傑夫和藍禮並肩而行，在派對的喧鬧人羣之中穿梭。
出人意料地，藍禮並不話多，沒有嘰嘰喳喳、迫不及待地套近乎，或者是表現自己，也沒有阿諛奉承地表達自己的敬意和迫切；彷彿真的是前來參加派對，間或地聊着這兩天威尼斯沙灘的浪頭，又或者是朗姆酒的不同品牌和年份。
但，就是這些看似隨意的話題，傑夫卻屢屢能夠有所收穫，瞭解到一切自己不曾聽說過的事實。這對於傑夫來說是十分不可思議的，在好萊塢打滾多年，而且是華納兄弟位高權重的實權人物，他的見識和底蘊已經非同小可了，可是與藍禮的交談，卻還是受益匪淺。
這樣的交談，輕鬆寫意，引人入勝。不過是短短的十分鐘，傑夫內心深處居然滋生出了一種忘年之交的親切感，那淵博的學識、從容的氣質、優雅的舉止、深厚的底蘊，隱藏在俊朗的皮囊之下，不經意間，讓人爲之吸引、爲之折服。
好萊塢的演員數不勝數，註冊在案的就有六十多萬，而暫時沒有註冊演員工會的業餘演員們、學院學生們、外外百老匯的表演愛好者們、懷抱着演員夢想的普通人們，數字就更加龐大了。但，卻不是每一名演員都可以成爲主角的，尤其是商業電影。
成爲一部商業電影的主角，在演技之外，其實最爲重要的是形象所謂的形象，不僅僅是外貌，也不僅僅是氣質，而是一種讓觀衆感受到主角光芒的魅力和氣場。可以簡單粗暴地理解爲“主角光環或者霸王之氣”，這說起來有些粗俗，但在現實生活中確確實實是存在的。
在挑選商業大片男主角的時候，最重要的一個環節，就是讓演員站在鏡頭前，展現最普通、最生活、最自然的非表演狀態，看他們是否有足夠的能力、足夠的魅力、足夠的氣場吸引觀衆的注意力。可以理解爲，是否能夠被觀衆接受；也可以理解爲，是否能夠吸引特定羣體；還可以理解爲，是否適合電影男主角的設定。
如何理解只是一個方式，核心意義還是一樣的。
好萊塢經過百年沉澱，商業電影的蓬勃發展也將近半個世紀，積極正面一點來說，各大電影公司對於商業電影的運作了如指掌，他們可以輕易地選出適合市場的演員來擔綱重任；消極負面一點來說，各大電影公司已經形成了慣性，挑選演員時有着一貫的審美標準，同一類演員往往能夠成爲商業電影的主角，繼而衍生了出了一大批花瓶式的偶像演員。
但不管如何表述，“有些人天生適合成爲主角”，這在好萊塢是真實存在的。
比如說，“雷神”之中，湯姆-希德勒斯頓沒有能夠成爲托爾，就是因爲試鏡導演認爲他沒有超級英雄的氣質；再比如說，瑞安-雷諾茲就被認爲長了一張自帶光環的臉，除了“死侍”和“綠燈俠”之外，“超人：鋼鐵之軀”、“閃電俠”、“蝙蝠俠”等等，幾乎每一部超級英雄電影開始選角的時候，他都會進入候補名單。
除此之外，約翰-卡拉辛斯基（john-krasinski）錯過了“美國隊長”，傑克-吉倫哈爾錯過了“蜘蛛俠”和“蝙蝠俠”；當然，還有泰勒-克奇連續拿到了“超級戰艦”和“異星戰場”兩個重磅角色，這都是同一個道理的延續。
成爲電影主角，這不容易；成爲商業電影主角，更不容易；成爲超級英雄主角，要求更加嚴苛。腦補一下，尼古拉斯-凱奇版本的“超人”，也許會更加直觀。
這也是商業大片的試鏡如此複雜困難的原因。一輪又一輪地篩選，一次又一次地試鏡，其實考驗的不是演員的演技，更多是演員的氣質和氣場，必要的話，還有演員與角色的契合度，演員與其他演員的化學反應比如說“灰姑娘”電影版之中，兩位主角的愛情來電指數，這對商業電影來說是無比重要的。
他們不斷試鏡，不斷更換面試官，不斷切換不同的受衆視角，不斷更改試鏡主題，包括今天的試鏡，所有的目的都是一樣的他們需演員的身上是否具有超級商業大片男主角的氣質。
藍禮在獨立藝術電影裡的出色表現，有目共睹；藍禮在“速度與激/情5”裡的優秀表現，也證明了市場價值。但，超級商業大片，而且還是男主角，這卻是截然不同的另外一回事氣質出衆、魅力十足、演技紮實、受衆廣泛，這一切都不能保證超級商業大片取得成功，喬治-克魯尼的“蝙蝠俠與羅賓”就是整個好萊塢信奉的金玉良言的最佳反例。
在今天之前，藍禮已經經過了層層試鏡，傑夫自己觀看過了試鏡錄像，而且也傾聽了其他面試官的意見好評居多，挑剔也有。就傑夫自己而言，其實他更加傾向於布拉德來擔任“明日邊緣”的男主角。
商業大片，選擇新人和選擇一線，這是各有利弊的。傑夫簡單瀏覽過“明日邊緣”的劇本，這樣的科幻電影，整體風格更加接近於“銀翼殺手”、“源代碼”，不是指藝術風格，而是指票房前景。所以，想要拉動票房，採用布拉德這樣的頂級一線，這纔是明智選擇。
不僅如此，“明日邊緣”的劇本就可以看得出來，對於戰場、對於視效、對於機械設備等等都有嚴格的要求。這也就意味着，成本上升。現在項目計劃表上，標註的預算估量是一億美元，但這一億成本到底可以拍攝出一部什麼樣的作品，傑夫卻表示質疑，可是在導演和主製片人確定下來之前，他也沒有辦法做出準確判斷。
選擇布拉德的優勢就在這裡了。第一，預算可以提高，布拉德擔任主角的話，一億五千萬的成本基本沒有問題，但如果是藍禮的話，提高就無比困難，甚至還可能降低；第二，製作卡司快速確定，導演、編劇、主製片人等環節都是如此，這對於商業電影來說是至關重要的，但藍禮？
不過，傑夫是一個敢於提拔新人、也熱衷於提拔新人的類型，而且他對自己的眼光有着強大的自信，認準之後，即使孤注一擲也在所不惜。本-阿弗萊克、克里斯托弗-諾蘭，都是如此。所以，傑夫決定開放可能。
選擇派對作爲試鏡的場合，本身就是試鏡考覈的一項。
原本傑夫是想藍禮在派對的社交情況和適應情況，但實際效果卻遠遠超出預期：藍禮和布拉德正面碰撞了，不能說是火花四溢，但短暫交鋒卻讓人目不轉睛。傑夫承認，他喜歡藍禮，頗爲喜歡。藍禮身上的那種特質，不是布拉德-皮特，不是湯姆-克魯斯，也不是哈里森-福特，着實難以形容，卻又讓人傾慕。
現在，傑夫也有些好奇，藍禮出演“明日邊緣”這樣的科幻商業電影，那會是什麼風格？藍禮擔任超級商業大片的男主角，那又會是什麼感覺？
“哇哦，喝了威士忌那麼久，我從來不知道隱藏其中居然還有如此多的訣竅。”傑夫離開了酒櫃，走向了旁邊的沙發，坐了下來。
雖然傑夫沒有邀請，但藍禮也自如地在斜對面坐了下來，“品酒，品酒，很多時候，重點就在於’品’字，否則就是飲酒了。但不是每個人都有耐心靜下心來品酒的，畢竟，我們需要的是酒精的麻痹，而不是舌尖的美妙。”
這一番話讓傑夫暢快地笑了起來，他喜歡藍禮這種說話的方式。自信而驕傲，優雅而從容，卻不是居高臨下的那種，字裡行間之中總是帶上些許黑色幽默或者自我嘲諷。這樣的談話，總是讓人心情愉快的。
“那麼，這也是你希望出演商業電影的原因嗎？”傑夫話鋒一轉，看似生硬，卻並不突兀，“品嚐一下爆米花的魅力。”
藍禮沒有開口回答，而是輕輕收了收下頜，露出了淺笑。一時間，房間裡的空氣似乎就凝固住了，傑夫的笑容不由微微停頓了片刻，詫異地看向了藍禮，投去了困惑的眼神，這讓藍禮恍然大悟，“哦，這是一個問句？我還以爲這是一個笑話。”
如此迴應讓傑夫愣了愣，隨即輕笑起來。藍禮總是有辦法把談話節奏掌控在自己手中，即使面對的是業內頂級大佬。
“對於這個問題，可以有無數回答。我相信，你不會希望聽到新聞發佈會式的答案。”藍禮聳了聳肩，“事實是，這就是我喜歡成爲演員的原因之一。體驗不同的角色，體驗不同的生活，乃至體驗不同的世界。老實說，我曾經還幻想過飾演吸血鬼……”看到傑夫驚愕的眼神，藍禮輕笑了起來，“不是’暮光之城’的類型，那是愛情電影；而是’夜訪吸血鬼’這樣的類型。你知道，真正地探索不死生命，讓時間失去本來的意義。”
他個人就很喜歡2013年的“唯愛永生”，因爲它探討了吸血鬼的更多可能；當然，“刀鋒戰士”和“黑暗傳說”這樣的電影也頗爲有趣。
“除了電影之外，還有什麼場合能夠讓我體驗，時間不斷輪迴的困頓和桎梏呢？”藍禮喜歡“明日邊緣”這部電影，不僅僅因爲它是優秀的爆米花，還因爲角色經歷了一個現實生活中所不可能感受到的理論之中，那種心態的轉變和成長，十分有趣。
傑夫輕輕擡起了下頜，“事實上，我更加好奇新聞發佈會式的答案。”