前奏再一次從容不迫的響了起來，合成器音色庫中的薩克斯取代了史蒂夫.戴維森的真實演奏，當然那樣的感覺可就差多了，不過梅姐的演唱並沒有受到這一點的影響。
像一陣細雨灑落我心底
那感覺如此神秘……
前奏一過，梅姐的歌聲便輕輕響了起來。
葉梓仔細的聽着梅姐的演唱，默默點了點頭。梅姐就是梅姐，剛纔葉梓詳細交待的那些演唱要素，梅姐幾乎毫無困難的表現了出來。
低音，在沉穩之中帶着彈性和韌性，絲毫也沒有刻意而爲的痕跡；中音，鬆弛而又有質感，帶着輕微的呼吸感覺，在耳邊輕輕的呢喃；只要接下去的高音不出現問題，梅姐在這首歌曲的演唱方面就不會再有任何問題。
而對於這首歌曲的演繹，梅姐的表現更是出乎了葉梓的預料。
梅姐的演唱幾乎完全按照樂譜的旋律來進行，沒有添加任何不屬於歌曲本身的東西，她只是非常簡單的將這首歌曲順着樂譜演唱了下來。梅姐偶爾會在一些小地方，
比如“那感覺如此神秘”的“那”字、“我不禁擡頭看着你”的“看”字這些地方，稍微增加一點點微不足道的氣聲處理，讓這個字的發音稍微虛化一點點。就是這樣一點點的改變，整首歌曲的感覺立刻就生動了起來。
跟葉梓前世蔡青演唱的《你的眼神》相比，梅姐的演唱的確沒有她那種雍容大氣的沉着穩定，但是梅姐多姿多彩的感情經歷帶給她的那種感悟卻比蔡青更勝一籌。如果說蔡青唱出了最澄淨、最無瑕的豆蔻情感，梅姐的演唱那就是洗盡鉛華之後的返歸純真。
如果讓葉梓來評定，他真的很難說更喜歡哪一種類型的演唱。
當然如果論到音色方面，蔡青那種圓融通透的溫暖嗓音明顯勝過了梅姐，這一點無需諱言，梅姐演唱中的強項也並不是在音色上面。不過這一次梅姐的演唱已經非常注意在音色上面的控制，儘量靠攏了葉梓的要求，有了這個打底，葉梓很有信心弱化她的聲音中高頻過於冷硬的特徵，把她的音色處理得更加溫和更加完美，讓她的聲音更加符合《你的眼神》這首歌曲的要求。
這將是葉梓和阿坤的工作。
……
梅姐的歌聲在繼續，一直坐在沙發上休息的史蒂夫.戴維森卻突然站了起來，閉着雙眼拿起了他的薩克斯，簧片已經湊到了嘴邊，他的嘴裡同時跟着梅姐的演唱在輕輕的哼着。
一段演唱過後，歌聲還未完全停歇，一串輕柔中帶着粘連宛轉的下行音階突然響起在控制室裡，葉梓和阿坤同時回過頭來。
史蒂夫.戴維森仍然閉着眼睛，十根手指在薩克斯的按鍵上輕輕按動，帶着一絲異樣的韻律。薩克斯的聲音就像山間的一股小小的清泉，緩緩的向前流淌開來。忽然一兩聲輕巧的小跳毫無徵兆的出現在旋律的行進當中，又恰似山泉裡偶爾泛起的細碎浪花，隨後，旋律繼續悠然的向着前方緩緩行去。
這一次，史蒂夫.戴維森的演奏沒有更多的激動，也沒有毫無必要的那些sexy，薩克斯微微有點收斂的發出自己的本底聲音，如此的清澈純淨，猶如碧藍的天空中輕輕飄蕩着的那一朵白雲。
葉梓屏住了呼吸，不敢發出任何細微的響動。他的雙手已經緊緊的握起了拳頭，耳朵豎起，緊張的聆聽着史蒂夫.戴維森的演奏。
現在這樣的聲音和這樣的處理方式，已經完全達到了葉梓提出的要求，甚至……做得更好。薩克斯那微微顫動的發音和柔和粘連的旋律行進方式，將一位純真內斂而又羞澀的暗戀女子的形象，刻畫得入木三分。
真的是……棒極了！
在葉梓還沒有想到如何來啓發史蒂夫.戴維森的時候，這位優秀的樂手、出色的薩克斯演奏家已經從梅姐的演唱當中迅速找到了靈感和答案。
葉梓徹底放心下來。
一聲漸弱的長音輕輕送出，史蒂夫.戴維森慢慢地睜開了眼睛，一絲如釋重負的笑意出現在他的嘴角。
“you/did/it！史蒂夫，你tm做到了，太棒了！”葉梓伸手指着史蒂夫.戴維森，大聲的說道。
他的高興溢於言表。
史蒂夫.戴維森的右手用力一揮，興奮得眉飛色舞：“是的，我做到了！布魯斯，我tm是不是早就跟你說過？我，來自斯堪的納維亞老戴維森家族的史蒂夫.戴維森，我的薩克斯能夠做到任何要求，沒有什麼能夠……”
“安靜！”阿坤回過頭來，
惱怒的喝了一聲。
葉梓和史蒂夫.戴維森同時做了一個鬼臉，兩個人全都無聲的笑了起來。
“布魯斯，anita出來我就進去錄製，這一次我一定讓你看看我的真正實力。”史蒂夫.戴維森湊近葉梓，壓低聲音說道：“等會兒錄完前奏以後不要停下來，讓我跟着伴奏一直往前走，我覺得這樣會讓我更有感覺。”
“不不不，史蒂夫，光聽伴奏可不行，我有更好的辦法。”葉梓笑眯眯的說道。
很快，梅姐的演唱結束。
“梅姐，唱得好極了，你覺得我們直接先錄這首歌怎麼樣？”
“沒問題，我聽你的。”
“好，那您就在裡面稍等片刻。”葉梓關閉了對講話筒，轉身看向史蒂夫.戴維森。
“史蒂夫，聽伴奏哪有聽演唱來得更好，就讓anita的錄音跟你的薩克斯一起進行吧，你可不要掉鏈子哦。”葉梓眨了眨眼睛，笑着說道。
史蒂夫.戴維森大喜：“哇哦，這是個很棒的注意，我喜歡。”
“那你還在等什麼？趕緊進去吧。”
“梅姐，這一次史蒂夫的薩克斯和你的演唱一起錄製，你們倆的聲音注意相互之間的交接，送的感覺做足一點。”
“準備好了嗎？坤哥，開始吧。”
……
演唱和演奏、或者兩三個演唱、演奏同步錄製，對於歌手、樂手、錄音師都是一把雙刃劍，一個協調不好那就會造成錄音無法完成，或者錄製下來的聲軌質量不盡如人意。所以這種方法在錄音的時候並不經常使用，更多的常見的還是一軌一軌按照次序分別錄製，誰都不會打攪到誰。
不過對於梅姐、阿坤還有史蒂夫.戴維森這樣的高手，同步錄製的難度並不大。根據事後梅姐和史蒂夫.戴維森的說法，這就像開演唱會的那種感覺差不多，小卡司而已。事實上也的確如此，同步錄製並沒有給他們造成任何困擾，反而讓他們的演唱和演奏全都表現得更加出色。
十五分鐘以後，這首歌曲的獨唱音軌和薩克斯演奏音軌就已經全部高質量的錄製完畢。
聽着監聽音箱中傳來的動人歌聲，葉梓轉身看向梅姐。
“梅姐，現在您應該知道我爲什麼會選擇這首歌曲了吧？”
“別得意臭小子，”梅姐瞥了葉梓一眼：“這次算你有理，要不要姐姐我獎勵你一下啊？”
“啊？那……那還是不要了吧。”
說說笑笑，葉梓始終有點擔着的一顆心徹底的放了下來。
……
選擇將這首《你的眼神》加入梅姐的復出專輯，葉梓也是考慮了很久才決定下來的。當初歌曲選定之後，梅姐和keny哥同時認爲這張專輯還缺少一首副主打歌曲，可以跟《女人花》這首出類拔萃的女性歌曲對應起來。葉梓跟他們一起討論過好幾次，包括《月光》和《一生愛你千百回》在內大家都覺得並不是特別吻合那種意境，這件事情就一直拖了下來。
梅姐也好葉梓也好，都不想隨意確定。
很偶然的，葉梓想到了這首《你的眼神》，他忽然覺得這應該是相當合適的一首歌曲。
跟那首《女人花》一樣，這首《你的眼神》同樣也是深情而又內斂的動人情歌，兩首歌曲都沒有那種強烈的宣泄，所有的感情都包含在歌詞和旋律當中，需要聽者慢慢的去體會去發現。
《女人花》的感情世界更直接一點，那是經歷了情感波折之後一聲輕輕的感嘆，帶着一絲看透塵世的滄桑，但是心中仍然蘊積着熾烈的情感，掩藏在表面的平靜平淡之下。
《你的眼神》則更像是一個涉世未深的小女生的情感寫照，簡單的歌詞和同樣簡單的旋律勾勒出一幅純淨無邪的感情世界，那樣的單純同樣直擊每個人內心最柔ruan的那個角落。
用這樣的兩首歌曲作爲主打和副主打，一首屬於最純真最美麗的感情開始階段，另一首則是紅塵煉心之後的感嘆和平靜，恰好是一頭一尾。再加上《月光》、《一生愛你千百回》這些歌曲，這張專輯的內容一下子就能豐man起來，不再像前世那張專輯那樣留有空缺和遺憾。
從梅姐今天演唱之後的反應來看，她對於葉梓的這個選擇已經完全接受了下來。
接下去，那就要等到歌曲和專輯推出之後再看歌迷們的反應了。(。)