“對，在這個地方的膚色要在黑一點，頭髮上撒點灰，臉上也是，要製造出那種灰撲撲的感覺。”
蘇子衿看着鏡子裡的自己，不時對化妝師提幾點要求。
化妝師在蘇子衿臉上一陣收拾，熟練的動作弄好人物形象。
“這樣行不?”
化妝師也是一直跟着劇組的，對於劇中的形象早就熟悉。
幾分鐘，就已經做好形象。
蘇子衿仔細看了一會沒有問題，剛走出化妝間，和周邊的人打聲招呼，發現片場還沒有完全收拾好。
就聽導演在一旁罵人，管理劇組道具的大叔三十多歲低着頭一句話都沒說，靜靜等着噼裡啪啦的口水洗禮。
導演發火在劇組當中是一件很正常的事情。
導演一天在劇組當中要完成很多事情，上至拍攝，下至雞毛蒜皮，大小事情都壓在導演身上。
如果要是場務的能力再弱點，導演一天到晚的脾氣都不可能好。
至少蘇子衿拍過這麼多場戲中，還真沒看見那個導演的脾氣特別好，對演員一直溫聲細語的。
“蘇子衿，張譯準備拍攝了。”
林超賢擺擺手招呼二人，聲音很平靜，一點也沒有剛剛暴跳如雷的形象。
“來，今天聊一下這場戲，這一幕中是紅海行動的戲軸，是挑得起大梁的地方，所以兩位老師要專注一點的弄。”
“今天不用拍太多，就能把這場戲拍攝結束就算勝利，咋們不着急。
用心去打磨這次的場景。”
電影的拍攝流程和電視劇的結構完全不同，過程中進度更慢，講究慢工出細活。
林超賢的電影流程還算可以，要是碰上墨鏡王那樣的文藝片電影，經常是幾年磨一劍。
“大家準備一下吧！”
林超賢將話說完，兩人都點點頭表示同意。
身後要佈置的場景規模很大，因爲這場戲需要的龍套、道具都很多。
一方面要顧及到電影的拍攝場景，還有解救的同胞，還要外面是敵人。
裡裡外外這個場景跨度大的驚人，道具組從白天開始佈景，現在才堪堪完成，單是消耗的資金就是一個天文數字。
半個小時後，隨着導演準備。
各部門馬上進入工作狀態，完全就緒之後。
蘇子衿起身滿身鬥志，準備全身心對待這場和張譯的對手戲。
也掂量一下，自己在演技上和他的差距。
“紅海行動第126場!”
場記在鏡頭下打卡，工作燈從綠色轉向紅色。
場記板正式敲響，林超賢全神貫注盯着監視器上的一舉一動，爲接下來的拍攝做出準備。
蘇子衿灰頭土臉的趴在窗戶上，鏡頭給出外面的炮火連天的場景，回頭冷靜的對張譯喊道。
“趕快阻止僑胞撤離，我們不能在這裡耽擱了。”
“不行，營救小隊的另一羣人還沒回來，你現在這麼做相當於把他們拋棄，我建議帶着華僑和他們匯合。”
張譯一瞬間進入拍攝狀態，臉上充滿委屈和不甘。
他已經死過隊友了，來這次之前曾經暗自發現毒誓，要將小隊成員都帶回去。
現在另一隻小隊成員生死不明，遭受敵人包圍，自己絕對不能置之不理。
張譯的拍攝感覺的氣場在攝像機開機的那一剎那就已經暴露出來。
說這句話的時候，目光死死盯着蘇子衿，而手上捏着槍把，腮幫子鼓起。
意思很明顯他不會捨棄任何一個同伴，但是眼下的情況完全不容許他這麼做。
外面的炮火連天，稍加停下，幾分鐘就會被對面的武裝勢力找到。
在遮掩的情況下，蘇子衿飾演的顧順必需要保護好身後的僑胞。
只見蘇子衿的眼神宛如餓狼一般，死死咬住張譯，絲毫不肯鬆口，用盡全力從喉嚨中擠出幾個字。
“不可能!”
而張譯也絲毫都不示弱，轉過頭扔下冷冰冰的一句話。
“我是隊長!這個小隊聽我的。大家趕緊找到掩體，我帶領大家出去突圍。”
張譯轉頭跟身後的華僑說道，渾然沒有半點要理蘇子衿的意思。
簡簡單單的一個轉身，三句話就將剛剛蘇子衿用心塑造起來的氣場蹦來。
嘭!
炸彈泛起的氣浪吹來，嚇壞了一羣華僑，在漫天氣浪當中，蘇子衿站在窗邊絲毫沒有動搖，握着胸前的槍，脖子上青筋暴露出來，倔強之中帶着傲氣跟張譯用不容拒絕的語調道。
“不行!”
這兩個字落地有聲，鏗鏘有力!
蘇子衿身後的氣焰瞬間拔高了許多，看着身後的華僑，腰板挺的筆直宛如一柄利劍。
“我身後是一百三八條華僑的姓名，你是隊長但是我不能眼睜睜的看着這一百三八條華僑陷入危險當中。
因爲我是軍人!”
“不行!”
又是一句不行，冷冰冰的將蘇子衿的話打斷。
只見，張譯拿着槍站在門口，眼神中複雜的情感糾結在一起，混合出奇異的情緒，聲音有些哭腔，緊握着鋼槍。
“這裡是安全的，可是我的隊友還在危險當中，我說過的要帶他們回家，我說到做到。
我…我不可能讓我手下的兵陷入危險而自己苟活!”
刷!
張譯右眼一滴淚流下去，哽咽之中說的那句話，將本身的人物立場提高，同時也訴說了理由。
張譯憑藉剛剛出色的演技，硬生生將劇拔高了一個層次。
就連林超賢都不得不在後臺喊了一聲。
“漂亮!這個眼神太厲害了，淚水的眼神裡真的能感到無奈的情緒變化，沒有太多的肢體語言，就簡單的一個轉身，單單的一滴淚，唰的一下，就打進了人的心窩子裡。
老道!不愧是老演員出身。”
“等一下!”
林超賢讚美張譯的話還沒說完，頓時打住看着鏡頭中的蘇子衿，眼睛瞪了溜圓，喃喃自語。
“這怎麼……怎麼可能?”
……
蘇子衿在張譯說完那句話後，一把拉住了張譯的右手。
張譯回頭突然看見那個眼神，渾身一驚。
這個眼神裡有挽留也有不甘，還有委屈在裡面，一層層模糊的淚滲出眼角。
伴隨着蘇子衿的搖搖頭，將一個被打動的戰士和自己身上的任務之間的矛盾刻畫出來。
讓人有一種想哭的衝動。
這個片段的故事其實很簡單，就是傳統的那個心理學的把戲。
假如有一天，你開一輛火車四五個小孩攔在本該行駛的路上，而一個小孩在另一條路上。
現在你沒辦法剎車，只能從一條路上穿過，到底是尊從不本身的規則，還是爲了人性的價格。
本身就是一個值得探究的問題，也沒有簡單的對錯。
在這個片段的含義就是如此，蘇子衿飾演的顧順選擇的是規則，而張譯選擇的是人名。
兩者沒有對錯，心中都同樣的糾結和不忍，但是立場不同心中的情感不同，註定兩人會有一場的分歧。
而剛剛那個片段，兩人不約而同拋卻了劇中繁冗的臺詞，而選擇了另外一種表演方式。
臺詞很少，所有的劇情張力都通過兩隻眼睛和麪部表情來透露給觀衆。
這本身是一種極其高難度的表演方式，但是兩人做到了。
運用了兩種的表演方式，但是同樣的深入人心。
而此時，旁邊有很多的圍觀演員，平時劇組拍戲，很難有這麼多演員會放下手上的事情。
但今天不同，全劇組的所有大小演員基本上都已經聚集在此，臉上流露出一絲好奇和新奇。
無他!
只是因爲此刻在片場上拍戲的這兩個人，他們基本上代表了劇組演技的最高水準，要是能學到一知半解，也能大幅度提高自己的演技。
而且大家也都很好奇，這兩位在一起到底誰更高一籌。
但是隨着拍攝的繼續，本來的竊竊私語聲音逐漸消失，反而出現不是的嘖嘖讚歎和倒吸一口涼氣的聲音。
當張譯說出那句臺詞的時候，大家都早思索如果換成自己到底應該怎麼接。
但是思考了很長時間，最後也是沒有任何辦法，那個眼神那句臺詞都已經是他們心目中的巔峰了。
但轉眼蘇子衿就又給他們更大的驚喜，沒有臺詞只是單憑眼神交流，讓人瞬間明白了其中的含義。
這…這樣的演技真的存在嗎？
疑問在他們每個人心中浮現，但搖搖頭看向兩人，眼神裡多了些許的羨慕和崇拜。
更加難能可貴的是，兩個人不是完全的在獨自飾演自己的角色，反而是在相互遷就着彼此之間。
就在蘇子衿說完的時候，張譯的臉上情感是有變化的，眉頭一皺而不經意的嘆氣，同樣的是蘇子衿在張譯說話的時候，拳頭是逐漸攥緊的，眼神一直盯着一角，不想直視張譯。
這樣細微的配合之間，才真正的塑造構建起這個場景的情感氛圍。
單單這些小細節，就讓不少演員獲益良多，暗自讚歎。
這就是配合!
而且兩人在此之前是完全沒有進行過排練的，這樣的對話簡單而自然，都拋開了原有劇本的條條框框。
一個人無論怎麼說，情感到達那個程度，另一人都能及時的拉回來，不讓場景中情感消散。
一個擡手，一個回眸就已經足夠彰顯出結結實實的底子，這樣的合作完全就是經過日積月累形成的本能。
如果說張譯能有這樣的本能，大家還能理解，可以歸功於日積月累的磨鍊，但是蘇子衿竟然也能擁有這樣的能力，就讓人匪夷所思。
蘇子衿今天一共纔多大，才拍過幾年的戲，竟然能有這樣的水準。
簡直讓人細思極恐。
“快看，這個鏡頭簡直絕了。”
“我靠，演技還能這麼玩?”
“太厲害了，蘇子衿老師這個方式打在心上了。”
“這演技，我這輩子也不能比上啊。”
蘇子衿接下來的一個動作頓時讓全場沸騰。