經過一番搶救，最終老鼠還是離開了這個溫暖的家。
“或許，對它來說，這纔是一種解脫吧。”
露娜對這種不會動的東西毫無興趣，於是賀晨就在別墅後邊伊靜姌的後花園裡，將老鼠埋了。
沒有留下任何標記，生於無名，死於無名，只用他的身體化作春泥，讓鮮花開的更加豔麗。
“塵歸塵，土歸土，願往生者安寧，願在世者重獲解脫。”
悲傷的空氣，在賀晨的家裡流淌着……
“喂！我哪知道它這麼膽小啊！我也被嚇了好不好，我也快被嚇死了……”賀晨嚴肅中帶點悲傷，彷彿死了飼養多年的寵物一樣的表情，讓胡桃坐立不安。
她又是心虛，又是愧疚，又覺得委屈……她明明也被嚇的半死，卻沒一個人來安慰她，再說，如果不是賀晨故意把這東西拿出來嚇唬她，也就不會發生這樣的事情了。
“那，大不了，我陪你一個好了。”胡桃終於受不了內心的苛責……或者說受不了賀晨那彷彿看到殺人兇手一樣的目光，於是說道。
“世界上只有一隻老鼠。”賀晨幽幽地說。
“不就是隻倉鼠嗎，才養了半天都不到，至於嘛……”胡桃小聲嘀咕着。
“不一樣的，如果露娜死了，我也會這麼傷心的。就算有其他的黑貓，也無法在我的心中代替露娜的位置。”麻美子對賀晨的話感統身受，輕輕撫摸着趴在她腿上休息的露娜，對胡桃說道。
“……”胡桃忽然覺得自己纔是這裡地位最低的人。連只老鼠都不如。
“好了。別捉弄胡桃了。”
最終還是伊靜姌看不下去了。於是站出來，爲胡桃說話。胡桃也順勢就跟伊靜姌湊到了一起，可憐兮兮地求安慰。
這一場戲，究竟誰是贏家，沒人知道。
俗話說的好，人生就是一場戲嘛。
儘管老鼠永遠的離開了賀晨，不過兒童節的解鎖任務已經完成了。
這一次兒童節大禮包確實給了賀晨一個驚喜：《tom-and-jerry》，也就是俗稱的《貓和老鼠》。
這是一部非常經典的動畫片。老少皆宜，歷史比《哆啦a夢》還要久遠的多，並且經久不衰。自1940年問世以來，便一直是是全世界最受歡迎的動畫片之一，給一代又一代不同年齡，不同國家的觀衆帶來了無數歡樂。
《貓和老鼠》完全以鬧劇爲特色，情節十分熱烈。採用了貓與鼠這樣在現實中作爲天敵的對手爲原型，故事情節圍繞一隻常見的家貓湯姆和與它**一室卻難以抓住的老鼠傑瑞展開。
湯姆不斷地努力驅趕這位討厭的房客，但似乎註定總是遭到失敗。愚笨的追捕者和聰明的獵物都上演着無窮無盡的惡作劇，沒有動物世界中恃強凌弱的殘酷。只有兩個鄰居之間的日常瑣事和紛爭他們的惡作劇非常有趣，不論遊戲多麼激烈緊張。傑瑞都知道它不會受到任何真正的傷害，而湯姆則總是難免受些皮肉之苦。
這個機靈老鼠與笨貓的故事，沒有動物世界中恃強凌弱的殘酷，只有兩個鄰居之間的日常瑣事和紛爭，諸如小老鼠傑瑞偷吃了湯姆的奶酪，湯姆把捕鼠器放到了傑裡的洞門口等等，中間穿插的無數惡作劇和幽默片斷，讓人感受到久違的天真快意。
它們之間的關係常在一瞬間發生變化——化敵爲友或勢不兩立：爲敵時絞盡腦汁，互不相讓；爲友時親如兄弟，誰也不記仇。
《貓和老鼠》採用的啞劇形式，完全依靠滑稽動作而不用對白。
對於《貓和老鼠》，賀晨似乎就只能出動畫了。雖然這種類型的漫畫也有，比如《老夫子》這樣的四格漫畫等等，可是沒有對白，不代表沒有聲音，缺乏了背景音樂會讓《貓和老鼠》少了不少樂趣。
在《貓和老鼠》中，背景音樂也是一大亮點，時而輕快活潑，時而驚險跌宕，舒緩時昏昏欲睡，緊張時振聾發聵，貓追鼠、鼠鬥貓的情節在音樂的配合下愈發流暢和諧。一方面配合故事的發展，一方面又啓發觀衆的想象，引人入勝。
《貓和老鼠》並不是“一部”動畫，而是一個品牌。它是標準的好萊塢工廠裡生產出來的產品，雖然都是《貓和老鼠》，但是它換過很多作者，於是也有很多不同的“畫風”。
賀晨固然能模仿多種畫風，可是同一部作品，不停換畫風，怕是對讓觀衆們對這對形象產生一種彆扭、混亂的感覺，很容易齣戲。
於是賀晨決定，選擇其中公認比較經典的一對形象來作爲他筆下的《貓和老鼠》。而整體風格也會略作適當的修改。
原版的《貓和老鼠》只是標準的美國口味，裡邊充斥着不少經典的美國人非常熟悉的東西——比如洗澡時候的大黃鴨。
美國觀衆或許會產生極大的代入感，看見熟悉的東西的時候，會會心一笑，然而對於世界其他地方的觀衆，或許根本看不出來——儘管插入的東西對於整部動畫來說並不重要，即使不瞭解，也能流暢的看下去。
不過，賀晨並不想如此——他爲美國宣傳他們的文化，美國又不給他發工資。
在《哆啦a夢》中，賀晨將大量的華夏文化融入其中，充滿了華夏風味的特色，向全世界展現着華夏的魅力，不少曾經完全不瞭解華夏的人，都是從《哆啦a夢》中瞭解了這東方的文明古國。
《哆啦a夢》算是賀晨對華夏文化的一種輸出，不過《貓和老鼠》是一部非常“純粹”的作品，並不適合做類似的工作。
“海納百川，有容乃大，作爲世界級的作品，似乎這樣做也不錯……”
賀晨心中忽然一動，他有了一個想法。
《貓和老鼠》並不是一帆風順，他有過輝煌的時期，也有過非常黑暗的低谷，甚至淪落到被關閉在影響圖書館吃灰長達八年之久，以至都快被人們忘記了這對帶給人們無數歡笑的貓兄鼠弟。
當再一次登場的時候，《貓和老鼠》也面臨過一個無數華夏動畫曾經面臨過的問題——電視臺的負責人是個《貓與老鼠》的fans，但是他卻告訴當時《貓和老鼠》的作者，如今家長們不同了，他們喜歡給孩子們看越來越簡單，缺少暴力的動畫。而早期的貓鼠動畫有些地方過於暴力，比如用各種器物互相敲打對方的頭直到大包凸現。所以他提出要在動畫中減少貓鼠敵對的現象，淡化暴力場面。
於是在後貓鼠時代，人們看到的場面經常是貓鼠攜起手來去探險或者坐在沙灘上談心。
《貓和老鼠》所面度的受衆羣體是低齡向的，賀晨可以在《eva》中把分屍給描寫出來，但是他也不會刻意再低齡向的作品中，過渡描寫暴力情節。
就連《哆啦a夢》中，胖虎欺負大雄的場面，都被他淡化了一些，畢竟這些是要留給孩子們快的的童年回憶的內容，總不該讓一羣純潔、清澈如小羊羔的小孩子們，滿是戾氣和報復的思想。
黑暗的內容，是讓成年人看的。三觀還沒形成的人，賀晨還是爲他們繼續編織美好的童話。
賀晨肯定要淡化暴力的一方面，但是在淡化暴力的同時，又得表現出貓和老鼠之間的對立和爭執——這樣的衝突纔會引發一系列有趣的故事。
於是賀晨想到了一個點子：湯姆和傑瑞住在同一個屋檐下，不過兩人總是因爲各種各樣的原因，將屋子裡搞的雞飛狗跳，於是懶惰、總是抓不住老鼠的湯姆被趕出了家，而主人請來了滅鼠大隊或者又買了一隻厲害的貓，傑瑞爲了逃命也跟着跑了出來。於是湯姆和傑瑞成了無家可歸的難兄難弟，一起想辦法繼續找一個混日的家裡，兩人在困難的時候相互扶持，在找到了新家後，又會有各種各樣的雞飛狗跳，於是兩人就不停的搬家，不離不棄，相愛相殺。
在總體故事風格不變的情況下，賀晨爲其增添了“冒險”的元素。因爲總是在搬家，因此兩個人可以去各種各樣的地方，可以無限帶給觀衆們新鮮感。而且賀晨可以將全世界各地風俗特色，全部都融入進來，讓全世界人都能找到自己的代入感，也能見識那些從未見到過的新奇特色。
可以說，除了湯姆和傑瑞這對經典的形象之外，這部《貓和老鼠》已經跟原版全然不一樣了……不對，還有一點一樣，都是同樣的有趣！
其實《貓和老鼠》並不需要等系統刷新，這是一部完全沒有主線的作品，賀晨現在完全有能力自己將這部作品畫出來。
不過，手中連載的東西太多了，每次都在依靠系統刷新，讓他形成了一種慣性。
這次系統在兒童節刷新的《貓和老鼠》可以說是可有可無，但是對賀晨而言，卻是給他提了一個醒……(，!