大團大團濃密厚重的絃樂，順着音階慢慢地向上爬升着。 帶着一點點沉默的心痛，又像是暴雨來臨之前籠罩四野的那種極低的鉛色烏雲，壓得人連氣都透不過來。
前奏剛一響起，這種帶着絕望的黑暗壓抑感覺，立刻便將控制室裡所有人的耳朵和心靈完全吸引了過來。
爲了這首《海闊天空》的絃樂製作，葉梓整整花費了一晚上的時間，就爲了找到最符合自己心底最高標準的那種絃樂音色。這樣艱難的去尋找一種音色，在他重生以來製作的歌曲當中，這還是第一次。
現在，聽着jbl4312a近場監聽音箱裡傳來的絃樂的質感，感受着自己的內心被絃樂羣的音色和旋律撩起的那份共鳴，葉梓知道這一晚的時間絕對沒有白費，他找到了最適合這首歌曲的那種絃樂。
前世，葉梓狂愛這首“信念樂團”的代表作品，甚至更甚於他們的成名作《死了都要愛》。有那麼幾年，葉梓幾乎每天都會將這首歌曲掛在嘴邊，一遍遍的咀嚼着歌詞帶給自己的那份共鳴與感動。
這首歌的編曲在葉梓看來幾乎完美，簡潔而不簡單，構思上花了極大的心思。無論是鋼琴、鼓還是木吉他、電吉他的音色選用、節奏型配置以及出現的位置、與其它樂器的配合等等編曲因素，葉梓都無可挑剔。在這首歌的編曲上面。唯一讓葉梓感覺稍有遺憾的就是前奏和鋪底用到的絃樂。
原版的絃樂基本達到了歌曲的要求，但是在葉梓看來仍然有點偏薄。“信念樂團”在製作這首歌曲的時候。也許是出於歌曲製作成本的考慮，並沒有採用真實的樂手和絃樂羣來演奏絃樂部分，而是直接從合成器或是音源當中挑選了一款音色。這款音色當然很不錯，但是跟真實的樂器合奏相比，它在絃樂的厚重感和打動人心這兩方面，都還是稍有欠缺。
換句話來說。那就是質感不足。
這。也是電子模擬音色的一大缺陷。今世葉梓既然要重新制作這首歌曲，這樣的遺憾當然不能讓它繼續成爲遺憾。
一整晚的時間，在小七和系統的幫助下葉梓模擬了n種絃樂的配置集合，終於找到了最讓他滿意的那種效果。
今天，從常用的監聽音箱而不是腦波回放裡聽到這種絃樂的效果，葉梓知道，自己在這首歌曲的配器上做出的這些改變——
成功了！
壓抑並不是這首歌曲的常態，而只是一個引子，就像黎明之前的黑暗一樣。在爬升盤旋了一番之後。絃樂羣向着更高的音階攀升上去，旋律也隨之發生了變化，一抹亮色出現在接下來的樂句之中，就像噴薄而出的一輪紅日。
鋼琴應和着絃樂羣奏出的旋律。以同步進行的方式跟了進來。
一個漸慢之後輕巧地收尾，前奏進行至此已經將歌曲的內在情緒完全鋪墊開來，接下去，就要看張磊的演唱了。
控制室的房門忽然再次打開，又有幾個人出現在房間裡面。不過一看控制室裡的情況，剛進來的這幾位立刻止住了相互招呼的念頭，找到幾把椅子就安靜地坐了下來。
錄音間裡。葉梓按照張磊的要求將燈光完全關閉，只有監視窗口透進來一抹亮光。
張磊沉浸在黑暗帶給自己的寧靜當中，一手扶着耳機，另一隻手自然的垂着，雙眼微閉，跟隨着音樂帶給他的觸動，不假思索的開始了演唱。
我曾懷疑我走在沙漠中
從不結果無論種什麼夢
……
看着手中的歌譜，控制室最後面的那十一位歌手心潮澎湃。張磊僅僅只唱了兩句，就已經完全俘獲了他們的整個身心。
是啊，多少次他們也曾親手種下自己的夢想，但是夢想卻從來也沒有結果，讓人真的懷疑自己是不是將夢想種進了沙漠之中。
這歌詞，這旋律，就像閃電一樣一下子擊中了他們的內心。
張磊在繼續演唱着。
才張開翅膀風卻變沉默
習慣傷痛能不能算收穫？
……
又是兩句直擊心靈的歌詞，一位脆弱的女歌手立刻伸手捂住了自己的嘴巴。
幾位男歌手微微昂起頭，眼前的一切漸漸變得有點模糊。
身邊，傳來同伴們刻意壓制住的吸鼻聲和輕微的咳嗽聲。
共鳴，在他們的心裡迴盪着。
張磊的歌聲在繼續。
慶幸的是我一直沒回頭
終於發現真的是有綠洲
每把汗流了生命變得厚重
走出沮喪纔看見新宇宙
……
鋼弦木吉他輕輕彈奏着帶有旋律的半分解和絃，在張磊演唱的空隙處映襯着。張磊的演唱就像輕聲的感嘆和回憶，淡淡的語氣在訴說着過往的失落。沒有毫無意義的抱怨和悔恨，只有暗暗的堅持附在吉他聲裡，傳遞到所有人的心中。
這一次的演唱，張磊讓人刮目相看。
第一次跟着伴奏小音量合樂的時候，葉梓就敏銳的感覺到張磊今天的狀態極佳。當機立斷，葉梓在第二遍試唱中就要求張磊放開嗓音演唱，同時直接開始了正式錄音。
狀態這種東西稍縱即逝，一旦出現那就要立刻抓住，這是一個合格的錄音師必須做到的事情。
路徵就坐在葉梓的側後方，看見葉梓這樣果斷的行動，他一直在微微點頭。
果然，這一次張磊的表現極其出色，完全達到甚至超過了葉梓心裡既定的要求。音色、音準、演唱的情緒、歌曲的處理至今爲止都是完美無缺。
比起“信念樂團”的原唱，張磊的嗓音沒有那麼華麗逼人，但是在聲音的力度上毫不示弱。在通過演唱表達內心的感受上面，張磊的表現甚至更加出色。
對於已經二十四歲、在夜場沉浮多年鬱郁不得志的張磊來說，這首歌曲的歌詞更能讓他完全將自己內心的情緒抒發出來。而這一點，是“信念樂團”並不能完全做到的。
這是不同的經歷造成的結果。
“信念樂團”在初期也曾經歷波折、絕望、一事無成的打擊，但是至少他們曾經擁有過機會，至少他們所處的臺海，流行音樂環境比起內地成熟許多。而對於張磊來說，懷揣着夢想面對的卻是沉沉的絕望！而且是完全看不到希望的那種絕望！
當時的情況，就像控制室最後面的那十一位歌手所處的境地。
空有天賦而完全看不到任何希望！
就程度來說，張磊他們所面臨的處境要比“信念樂團”更是黑暗和絕望。如果沒有葉梓的出現，也許現在的張磊已經在絕望之下放棄了自己的夢想。
如果沒有《燈塔計劃》的出現，後面的那十一位歌手還能堅持幾年？
誰也不知道！
咚嗒，咚咚嗒。
鼓點在情緒醞釀到一定程度的時候，堅決地加了進來，張磊將自己的嗓音放開一大半，和着鼓點的節奏，抒發着自己在堅持得到了回報之後的淡然和灑脫。
海闊天空
在勇敢以後
要拿執着將命運的鎖打破
冷漠的人
謝謝你們曾經看輕我
讓我不低頭更精彩的活
……
說實話，如果副歌部分的歌詞不是現在這樣，而是緊跟着主歌的情緒繼續往感嘆傷懷的路子上走的話，這首歌將絕不會如此的打動人心。
這一段副歌寫得堅決而又灑脫，歌詞裡充滿了樂觀向上的積極情緒，讓所有聽歌的人都隨着歌詞的演唱，激昂起自己爲了理想而奮鬥的那種強大的不屈的意志。
這一段副歌將整首歌曲的立意，立刻拔高了不止一籌，實在是出色之極。
看看控制室裡這些人的反應，就完全能夠清楚這一點。
十一位歌手已經有點安靜不下來了，他們的嗓子在充血，他們的心臟在狂跳，他們急切地盼望能夠大聲的嘶喊出來。
伴奏的旋律輕巧迴轉，幾句簡單的過門之後，歌曲走向了第二段演唱。
凌晨的窗口失眠整夜以後
看着黎明從雲裡擡起了頭
日落是沉潛
日出是成熟
只要是光一定會——
燦爛的
……
聽着張磊自信的演唱，葉梓心裡也在暗暗點頭。
對於張磊來說，這首《海闊天空》將是他破繭成蝶的一首歌曲，從此以後，天高任鳥飛海闊憑魚躍，張磊將完全不同！
這是他自己堅持不懈努力的結果，這也是他懷抱夢想永不死心的結果。現在的演唱錄製和將來即將發生的一切，當然就是對張磊這份執着最好的回報。
就像歌裡唱的那樣，只要是光，那就一定會燦爛的！
海闊天空
在勇敢以後
……
控制室裡忽然響起大合唱的聲音，讓微微失神中的葉梓嚇了一跳。回頭一看，十一位歌手已經全部站了起來，他們跟隨着張磊的歌聲，大聲地喊出了同樣代表他們心聲的這一段旋律。
葉梓微微一笑，徹底放心了。
回過身，葉梓將調音臺上的整體音量往上推了一點，讓張磊的聲音更加清晰地傳到所有人的耳朵裡。
後面合唱的聲音，更大了。
一段肆意張揚的電吉他獨奏之後，張磊和控制室後面的十一位歌手同時放開了自己的歌喉，大聲地吶喊出了自己的心聲。
海闊天空
狂風暴雨以後
轉過頭對舊心酸一笑而過
最懂我的人
謝謝一路默默地陪我
讓我擁有好故事可以說
看未來
一步步來了！
……(。)