人人都在避開秋季檔和冬季檔，這是有原因的。
繼“大力神”和“一觸即發”連續慘敗之後，北美又出現了一部血崩的慘敗作品，連續三週的潰敗頻率着實讓人有些吃不消。
投資了六千五百萬美元的“屠魔戰士”，卻在首映週末僅僅收入了八百萬，不需要等待後續放映就可以宣告超過五千萬以上的虧損了，如此全面崩盤的局面瞬間就再次喚醒了兩週之前那部“大力神”的回憶。
秋季檔和冬季檔就是商業大片名副其實的墳墓，而“地心引力”的成功到底能夠帶來什麼啓示，這無疑將是整個產業需要研究的課題；而以“醉鄉民謠”爲首的藝術電影正在大放異彩，這則是另外一個等待討論的課題。
索尼經典感受到了來自市場的強大號召力，於是進一步增加了“醉鄉民謠”的放映場館，從三千一百間增加到了三千三百間，如此冒險的舉動又再次讓業內專業人士們驚出一身冷汗，就彷彿正在看着索尼經典過山車一般。
但這就是索尼經典，“要麼登頂要麼回家（Go-Big-Or-Go-Home）”，對於獨立藝術電影的操作方式，他們向來如此，大開大合的策略也讓他們每一年的頒獎季表現變得起伏不定起來，也正是因爲如此，最近兩年才漸漸陷入頹勢。
旁觀者們是心臟病發，索尼經典自己也捏一把冷汗。
這一次，索尼經典再次賭博成功了。
儘管再次加館，但“醉鄉民謠”的市場表現依舊穩住了局面，最終以單館一萬一千美元的票房數據，在週末三天斬獲了三千六百萬，不僅輕輕鬆鬆地擊敗了一衆對手，蟬聯冠軍；而且還成功地將電影累積票房推過了一億門檻，暫時落腳於一億四千一百萬。
驚人！除了驚人之外，還有什麼感嘆詞能夠表達內心的想法呢？現在這部作品正在堅定不移地朝着兩億發起衝擊。
等等。
“什麼？兩億？”
即使是業內資深人士也已經是滿臉震驚，如果說“地心引力”衝擊北美七億，衆人是震驚；那麼“醉鄉民謠”衝擊北美兩億，那麼震驚程度就直接翻一百倍！一百倍！以至於業內人士們都不由開始懷疑人生。
雖然現在北美市場的普遍票房衡量標準已經提升到了兩億，但許多許多商業電影都無法衝擊北美兩億，現在“醉鄉民謠”卻已經達到了如此高度，這絕對是撼動整個行業想法的一次突破，即使是“老爺車”都沒有能夠完成如此壯舉！
兩億票房對於藝術電影來說到底多麼不可思議，可以做一個簡單的橫向對比，以奧斯卡系最佳影片提名作品爲例。
在千禧年之後奧斯卡最佳影片提名者之中，北美票房突破兩億的作品包括了，“魔戒”系列、“阿凡達”、“弱點”、“飛屋環遊記”、“玩具總動員3”、“盜夢空間”等等，一共八部。
而這八部作品之中，2009年的“弱點”是唯一一部獨立藝術電影。
在這之外，最接近如此目標的藝術作品是2012年的“林肯”，北美票房一億八千四百萬；另外世紀初的“芝加哥”和“美麗心靈”都是一億七千萬，終究還是沒有能夠突破兩億桎梏。
毫不誇張地說，“弱點”就是新世紀以來唯一一部達到了如此高度的作品——北美兩億，卻是獨立藝術屬性。嚴格來說，“弱點”作爲一部傳記電影，而且關注的是北美第一運動橄欖球，這都爲創造票房佳績奠定了基礎。
更爲重要的是，就連備受矚目的頒獎季系作品都無法達到如此高度，更何況是那些在頒獎季之中被邊緣化的獨立藝術作品呢？
現在，“醉鄉民謠”卻具備瞭如此資格！
當然，嚴格來說，“醉鄉民謠”也犯規了，科恩兄弟與藍禮的搭檔就註定了贏在起跑線之上；但這樣一部作品能夠衝擊北美兩億的門檻，甚至可能真的完成，還是不可思議的，整個行業的震驚和激動也就不足爲奇了。
兩億？
不需要過多語言，也不需要更多讚歎，票房數字就是最好的證明，僅僅只是需要這一個可能就已經足以讓整個北美市場都對“醉鄉民謠”刮目相看，更重要的是，對藍禮-霍爾另眼相待——從“地心引力”到“醉鄉民謠”，還有什麼事情是藍禮無法完成的嗎？
顯然沒有。
在這之後，“醉鄉民謠”輕鬆地實現了北美週末票房三連冠，一直到“樂高大電影”以黑馬姿態強勢地異軍突起才終結了自己的連冠勢頭；儘管如此，電影的上映週期依舊浩浩蕩蕩地持續到了五月份，足足上映了二十二週，後勁十足。
從點映期間的駭人聽聞到公映期間的全面爆發，“醉鄉民謠”做出了一條所有藝術電影都夢寐以求的票房曲線，最終北美票房磨磨蹭蹭、磨磨蹭蹭地挪過了兩億門檻——索尼經典在奧斯卡頒獎典禮落幕之後還重新加館擴映，就是爲了衝擊兩億，不僅僅是爲了記錄，更多還是爲了賬面之上看起來更加喜慶。 щщщ▪ttκǎ n▪￠O
兩億零七十萬美元。
真正地磨蹭過了兩億門檻，這就是“醉鄉民謠”的北美總票房，成爲了藍禮職業生涯第四部票房突破兩億的作品！
不知不覺中，記錄就這樣誕生了！比起“地心引力”來說，“醉鄉民謠”纔是更加匪夷所思的一個案例。
細細研究，作品本身質量過硬、卡司陣容星光閃耀等等原因之外，索尼經典的發行策略還是具有參考研究價值的，不僅僅是點映曲線，還有戛納之後的電影節選擇，這些附加因素都爲後續創造奇蹟奠定了基礎。
難以想象，北美兩億居然就這樣誕生了，太過意外也太過彪悍，反而有些空落落的虛無感，真實感始終不踏實。
但，這不是全部。
之前，“醉鄉民謠”在戛納首映的時候，歐洲主流媒體就是一片狂熱追捧，顯然，這部作品在歐洲的市場潛力比北美更加廣闊也更加深厚，也許無法如同北美一般創造票房奇蹟，但藝術院線的穩步增長還是值得期待。
更何況，科恩兄弟與藍禮的名號在歐洲也是暢通的。
不過，索尼經典把所有精力都集中在了北美頒獎季之上，他們需要化腐朽爲神奇才能夠殺出一條血路；於是，“醉鄉民謠”的海外發行權全部都是以打包的形勢，轉讓給各個國家地區當地的發行商，後續的上映檔期安排也就顯得參差不齊一些。
儘管如此，“醉鄉民謠”依舊在全球範圍內的二十九個國家地區正式上映，對於藝術電影來說着實難得。
如同預料，“醉鄉民謠”的海外票房最出色的是英國、法國和德國，另外澳大利亞和新西蘭的票房也交出了不俗答卷；但相對而言，南美洲的票房就有些水土不服了——民謠在那裡完全行不通，即使是藍禮也不行，同樣，亞洲票房也只能說是中規中矩，缺少了驚喜。
英國票房一千六百萬。
法國票房一千三百萬。
德國票房八百萬。
這就是“醉鄉民謠”的海外票房三大票倉了。
如果和商業電影比較起來，那自然是沒有可比性，不要說和“地心引力”的奇蹟表現相媲美了，即使是與“醉鄉民謠”自己比較，也遠遠不如北美的爆炸性反應；但如果和藝術電影橫向比較，如此數據卻堪稱頂尖之中的頂尖，絕對稱得上是年度現象級作品。
究其原因，主要還是因爲歐洲藝術電影的票房市場已經相對穩定，喜歡的觀衆自然願意走進電影院，而不敢興趣的觀衆也不會貿然跟風，這一點與北美市場形成了巨大的落差，所以藝術電影的票房數據也沒有出現火箭式的爆發曲線。
最終，“醉鄉民謠”在海外斬獲了七千萬美元票房！遠遠超出預期！
如此票房結果也從側面證明了，藝術電影本身就是客觀存在票房市場的，但到底應該如何發行運營，又應該如何吸引觀衆，卻是一門學問，最簡單粗暴的就是邀請藍禮這樣具有強大號召力的演員領銜——但全世界範圍之內，藍禮也只有一個；而更加有效的辦法就是從發行策略入手，更加適應市場取向，也更加適應當代變化。
另外，“醉鄉民謠”關注在格林威治村的民謠，這是典型具有美國文化氣質的作品，一定程度上也影響了海外票房——看看南美洲和亞洲票房就知道了，這是即使是強大明星陣容坐鎮也無法彌補的短板，只能等待着後續在錄像帶市場挖掘更多潛力了。
但整體來說，藝術電影的發行策略應該如何，這就是整個產業需要研究的課題了。
至於“醉鄉民謠”？
以一千一百萬美元的製作成本，還有不到四百萬美元的發行成本，在全球範圍內席捲了兩億七千萬美元之後，就這樣笑忘於江湖！
只有很少很少人能夠注意到，這是科恩兄弟職業生涯票房表現最出色的一部作品，甚至超過了奧斯卡提名作品“大地驚雷”，而當初這部作品卻找不到願意投資的公司，即使是以科恩兄弟的名號作保障也花費了好一番功夫。
現在，又有哪一位前期開發經理能夠確信下一部“醉鄉民謠”不是在自己的郵箱裡躺着呢？