作爲電影節評審團的成員，其實沒有想象中那麼輕鬆，他們必須保持高度集中，短短十二天之內觀看二十部高難度的藝術電影，動則就是兩個半小時或者三個小時，另外還有媒體採訪以及社交派對，幾乎每天都處於高頻率高強度之下——
這還僅僅只是主競賽單元。有必要的話，他們可能還需要觀看更多。
媒體經常放出流言，某位評委在觀影過程中睡着了。這不是毀謗，而是事實。但這不能責怪他們，電影節的評審工作，對於精神和體力都是一場嚴峻的考驗；再加上某些藝術電影，確實節奏緩慢，容易讓人入睡。評委們，終究也是凡人。
顯然，李安剛纔針對藍禮的話語，是在調侃，也是在抱怨，還是在吐槽。
藍禮卻絲毫不在意，笑容開懷地綻放了起來，心情上揚了起來，“你怎麼能夠確定，我不是因爲太過享受電影節，所以才精神煥發呢？”
“狡辯。人人都知道藍禮-霍爾口才了得，我拒絕和你爭辯。”李安故作嚴肅地說道，但滿眼都是笑意，就如同看到了親近晚輩的長輩一般。
今年的奧斯卡頒獎典禮之上，藍禮和李安曾經有過一面之緣。
簡短的交談卻留下了深刻的印象，關於“少年派的奇幻漂流”這部電影之中東方文化的解讀，關於輪迴、關於宿命、關於哲學，藍禮的觀點和見解着實讓李安眼前一亮。
雖然這部作品在好萊塢備受讚譽，但東方文化的深奧和複雜，卻很少很少西方影評人可以真正理解。西方電影人窺探東方文化，很多時候都是帶着獵奇視角的，描繪出一個他們印象之中的東方國度，卻距離真正的東方文化無比遙遠。
而身爲“英國人”的藍禮，他的解讀和理解就越發顯得難能可貴了。那一次交談，着實給李安留下了深刻印象。
“怎麼樣，這次看到了什麼值得討論的作品嗎？”李安笑盈盈地詢問到，居然開始考教起來，將長輩的姿態延續了下來。
“‘阿黛爾的生活’。”藍禮的回答沒有任何猶豫，簡單明瞭，然後就看到李安的嘴角輕輕上揚了起來，擡起右手，輕輕點了點藍禮兩下，又是無奈又是好笑又是責備。藍禮也不狡辯，一臉坦然地攤開雙手，“我就知道你會喜歡。”
如果說李安的電影筆觸呈現的是一個東方人眼中的西方世界，那麼“阿黛爾的生活”呈現的就是法國人眼中的西方世界，以生活化的片段細膩地捕捉到中產階級的困頓和迷茫。這恰恰是李安所喜愛的風格。
那麼，藍禮如此回答，難道是正在迎合李安的喜好？
李安啞然失笑，故意刁難，“你覺得，我是以觀衆的身份喜歡，還是以評委的身份喜歡呢？”
“兩者皆是。”藍禮乾脆地回答到，看着李安無法反駁的表情，藍禮輕輕頜首，眼底閃爍着笑意。
李安卻是故意板起臉來，“那麼你覺得，我會不會喜歡‘醉鄉民謠’呢？”
“以觀衆的身份，還是以評委的身份？”同樣的一句話，藍禮反過來運用在了李安身上，效果卻截然不同起來。
李安微微愣了愣，隨後就品味了過來，終究還是沒有說話，笑容滿面地搖了搖頭，“你呀你。”緊接着，他就轉移了話題，沒有再電影方面過多交談，因爲身爲評委，他還是必須保持客觀，在電影節期間儘可能避免談到電影，對任何人都是如此。
所以，點到爲止就好。他隨後就更換了一個話題，“怎麼樣，準備好再次開始投入表演了嗎？”
“你正在籌備新作品？”藍禮的眼睛微微明亮起來，語氣輕快地追問到，“你知道，如果是你執導的作品，我絕對沒有任何問題。”
藍禮是認真的。
事實上，“少年派的奇幻漂流”之後，李安也如同諸多導演大師一般，開始探索鏡頭語言賦予電影故事的深度和厚度，於是，他採用了3D技術和120幀的全新技術拍攝出了“比利-林恩的中場戰事”。
根據實驗表明，人類眼睛的視覺暫留時間大約是零點一秒左右，因此只要畫面切換的速度大於每秒十二幀，人眼就會將上一幀的暫留影像與下一幀畫面連接起來，形成連續的視覺感受。
一般來說，電影採用24幀率，也就是每一秒可以看到二十四幀畫面，這是電影發明時代能夠使人眼不覺得卡頓的最低速度，最初爲了節約膠片，卻保留到現在，更多還是一種習慣的傳承。
而120幀率就意味着每一秒裡面會出現一百二十張畫面，提速五倍，這意味着畫面會更加細膩更加豐富也更加具體，但同時，人眼也將承受更加巨大的壓力，甚至無法處理足夠的信息，以至於出現疲勞和困頓。
對於導演和觀衆來說，他們可以更加清晰更加準確地捕捉到每一個角色的表演細節以及內心變動，真正地將觀衆帶入角色的內心世界。120幀之於李安，這無疑是將他的長處進一步發揮到了極致的先鋒技術。
但遺憾的是，“比利-林恩的中場戰事”失敗了。媒體口碑不至於崩盤，但遠遠低於預期；而票房成績以及頒獎季前景更是全面啞火。這也使得不少影迷對於李安的能力提出了質疑。
這部作品的失敗原因，最主要在於兩點。
第一，李安試圖以他的視角去理解伊拉克戰爭對於美國士兵的影響，但往常的優勢卻在這一次成爲了弱點，他的東方價值觀沒有能夠戳中美國人的癢處，整個核心價值都打偏了，這也意味着120幀技術沒有能夠將期待中的共鳴進一步放大，增強影響力和滲透力。
第二，120幀技術將演員的表演放大到了極致，這也意味着表演是支撐李安整個創作內核的基礎和架構，但演員列表之中卻出現了克里斯汀-斯圖爾特、範-迪塞爾、加內特-赫德蘭等多位演員的身影，他們的表演往往缺少面部表情和眼神深度，層次和細節都完全不夠，在120幀技術之中，反而進一步放大了表演僵硬的缺點，進一步影響了核心主旨的昇華。
換而言之，“比利-林恩的中場戰事”是一部構想出衆卻執行偏差的作品，最終沒有能夠取得預期之中的效果。
但作品失敗之後，李安卻堅持認爲，他的想法是正確的，他還將繼續鑽研這一項技術所帶來的觀影體驗。下一部作品也將持續採用120幀技術完成拍攝。
如果導演是李安，即使明知道接下來的作品是“比利-林恩的中場戰事”，藍禮也願意接手，能夠和如此才華橫溢的導演展開合作，無疑是千載難逢的，藍禮願意大膽地嘗試。有些時候的有些事情，不是單純依靠成敗來判斷和選擇的。
李安可以感受到藍禮雙眸之中的熱情，他也沒有絲毫的質疑，但還是忍不住開起了玩笑，“即使是’綠巨人浩克’也沒有問題嗎？”
“綠巨人浩克”，這部商業電影是李安導演職業生涯的最大失敗。撇開作品的成品質量不說，但可以肯定的是，李安的風格確實不適合商業電影，他的細膩和溫婉還是更加適合情感的溝通與對話。
更何況，綠巨人是漫威系列作品。
“……呃，我們可以換一個話題嗎？”藍禮假裝露出了尷尬的表情，心虛地移開了視線，但恰恰是這樣“給力”的反應，成功地讓李安歡快地拍掌大笑起來。
很少人知道，李安在私底下是一個非常喜歡開玩笑的個性，而且話題葷素不忌。與他的作品風格相去甚遠。
“怎麼？你們正在交談什麼？你們難道不知道，電影節評委和主競賽作品主創團隊之間最好保持距離，避免裙帶關係嗎？”
一個帶着濃濃笑意的聲音從正前方傳了過來，李安和藍禮雙雙轉過頭，然後就看到了史蒂文-斯皮爾伯格的身影，他大步大步地走了過來，“如果想要拉近關係，至少也不能在記者面前，而且還是在紅地毯之上，這樣多不好。”
藍禮卻是輕輕揚了揚眉尾，“如果是爲了拉近關係，那麼在記者面前，不是更好的選擇嗎？”
史蒂文和李安雙雙交換了一個視線，同時輕笑了起來，最後還是史蒂文雙手背在身後，擺出了一副長輩的姿態，“你最好期待着，今晚電影是一部出色的傑作，你奉獻的精彩絕倫的表現，否則在評審團討論會之上，我是絕對不會手下留情的。”
藍禮做出了一個禮貌的點頭禮，然後一副乖巧的模樣閉上了嘴巴。
沒有回答，動作先行，意思卻着實再明顯不過了。
兩位大導演不由再次歡笑起來，史蒂文拍了拍藍禮的手臂，“進去吧。妮可專程派我出來拯救你的，你已經在紅地毯之上停留將近一個小時了，但顯然，記者們依舊沒有放過你的意思。但更重要的是，我們都已經等待得不耐煩了，電影什麼時候纔可以播放哪？”