溫柔，哪怕是最爲激烈的舞會部分，也是透着三分微微的繾綣，讓人聽着就感覺心裡暖暖的。這是一首溫馨治癒系的管絃樂曲。
《邀舞》過後，伊格內修斯博洛也跟着下場了。
莫爺爺摸了摸莫雨笙的腦袋，說：“小九，你不是說像要和爺爺學音樂嗎？你接下來仔細看，看過之後，你再和爺爺說還想不想學！”
莫雨笙奇怪，難道莫爺爺就這麼篤定看過之後，他會不想學了？
莫爺爺只是呵呵一笑，就不再說話了。他倒是不擔心看過之後，莫雨笙會放棄和他學音樂的想法。只是，莫爺爺還是有些猶豫莫雨笙到底是因爲好奇，還是因爲真的喜歡？學音樂本就是一條枯燥無比的道路，這就需要學音樂的人有堅韌的內心。但偏偏音樂又需要去感悟自然，這又要求學音樂的有一雙善於發現美、挖掘美的眼睛，以及敏感溫柔的心。這兩種看似矛盾的品質要雜糅在一個人的身上……
難也不難，不難也難！
從古至今出了多少音樂方面的人才？數也數不清，所以不難！可專職搞音樂的人又有多少個是好下場？似乎沒有！要麼是精神方面的異常，要麼就是一生坎坷。就是莫爺爺年輕的時候，經歷的也沒有他看上去這麼順利。所以也難！
表演臺上的桌椅也都撤了下去，換上來的是一架鋼琴。演奏的是一個美國人，聽主持人的介紹似乎是叫威廉，還在某比賽上拿得第一名。應該算是音樂界內的一顆新星，就莫雨笙所見，這位威廉才二十多歲，那不似美洲人高大挺拔，反而很有東方特色的纖細身材，就是五官也不像西方的深邃立體。
這位威廉是鋼琴獨奏，一首《月光奏鳴曲》倒是不錯。莫爺爺在一邊點評道：“威廉的技術有所進展。但還是沒能抓住精髓……”
鋼琴獨奏之後，就是大提琴獨奏，緊接着是古箏獨奏。
莫雨笙拉了拉莫爺爺的衣角，上面的人是姑姑莫明蘭！
莫明蘭一身淺黃襦裙，顯得極爲的溫柔和婉，莫明蘭的曲子是《春江花月夜》。莫雨笙攥緊拳頭，姑姑真的很棒！莫雨笙之後是古琴獨奏，聽莫爺爺介紹，上面的人就是曹國手的弟子，他演奏的是他祖師爺和他師傅的成名曲——《流水》。要說，《流水》的意是人的意識與宇宙相融合的玄妙感，也可以理解爲人與自然的和諧相處與發展。
在場的聽衆有幾個是哲學家，莫雨笙見他們的表情似乎有所悟、有所感。
莫雨笙揪了揪頭髮，果然，能上去的都是大家，都是強手。
相對比之下……
莫雨笙覺得他最多就是威廉那個等級的，知道曲子的結構組成，也能夠彈出調子。但也僅限於此了，有時候音樂講究的是意！就像是《邀舞》中，柏遼茲運用了旋律仿聲，但並沒有《野蜂飛舞》的那麼栩栩如生，可《邀舞》在地位上就壓了《野蜂飛舞》一頭，爲什麼？還不就是柏遼茲那一手寫意發揮到了淋漓盡致？
在莫雨笙的思考中，上午的音樂會結束了。
莫雨笙被莫爺爺帶着見了幾個和莫爺爺同水平的高手高手高高手之後，就被莫爺爺給送回四合院了。
莫爺爺對着莫雨笙眨眨眼，說：“小九，乖乖回去，下午的內容你可不適合參加喲。”
在下午的電視直播中，莫雨笙才明白莫爺爺的那句“不適合”是什麼意思……