粗粗聽起來，綠屏演技似乎並不困難，但事實卻不是如此。簡單來說，演員必須在腦海裡構建出相對應的畫面，對着空氣瞎比劃，就好像是無伴奏跳舞一般，着實有點神經病的模樣。
某種角度來說，這也是超級商業大片之中，演員的表演普遍相對僵硬生澀的原因之一。一方面是大腦想象力與電腦製作畫面之間的偏差；另一方面則是憑空想象的落差所帶來的表演空檔，這是難以避免的。
克里斯托弗-諾蘭所拍攝的所有電影，始終堅持實地實景拍攝，就是爲了避免這樣的窠臼。保羅-格林格拉斯堅持在攝影棚裡是搭建出整個場景也是出於同樣的考量。
如果僅僅只是對着空氣表演，那麼對藍禮來說卻不是難事。在舞臺劇表演之中，獨角戲是必修科目，而且許多經典劇目都是徹頭徹尾的獨角戲。不僅僅是獨白而已，演員還需要獨自一個人在空曠的舞臺上，體驗角色各式各樣的情感和經歷，乃至於夢魘、幻想，和上帝對話，諸如此類。
這場戲的真正難點就在於，綠屏演技更多時候都是和空氣對打，又或者是幻想自己是漫畫角色，雙手可以發出氣功之類的。孩提時期，他們總是喜歡這樣玩耍；但長大之後，再如此重複，這就有些尷尬了。
更何況，今天這場戲不僅僅是綠屏演技，同時還涉及到了吊威亞、爆炸、撞擊、翻滾以及正面交火的戲份。收尾的時候，凱奇和麗塔還有整部電影的唯一溫情時刻：生離死別之前的一個吻。可以說，這場戲絕對是難題之中的難題了。
進入片場之後，一片栩栩如生的廢墟，看起來完全就是大戰過後的荒蕪之地，但真正置身其中就會發現，石頭其實不是石頭，而是泡沫；玻璃其實不是玻璃，而是特殊材料；鋼鐵其實不是鋼鐵，而是高科技合成抗熱材料。
左邊停靠着一輛起重機，碩大的升降機械手臂看起來蔚爲壯觀；正中央的地面上鋪就了一條軌道，前端安裝着攝像機機位，後方則是一個拖車，上面擺放着特殊材料製作成的直升機框架輪廓；斜前方的角落裡，現場特效師正在製造煙霧，測試煙霧釋放出來的效果，讓廢墟看起來更加逼真。
整個劇組的工作人員都在緊鑼密鼓地進行最後確認，包括機械的運行軌道、鏡頭的運轉方位、畫面的期待效果等等。即使後期電腦特效可以完成大部分畫面要求，但現場還是需要盡善盡美，更重要的是，安全問題絕對不能馬虎。
藍禮的腳步沒有猶豫，徑直朝着起重機的方向走了過去，在起重機和直升飛機模型之間停了下來，看着正在確認裝備綁定情況的工作人員，揚聲喊道，“嘿，喬丹，準備如何？”
喬丹-歐尼爾（Jordan-O’Neil），一名二十五歲的特技替身演員，擅長領域是動作和飆車。年紀輕輕，卻在業內已經打滾了兩年時間；不過，對於替身演員來說，外形的近似是重要的利好條件，而他的身高比較高，身材相對沒有那麼強壯，現在正在一線的那羣動作演員都用不上他做替身，所以他主要還是在電視劇裡打滾。
這一次，“明日邊緣”成爲了喬丹第一部電影替身作品。他的整體身型與藍禮十分接近，身高也僅僅只是矮了一英寸而已，就連頭髮都是相近的亮褐色，再加上敏捷的身手和老練的經驗，這一切都使得他成爲了藍禮替身的完美選擇。
之前拍攝“速度與激/情5”的時候，藍禮飾演的霍布斯沒有飆車戲份，對打戲份也只有三場，所以他根本沒有用上替身演員。範-迪塞爾和保羅-沃克也是，他們有專業的飆車替身演員，但打鬥戲份卻還是自己親自上陣。
不過“明日邊緣”卻不同，電影裡有少量的極限動作。比如說接下來這場戲，凱奇掉出直升機之外，卻抓住了一條固定繩，掛在外面，麗塔加速衝向盧浮宮的時候，凱奇就好像放在外面的風箏，在風暴之中凌亂，然後不斷撞擊到地面、捲入風浪，最後直升機停下來的時候，凱奇還飛了出去。
這一系列動作，不僅難度超高，而且需要特殊技巧，必須使用專業特技演員。即使藍禮想要親自上陣，也是有心無力。
擡起頭來，喬丹朝着藍禮露出了一個大大的笑容，比劃了一個“OK”的手勢，“彩排過好幾次了，沒問題。怎麼，你打算再跟隨着流程走一次？”
“嗯。我一會也要上裝備，爲銜接做準備，所以再過來看看。”這顯然不是第一次，藍禮熟練地走到了旁邊，觀看着喬丹的準備工作。
懸掛在直升飛機之外放風箏的部分，將由喬丹完成，起重機的機械手臂將會弔着威亞，讓喬丹在半空中顛簸，正前方是四臺大型鼓風機，確保能夠製造出火力壓制的兇猛效果，屆時喬丹將利用自己的專業技巧，表演出導演所需要的效果。
直升飛機撞上玻璃金字塔之後風箏斷線的部分，喬丹會完成，但同時藍禮也需要完成，因爲翻滾下來之後，緊接着就是一箇中部特寫。導演準備了兩套拍攝方案，一套是固定中景，捕捉凱奇落地之後立刻進入備戰狀態的景象；一套則是用他最擅長的手提攝影，跟隨着凱奇的腳步漸漸拉開大決戰高/潮的序幕。
保羅-格林格拉斯更加傾向於第二種方案，但具體拍攝效果如何，還需要實際操作確認。不過可以肯定的是，兩種方案都需要藍禮正面露臉，所以藍禮需要親自上陣打滾；在呈現效果沒有能夠達到預期的情況下，保羅纔會使用備選方案，那就是風箏斷線打滾的部分，由喬丹完成，然後以快速切換鏡頭的方式，銜接上藍禮落地之後的畫面。
拍攝一部電影有多種不同的方式，呈現出來的效果更是千姿百態。如果演員無法實現導演腦海中的效果，成品質量勢必有所折扣，這也是選擇演員陣容至關重要的原因之一。
上一世的“明日邊緣”，湯姆-克魯斯的表演略顯僵硬，不僅僅是文戲，武戲也是如此。某種程度上來說，年齡和身體的狀況還是影響到了成品質量。
爲了達到保羅構思的完美效果，藍禮一直和喬丹並肩作戰，反反覆覆對整場戲進行彩排了多次，在確保安全的情況下，儘可能讓整個鏡頭行雲流水、天衣無縫。不僅如此，在綠屏拍攝的情況下，藍禮也需要更多身臨其境的感覺，與喬丹同行，這無疑是有重大幫助的。
“建議你把懶驢打滾練熟了，那就沒問題了。”喬丹笑呵呵地打趣道。
與藍禮一起工作是一件有趣的事。他不是那種頻頻把感謝掛在嘴邊的類型，也不是拍攝期間不見人影拍攝結束之後故意過來噓寒問暖的類型——在大部分演員的眼中，替身演員不是演員，僅僅只是幕後工作人員中的一員；他是那種就事論事、專心致志的類型，他們會聚在一起討論整場戲的拍攝，他也會詢問某些特技的拍攝技巧，他還會和替身一起出現在片場投入工作……
沒有格外的特別待遇，而是把替身當做同僚演員看待，兢兢業業地投入工作之中。這叫做尊重。再加上總是樂於他們扎堆的保羅-沃克、拉米-馬雷克，還有偶爾過來耍嘴皮子的唐納德-格洛沃和詹妮弗-勞倫斯……“明日邊緣”劇組的工作總是愉快而輕鬆的。
懶驢打滾。這是喬丹從藍禮那裡學會的中國武術名詞，當時藍禮還專門示範了一番，成功地惹得所有人都鬨笑起來。
藍禮沒有說話，而是半蹲下來，轉了兩個身，模擬了一番懶驢打滾的動作，然後刻意地挺起了胸膛，輕輕一甩腦袋，眼神犀利而堅毅，肩膀挺拔而硬朗，徐徐地，徐徐地站立起來，渾身上下都散發着“我是主人公，我是英雄，我是帥哥，我是魅力十足”的氣勢，最後開口說道，“怎麼樣？我的好萊塢姿勢現在火候夠了吧？”
一個動作，不僅僅是喬丹，周圍其他工作人員紛紛都爆笑起來。
這是他們現場特效組的笑點——藍禮嘲諷那些美式主旋律動作電影裡的英雄們，“虎膽龍威”、“碟中諜”、“奪寶奇兵”、“007”等電影全部都是如此，即使再狼狽，男主角也要耍帥一番，配合導演的慢鏡頭特寫，渾身上下都散發着荷爾蒙的味道。
藍禮自嘲地說，他也應該配合一個這樣的動作，不然整部電影都狼狽不堪，着實太憋屈了，一點都不像是超級商業大片的男主角。
“藍禮！藍禮！”喬丹捏着嗓子，學着小女生尖叫起來，歡呼吶喊着，對藍禮做出了迴應，惹得周圍的笑聲更是沸騰起來。
此時走過來的艾比-米爾斯不明所以，滿頭霧水地看着捧腹的大家，詫異地詢問到，“怎麼了？”她還以爲是自己出問題了，低頭打量了有覅按，“我的造型有問題嗎？”那一頭問號的表情讓所有人笑得更加歡樂。
藍禮笑容滿面地搖搖頭，“你過來有什麼事嗎？”
“對，你需要現在就上場地，我們最後彩排一次，然後就投入拍攝，其他部門都已經準備完畢了。”艾比沒有繼續追究下去，而是堅持自己劇務的崗位，“整場戲的機位和走位，還需要我再講解一遍嗎？”
“不用。讓我們開始吧！”