題目：《不離市場，方得網文》
副標題：探討網絡文學的傳播與市場機制的關係
目錄：
1，商品經濟與商業寫作
2，網絡文學與大衆傳播
3，新的傳播與新的時代
4，新的編輯與新的擔當
1，商品經濟與商業寫作
2004-2014是網絡文學大發展的十年，也是中國社會商品經濟大發展的十年，網絡文學產業從誕生的那天起就讓文學帶上了商品的屬性，這是我們不得不正視的“非文學”話題。
現在的主流網絡文學作者在創作之初，就必須考慮市場（讀者）的反應。他們對選什麼類型的小說進行創作，自己擅長寫什麼類型的小說，都進行過長期調研和深度考慮。
類型化是現在主流網文小說的基本特點，也是網文市場（讀者）的最大訴求。大雜燴或者不好定位的作品往往獲得不了好成績。小說的類型化天然把用戶區隔，喜歡言情的就看言情，喜歡玄幻的就看玄幻，男性女性讀者也是相互區隔。類型化可以提高市場運作效率，有效的降低讀者的選書篩書成本。
對網文作者來說，因爲缺乏社會保障，所有的收入都來源於稿費，所以長期、穩定的獲得稿費收入是保證一家人生活的第一訴求。而類型化寫作是最穩妥的做法，它未必能保證作者部部暢銷，但至少能保證作者不至於“撲街”撲的太慘。同時，爲了避開同質化競爭，作者也會有意識的進行“微創新”，力求給讀者帶來新鮮的體驗，這是市場的自動調節在起作用，尊重市場規律的作者才能獲得持久生命力，這是網文作家的共識。
時至今日，已經很少有網文作者會閉門造車，一點不考慮市場的反應。商品經濟時代，萬物概莫能外。當商業席捲天下，文學也不能超脫。
網絡文學作品的獨特性在於它們既有商品屬性，又有文學屬性。隨着現代化的進行，我們國家從農村社會發展到城市社會，作者生活和創作場景的變更，導致以往南腔北調獨特的農村生活體驗，逐漸被趨同的現代化城市體驗所代替。反映在創作上，就表現爲寫實的手法被幻想的手法所代替，關照現實讓位於虛擬幻想。這一點已經被歐美、日本等已完成城市化進程的國家所證明，文學世界的變化也幾乎一模一樣。
不僅僅是文學，音樂、影視等行業都發生着相同的事情。古典歌劇被流行音樂擠到了音樂廳，文藝片被好萊塢的商業大片打的票房全無。
我們可以說網絡文學商品屬性太強，太“媚俗”，也可以說傳統文學太自我，太不考慮用戶體驗，但無論如何，文學都是一個時代、一個社會的具體反映，它不能脫離時代而單獨存在，而如何反映時代精神，並能激發普羅大衆的熱情纔是我們應該認真去考慮的問題。
2，網絡文學與大衆傳播
我把網絡文學稱之爲“網絡時代的文學”，網絡時代最大的特徵，就是自由、開放、傳播性強，世界是平的，任何人不分身份、地位、學識、年齡只要能上網能獲得的知識就是一樣的。所以，當一個網絡作家更新了作品以後，在第一時間，無論你身處地球何方，是白天黑夜，還是吃飯等車，都可以即時的進行閱讀。不但可以閱讀，還可以進行交流，可以和作者交流，也可以和同好的書友交流。不但可以讚美，還可以批評，而作者的反饋就更加即時，不但給予迴應，甚至會因此而修改作品，並在更新裡指名道姓的感謝。
而在紙媒的時代，讀者只能通過寄信的方式與喜歡的作家進行交流，但絕大多數都得不到迴應，每信必復的作家應該是少之又少。對作家來說，這是個累人累心的事，但對望穿秋水的讀者來說，哪怕作家只回復“已閱”兩個字也是莫大的鼓舞。
在網絡時代，網絡作者與讀者的互動是本分，我們看到不管多大牌的網絡作者，不管他的個性是嚴謹還是不羈，傲嬌還是親民，都得與讀者互動，打滾賣萌者有之、聲淚俱下者有之，搞基賣腐者有之，形式多種多樣，但脫不開互動兩個字。
爲什麼必須要互動呢？因爲在網絡文學時代，產品的製作和傳播是同時進行的。每個作家都是“自媒體”，他們自己生產內容，通過各種方式傳播給讀者，也鼓勵讀者的口碑傳播，從而形成對外的輻射圈，最終獲得大量讀者回饋和不菲稿費收入。
在紙媒時代，作品出版以後作家除了再版修訂就無法干預內容，但網絡作者可以通過隨時修改章節的方式進行更正。而這些更正，往往是由於讀者的干預，我就曾見過不少因讀者強烈不滿而導致作者緊急修改情節的情況出現。而編輯對情節的干預也是基於讀者的預期，因恐懼於觸怒讀者而導致作者和網站利益受損。
網絡文學的用戶體驗實際上非常出色，在社會化傳播上形成了極強的口碑效應。再加上類型化形成的讀者圈子，因其羣體組織參與度強和消費氛圍濃厚會自動壯大從而真正形成了“粉絲經濟”，在這個過程中，商業公司和網站的宣傳反倒真沒起到主要的作用。
當然我們需要注意到：在大衆傳播領域，不管是文學、音樂還是影視等一直都存在精英壟斷話語權的問題。網絡文學起源於草根，但現在這個問題也日趨嚴重。因爲文化產品的虛擬性，複製成本爲0，導致千萬人可同時閱讀一部作品，又因爲文化消費的從衆性，導致讀者資源日趨集中在“大神”身上。每個讀者的閱讀時長是有限的，正常讀者每天跟讀的作品不超過10本，加上大量的完本存貨，整個網絡文學只要保持500個以內的每日更新的作者即可滿足讀者主要閱讀需求。我把它稱之爲“網文500強”現象，也即網絡文學的精英壟斷。
網文的經典化進程在加速，但同時創新性也在逐漸萎縮。我們現在不應擔心網文的草根化，恰恰應該擔心的是它的“精英化”進程。真正讓網絡文學喪失活力的，就是草根力量的逐漸減弱，直至最終消亡。目前類型化創作已經進入非常成熟的時期，已經很難再有“大神”崛起。所以，對從業者來說，怎樣找到新的傳播熱點，策劃出新的網文選題是此領域的第一要務。
3，新的傳播與新的時代
網絡文學（原創）的生產和傳播發軔於傳統紙書寫作，經歷了幾個時期的變遷，如今已經進入網絡文學的移動化進程這一新階段。
前網文時期：紙書寫作——紙書傳播（匹配）1998年前
網文起源時期：紙書寫作——互聯網傳播（短暫不匹配）1998-2000年
網文大發展時期：互聯網寫作——互聯網傳播（匹配）2000-2010年
網文滯漲時期：互聯網寫作——移動互聯網傳播（不匹配）2010-2014年
目前手機移動閱讀的用戶已經超過了PC端，而且差距越拉越大，作者通過PC來創作，讀者通過手機來閱讀，這種錯位是否會讓紙書作者不適應互聯網寫作一樣被替代？未來網絡文學會變成什麼樣子？是否還是長篇小說一統天下，這些問題我現在沒有答案。
媒介的變化，市場的影響，會把網絡文學帶到何種地步，我不得而知，但探索移動互聯網創作肯定是一個方向，所以我現在也參與到一個移動互聯網團隊“湯圓創作”裡面來。
現在移動互聯網的文字類寫作工具（pad和手機）還很不成熟，超長篇寫作仍需要通過PC電腦完成。但是通過微博、微信的薰陶，用戶對移動創作，尤其是多媒體創作產生了濃厚的興趣。絕大多數都是短篇甚至超短篇，大量運用圖片、音頻視頻等多媒體資源，這讓我對網絡文學的多樣性有了很大的信心。
紙書的時代，編輯做書以後就交給發行，發行一級一級的分發到書店，這是比較典型的點到點的方式。讀者不進書店，就看不到書，進了書店要找到喜歡的書也比較難，圖書的營銷手段相對單一，影響到讀者比較難，製作、發行、營銷是分立狀態。
在互聯網書站的時代，網站買流量，分發流量，做的是文學淘寶的生意。把製作、發行、營銷都集中在一起，讀者只要上了線，進了網站，通過排行榜、個性化選擇、編輯推薦找書。但是讀者不上網，一切聯繫就斷了。
而在移動互聯網時代，不但製作、發行、營銷可以集中一體，更重要的是讀者的人和所需要的內容可以真正結合。手機改變了一切，微信永遠在線，APP隨時推送，即時雙向互動。
現在很多作者都開了QQ羣和微博，但這已經成了網文的標配，而大神們又早已經進入“微信公衆號”的新時代了。一條信息下發，百萬讀者即時收到，這種訴求早已有之，但只有移動互聯網時代才真正實現。
創作到受衆之間的橋樑已經越來越暢通，以前的橋是單向的，現在是雙向的，還是八車道，“盟主們”（大牌讀者）隨時可以通過書評區、微博、微信、QQ等方式找到作者。
當然，對網文作者來說，因爲頻繁的互動，也導致自己越來越累，用來創作的時間也越來越少。網文本身對更新的要求就很高，那麼作者只能拼命透支自己的精力。網站和商業公司比較適時的推出了“工作室”“製作人”“經紀人”等模式爲作者減壓，同時也緩解因“粉絲經濟”和“激烈競爭”造成的大神作者離心化傾向，最終使得網文的商業模式從“版權控制”走向了“作者服務”。
提到“粉絲經濟”多說一句，網文的創作者們，一開始考慮的也許只是文字作品，追求的也只是電子版權的稿酬，但隨着市場經濟的發展，動漫、影視、遊戲等衍生渠道的打開，作家的明星化和離心化就同時提上了日程。
網站和商業公司爲了追求經濟利益，應對日趨激烈的市場競爭，不得不竭盡所能的造星，並試圖形成新的文化消費熱點。通過各種方式的包裝營銷，形成了現今的網文500強大神羣體。在商業化的市場上，只有“明星作家”纔有最大的號召力，只有大神才能對抗大神，才能吸引到足夠多的擁躉。但當電子稿酬佔的比例越來越低時，握有版權的明星作家就有了足夠大的話語權。而試圖控制版權的網站或商業公司就面臨選擇：拱手、退讓或者改變運營思路。
新的時代，每個人都需要找到自己的定位，合作纔是主流，服務纔是王道。社會化分工決定了一個人包打天下的時代已經過去了。
作家的明星化，造就了粉絲經濟，粉絲經濟又促進了作家的明星化。
這是移動互聯網時代的新氣象。
4，新的編輯與新的擔當
我擔任酒徒和驍騎校的編輯、經紀人有七八年時間。對這兩位都已經進入中國作家協會的網文作家，我各有定位：對酒徒是歷史古典主義，對驍騎校是批判現實主義。共同點是關注小人物，關注歷史中的小人物，關注現實中的小人物，關注底層人物的喜怒哀樂愁，爲小人物代言。
批判現實不是目的，目的是爲了讓現實更美好。古典主義不是逃避現實，是爲了讓人們心存良善。所以羣雄逐鹿時，酒徒把自己的主角定爲成“鹿”。逐鹿有快感，可誰在乎過鹿的想法呢？帝王將相的功勞簿那麼厚，成千上萬的老百姓最終只變成了兩行數字。
因爲商業社會的影響，導致網絡作家在寫作的時候，注重經濟效益，強調娛樂屬性，刻意迴避政治和現實話題，從而使得作品的時代性和擔當感減弱。而官方的正確引導也很少，大部分時候是一禁了之，以罰代管。什麼能寫，什麼不能寫，只能靠作家自己去揣摩，揣摩又費心費力，最終導致所餘不多具有大情懷和社會責任感的網絡作家也對現實類題材避之惟恐不及。
網文編輯在內容尺度把握和策劃、案頭功夫上面，比傳統出版社的編輯整體上要弱很多，而且短時期內要達到那種專業程度很難。這既是積澱不夠，同時也是網絡文學的特性所致。傳統編輯都是專家型人才，而網文編輯則屬於雜家。
傳統編輯主要面對作家，只需考慮內容的策劃和製作，而網文編輯需要面對作者、讀者、媒體、分銷渠道，出版+發行、策劃+宣傳幾乎一把抓。
舉驍騎校的例子來說，《匹夫的逆襲》新書發佈前，就要策劃“屌絲節”吸引讀者關注；和作者溝通作品選型、具體寫法；新書發佈後要策劃營銷活動，並且找出版社合作紙書出版、找製片人溝通影視方面合作，任何一個渠道沒上都要去了解情況，成績好壞要關心，作者身心要關愛。
在做酒徒新書《男兒行》的時候，細到章節名怎麼寫，多到十重活動層層設計都要做好，粉絲羣也要做好管理等等。
做好一個網文編輯不容易，不傾注心血是不可能得到作者認可的。單純想辦法給作者賺錢還好，如果還要幫作者們實現一點文青的理想，那就難上加難了。作者成績不好怎麼辦？人氣下降怎麼辦？沒錢吃飯怎麼辦？這些都是很現實的問題需要我們一個個的去解決，空談理想是沒有意義的。
現階段我覺得能讓作者解決吃飯問題的編輯就已經合格了，不應該對網文編輯求全責備。
如果我們要求太多，就得給編輯提供更多的資源和保障，否則網文的大發展就是一句空話。
我們深知現在的網文繁榮之下隱藏着重重危機，僅僅完成了文學順應時代發展的任務，卻在引領潮流的方面繳槍投降了。
我們逐漸爲看的見的“成功”所引導，爲名利所束縛，追求的是物質，最高理想是名利雙收。但在“成功”之餘，我們也應該容忍“不成功”，因爲“不成功”帶來嘗試，帶來創新，帶來希望。太過追求結果，就忽視了作者訴求，尤其是創作中的“快樂”本質。
網文的經典化正在進行，有志氣的作家不應滿足於現有的“精英壟斷”格局，應利用粉絲羣體的支持真正寫出好書來。有志氣的編輯，在解決溫飽問題之後，也應該有歷史責任感和使命感，爲自己真正留下“代表作”出來。
最後說一句：給編輯評獎非常有必要。
本文爲網文大學常務副校長血酬在全國網絡文學理論研討會上的發言稿。