在三月份過後，利維的劇組的拍攝，也算是暫時性的度過了一個大難題，拍攝中的最麻煩的地方之一的聯合國會場的羣戲，在這個時候，也算是拍完了。
這一場戲中，有着人數中的演員參與，從大牌的影帝影后，到跑龍套的羣衆演員全都有，上千人的規模，巨大的會場，長鏡頭的連貫運用，這些東西綜合起來，拍攝的也是麻煩無比，爲了這個鏡頭，劇組也是耗時費力很大。
不過，現在它總算是拍攝完成了。
“這場戲拍攝的真是過癮。”
一直到了拍攝完了電影，華盛頓還在忍不住讚歎。在這場戲裡，他只是露一面的演員，更多的時候，是在看着別人表演。這樣的大場景下，對於演員們的演技，無疑是一個巨大的考驗，看着自己的同行們表現得十分驚人，華盛頓也忍不住由衷讚歎。
對於演員來說，好的演技總是讓人神往的。斯特里普，哈維爾巴登，拉爾夫.費因斯這樣的人同臺飆戲，華盛頓也覺得極爲好看。
“這樣的大規模的對手戲，真是考驗導演，也考驗演技。只有這麼一場實在是太少了。”
華盛頓說着自己的議論，只是在他身邊的人，是亞歷山大。擡頭看着眼前搭建的巨大場景，亞歷山大同樣有些意猶未盡，“多好的場景，倒是可惜了，只有這麼一場太破費了。”
對亞歷山大的話，華盛頓沒有多說什麼。他清楚這個製片人，已經抱怨了很久了，他只是笑了笑，“就算是一場，能夠用到這麼好，也就算是足以讓人滿意了。而且，要是去現場拍攝。只怕花錢更多吧。”
在他們面前的，是巨大的聯合國會場的場景佈置。這個東西搭建起來，就是爲了這一場戲，這一場戲過後，它也就沒用了。
不過正如華盛頓所說的：就算是隻拍這一場戲，它也很值得了。
畢竟，在攝影棚搭建場景拍攝，比起來外在實景拍攝，要簡單很多，也便宜很多。在攝影棚內搭建一個場景拍攝。雖然看似工程浩大，但是其實比起來去外面拍戲還要更省錢——一來是因爲實景拍攝的時候難免受到環境制約，有些場景是不可能允許電影導演們跑去拍攝電影的，這樣的情況，自然會影響拍攝——比如說非常著名的西北偏北，但是希區柯克希望在聯合國總部拍攝，可是沒有被允許。
當年希區柯克不被允許在聯合國拍攝電影，利維的三體拍攝，自然也不指望能夠在聯合國裡拍攝了。
而再有。相比於攝影棚內拍攝，搭棚拍攝還能夠提供一個比較舒適的拍攝環境。對於燈光組，對於場景設置，甚至對於演員們的表演。都有着很大的幫助作用。電影拍攝畢竟不是簡單找個地方就可以拍，一個場景需要拍攝時，需要考慮到攝像機走位，鏡頭爲之。美術概念概念圖等多個問題。這些問題，有些實景可以很簡單的滿足拍攝需要，那麼導演也可以拍攝的很好。但是有些場景不能滿足導演的需要，那就比較麻煩了。如果影響鏡頭的是一顆樹，那還算是比較容易砍掉，但是如果影響鏡頭的是一棟房子，難道也要扒掉不成？就算是劇組有錢，不在乎扒房子，但是如果劇組拍攝的是一些更爲正規的場合呢？比如說三體的拍攝，涉及到了盧浮宮，難道電影還能到盧浮宮去扒牆？再比如說，這部電影裡面，需要在聯合國的會場裡面做出來一些佈置，因爲步入了宇宙時代，電影中的聯合國的一些會場佈置自然也需要改變，而這樣的做法，聯合國總部說什麼也不會允許的。
這些條件，限制了電影不是在任何情況下都能夠拍攝的，因此，很多時候，電影必須在攝影棚裡完成。
好在，就算是在攝影棚裡拍攝電影，只要投資到位，也能夠拍攝的很好的。
利維的電影在投資方面，絕對不比任何電影差，因此，在搭建攝影棚的時候，他花費的資金也不比任何人小。在他的攝影棚裡，他搭建的場景也是拍攝好了這部電影的重要要素之一，也正是因爲如此，在拍攝完了之後，想到了電影的花費，亞歷山大也依然會感嘆。
錢就這麼花出去了……不過，這倒是花的很值得。
一直以來，電影的投資和質量都有很大的關係：大投資的電影，總比小投資的電影拍得好的原因之一：在搭建起來的場景下拍攝的電影，無論是場景佈置，採光，拍攝，還是演員們的表演，都可以達到最好的狀況，比起來實景拍攝時的顧慮多多，這樣下了大本錢的電影，其實在美學上，構圖上，都會好很多。
這也是爲什麼有些導演，拍攝某些電影的時候，非得要搭建佈景的原因：拍攝林肯這部電影時，爲了拍攝一下佛吉尼亞的天空，斯皮爾伯格特地跑去哪裡，搭建了一個城市場景，從而完成一個鏡頭。而在一些小投資電影裡面，連搭棚子的錢都沒有，只能夠扛着攝像機，在實景中尋找角度拍攝——就算是水平再高的攝影師和導演，都很難彌補這種差別。
但是場景佈置下，這些問題就彌補了起來。這樣拍攝出來的畫面很好，這也是不得不承認的。
“好在，電影只有少數的幾組鏡頭，是需要在室內拍攝的，要是這樣的鏡頭再多一些，只怕電影的花費，還得不住的上升。”
亞歷山大又搖搖頭，嘆息了一聲。其實，他心裡也明白，場景佈置比起來實景拍攝，實際上還要省錢一些，只是看着錢花出去的時候，人總會認爲自己沒有選擇的那一種更省錢。
在這個電影裡面，拍攝完了這個重要場景後，也就算是完成了很大一部分了。因爲和這一幕是在攝影棚裡面搭建的場景下拍攝不同，後面的很多拍攝，都是實景拍攝，或者是虛擬拍攝完成的。
和攝影棚裡搭建的場景下拍攝不同，無論是實景拍攝，還是虛擬拍攝，其實都是比較麻煩的拍攝方法。
實景拍攝自然不用說：電影的一些後續部分是需要在實景拍攝的：比如說電影中涉及到了一些較大的場面，一些需要籠罩整條街道的拍攝，一些需要拍攝某些國家，某些地區的特殊鏡頭，這些鏡頭，是很難在攝影棚裡完成的。雖然說攝影棚拍攝有着諸多的好處，但是一些真正需要場面，需要特點的東西，還得考慮實地拍攝。電影拍攝完了這一段之後，還是得去拍攝實景鏡頭的。
電影拍攝的同時，其實利維已經讓人去實際的景點考察過，聯繫過了。這些商談都是比較耗時費力的，需要長時間磋商才能夠達成一致。利維拍攝電影的同時，他的手下的人馬也沒有閒着，都在幫助他處理着這些事情。
而再有一些，就是電影需要進行的虛擬拍攝。
比起來以前的商業大片來，高科技環境下的商業大片拍攝，其實倒是簡單了很多。畢竟很多的場景除了在攝影棚裡面拍攝，還可以直接在電腦上面進行拍攝。無論是宇宙環境還是飛船內環境，這些東西都屬於是連搭建攝影棚都顯得不太可能的東西，在電腦上面進行虛擬拍攝，倒是更加簡單的方法。從90年代虛擬拍攝被廣泛應用到電影中以來，科幻電影就一直都很青睞虛擬拍攝，就是因爲這種方式可以拍攝出來很多現實中沒有的場景。
不過，虛擬拍攝也有虛擬拍攝的麻煩之處：虛擬拍攝的場景看上去似乎只是一個畫面，但是其實，在電腦中，也是需要搭建一個場景，製作一個模型的。在這個模型中，導演一樣是需要決定機位，決定如何拍攝，才能夠拍攝出來畫面的。就拍攝難度而言，虛擬拍攝其實和現實拍攝的難度差別不是很大，真正的差別，在於電腦中的場景搭建，總不像現實裡的場景搭建那麼費時費力。
不過，搭建這些，卻也不能像現實裡面一樣，什麼人都可以做。製作這些場景，必須得專業的隊伍來纔可以。虛擬拍攝是否成功，往往取決於電影的技術人員是不是夠出色，這也是一個毫無爭議的事情。
當攝影棚內拍攝的工作進行的同時，在電腦裡面，利維也一直讓人進行着虛擬場景的模擬。這些工作，是可以同步進行的。而現在，攝影棚裡的工作結束了，虛擬拍攝該如何進行，如何把這些畫面串起來，也是利維需要去負責的了。
一部電影，需要外景拍攝，需要攝影棚拍攝，還需要虛擬拍攝，而在這些拍攝完了之後，需要把它們全都剪輯成一部電影，要在美學上，在畫面上，在故事情節上，全都能夠串得起來。這些方面，就算是想想，都讓亞歷山大覺得難度相當大，而現在，利維竟然真的在做着這種事情。
電影的拍攝，真是越來越難了。和那些扛着攝像機拍攝電影的人相比，這些高端的拍攝方式，實在是太難以理解了。這幾年來，好的商業電影不多，除了超級英雄就是哈利波特這樣的東西，其他的電影難以讓人滿意，其實，多少也有一些導演們對這些器具使用的不夠熟練地原因在。畢竟，有幾個學藝術的，是科技工作人員出身？
就算是利維，他也不過是仗着年輕，比別人有着更多的學習的可能性吧。
現在只能說希望他越做越好，把握這種可能性了。畢竟，這是一場豪賭，這場豪賭勝利了之後，自己的公司的收益，也將是不可估量的。